Maritime Glow Produkcja Sztuk Performatywnych - Kaohsiung City Government

Projekt Maritime Glow Produkcja Sztuk Performatywnych autorstwa: Kaohsiung City Government zdobył cenioną i bardzo prestiżową nagrodę Złota Nagroda A' Design Award 2023 w kategorii konkursowej: Sztuki Performatywne.

ZłotaSztuki Performatywne· 2023

Maritime Glow Produkcja Sztuk Performatywnych

Projektant: Kaohsiung City Government

Klient: Bureau of Cultural Affairs

Zwycięzca Złota Nagroda A' Design Award w kategorii: Sztuki Performatywne

1,065,849

Zweryfikowany Zwycięzca Nagrody

Zweryfikuj status nagrody dla #142226

Zobacz w A' Design Award Informacja prasowa Znaczek nagrody

Kolory

Projekt

O projekcie Maritime Glow Produkcja Sztuk Performatywnych

Maritime Glow to wielkoskalowa plenerowa produkcja sztuk performatywnych stworzona na festiwal lampionów w Kaohsiung na Tajwanie. Rzeka Miłości pełni rolę sceny, a otwarte niebo służy jako kurtyna. Technologia projekcji przekształca scenę w łódź, a 400 świateł prezentuje 381 metrów obrazów wizualnych. W jednym widowisku połączono lokalną operę, tajwański rock, muzykę Hakka, pieśni rdzennych ludów, teatr muzyczny, tradycyjne sztuki walki i taniec. Bierze w nim udział ponad 600 wykonawców z jedenastu grup i dwóch szkół. Opowieść przedstawia przeszłość, teraźniejszość i przyszłość Kaohsiung.

Wyróżnienie

O nagrodzie Złota Nagroda A' Design Award

Maritime Glow Produkcja Sztuk Performatywnych to laureat Złotej Nagrody A' Design Award, ogromnie prestiżowego wyróżnienia przyznawanego pierwszorzędnym, wspaniałym i znakomitym projektom. Laureaci Złotej Nagrody to niezwykle innowacyjne, wizjonerskie i olśniewające dzieła, które odzwierciedlają geniusz, mądrość i kunszt ich twórców. Maritime Glow Produkcja Sztuk Performatywnych ma być wysoko chwalonym, wyznaczającym trendy i monumentalnym wynalazkiem, który dostarcza bezprecedensowej wartości. Ten projekt nagrodzony Złotą Nagrodą A' Design Award to spektakularne, szanowane dzieło, które w znacznym stopniu przynosi korzyści i przesuwa granice sztuki, nauki, designu i technologii. Maritime Glow Produkcja Sztuk Performatywnych wywołuje intensywne uczucie pożądania, budzi pasję, zachęca do kreatywności i fascynuje nas.

Za kulisami projektu

Pakiet prasowy

Autorzy, członkowie zespołu i szczegóły techniczne podane przez projektanta.

Unikalne Cechy: In this project, local opera, Taiwanese rock, Hakka, Yu opera, indigenous ancient songs, a go-go, Taiwanese opera, musical theatre, traditional kung fu, pop dance, and other content are in place at once. As for the music, the team adopted a musical theatre approach to transform the same melody and integrate it into the performance forms, which played repeatedly to impress the audience. With the sky as the curtain and the world-class Weiwuying Theater as the stage, 'Maritime Glow' broke the boundary of performance. The design team used projection technology to transform the stage into a boat, creating the largest performing arts scale in Taiwan and combining it with Kaohsiung traditional opera.
Wymiary i Opakowanie: 20 sets of 30,000 lumens and 70,000 sets of 20,000 lumens projection equipment linked with 400 dazzling lights presented 381 meters of visual images, creating the largest scale of performing arts in Taiwan. When the audience was in the venue, the L-shaped gigantic stage surrounding them and the trees behind them also changed their lights as the play progressed, so they were enjoying a fully immersive experience. The spirit of the play, Cihou Lighthouse, was a replica of the original building, and even its lighting frequency was identical. The live streaming was filmed with four camera drones, and the total number of YouTube video views has exceeded one million as of March 2022.
Tagi: Maritime Glow, Kaohsiung, Weiwuying, Taiwanese Opera, Lantern Festival.
Technologia Produkcji: The 'boat' in the play refers to the carrier of great history, which implies the idea of moving forward at all times. On the other hand, 'love' refers to the temperature of the performance and the expectation for the next generation. In this play, the performance team presented the past, present, and future of Kaohsiung in a detailed and sophisticated way. People across the world have come to trade around the seas of Taiwan for 400 years. The river is still the same, it is time to raise the sails and head for the future, based on Taiwan and moving forward internationally.
Wyzwanie Projektowe: The performance involved 11 groups and 2 schools, with over 600 performers. The most challenging part of such a large performance was the rehearsals. Especially during the epidemic and the Lunar New Year holiday, many projects had to be discussed online, which greatly compressed the rehearsal time. In addition, the final rehearsal time on site was also critical. To ensure the smooth operation of the entire lantern festival, the team of 600 people can only take four times late at night to grasp the rehearsal opportunities.
Badania: This project was the first time in Taiwan that involves 11 groups and 2 schools, with over 600 performers in front of and behind the scenes. In the overture performance, each group sings its parts. The first generation of the troupe sings the first line while holding the oar in their hands, and the second generation takes over the oar from their hands when the second line was sung, symbolizing that 'Maritime Glow' was not only about Kaohsiung's past and future but also represents the inheritance of the performers. The design team has always been committed to promoting the culture of Taiwanese opera.
Inspiracja: During the 2022 Taiwan Lantern Festival in Kaohsiung event, the seven year incubation of Maritime Glow adopted the landmark of Kaohsiung city, the Love River, which is a river shared in everyone's memory, as the stage for the festival. The design team extended the story to the local culture and history, describing the prosperity, cultural conflicts, and industrial development of the island for a century. In this project, the design team linked the relationship between Kaohsiung and the sea, ships, and people with the imagery of ships and touching performances.
Czas Trwania Projektu: The project started in May 2020 in Taiwan and finished in December 2021 in Taiwan.
Przebieg Działania: The design team transformed the main lantern of the Taiwan Lantern Festival into a play with virtual projection technology. The story of 'Boat Love' told the story of this land from 400 years ago to nowadays. The events in the story were all related to ships and the sea while the ships and harbors represent Kaohsiung's industry, culture, and history. The design team integrated the spirit and emotion of the island and ships into the story to describe the development of Kaohsiung. The brilliance of the play was not only to describe the history of Kaohsiung but also to make many breakthroughs in the performance format.
Członkowie Zespołu: Shih Che, Dennis Che, Yichun Hsu, Hui Chen, Yi-Chien Chou
Autorzy Zdjęć: Bureau of Cultural Affairs, Kaohsiung City Government