Projekt New Year Ilustracja autorstwa: Jui-Ping Lee zdobył cenioną i bardzo prestiżową nagrodę Żelazna Nagroda A' Design Award 2024 w kategorii konkursowej: Sztuka Cyfrowa.

ŻelaznaSztuka Cyfrowa· 2024

New Year Ilustracja

Projektant: Jui-Ping Lee

Zwycięzca Żelazna Nagroda A' Design Award w kategorii: Sztuka Cyfrowa

52,069

Zweryfikowany Zwycięzca Nagrody

Zweryfikuj status nagrody dla #158137

Odwiedź stronę Zobacz w A' Design Award Informacja prasowa Znaczek nagrody

Kolory

Projekt

O projekcie New Year Ilustracja

W spokojnym dziedzińcu, pośród delikatnych płatków zimowego śniegu i żywych barw jesiennych liści, siedzi pełna gracji postać odziana w wyszukane kimono. Scena przywołuje esencję Wabisabi, ucieleśniając piękno samotności i spokoju. Delikatne wzory zdobią tkaninę, głównie sosny symbolizujące powagę oraz rytmiczne Seigaiha przedstawiające spokój morza. Zbliżenie ujawnia bardziej skomplikowane detale: po lewej stronie spoczywa kamienna tabliczka z pseudonimem artysty, a na kimono widnieją wzory myszy reprezentujące nowy rok 2020, rok myszy.

Wyróżnienie

O nagrodzie Żelazna Nagroda A' Design Award

New Year Ilustracja to laureat Żelaznej Nagrody A' Design Award, prestiżowego wyróżnienia przyznawanego dobrym projektom, które spełniają zawodowe i przemysłowe wymagania oczekiwane od dobrze zaprojektowanych dzieł. Laureaci Żelaznej Nagrody wykazują wielką biegłość, wysoką specjalizację, fachowe zrozumienie i zdolności twórcze ich autorów. New Year Ilustracja ma być wysoko cenionym, podziwianym i drogim sercu dziełem, które jest praktyczne i innowacyjne. Ten projekt nagrodzony Żelazną Nagrodą A' Design Award integruje najlepsze praktyki branżowe i ma kompetentne cechy techniczne powiązane z wiedzą fachową i talentem. Dzięki starannemu wykonaniu New Year Ilustracja cieszy się szacunkiem, a jego zadaniem jest zapewnianie poprawy jakości życia, która pomaga uczynić świat lepszym miejscem.

Za kulisami projektu

Pakiet prasowy

Autorzy, członkowie zespołu i szczegóły techniczne podane przez projektanta.

Unikalne Cechy: An elegant figure with splendid Kimono, serenely sitting in a yard on a cold winter's day at new year, with colourful leaves and slowly showering snow around her that represents the traditional artistic term, Wabisabi (beauty of solitude and tranquility).

If we zoom in, it can be seen that the Patterns are mainly Pines, which is used in the most formal kimono, to be worn only on ceremonious occasions; and also "Seigaiha (sea waves)", which represents tranquility.

Aside from that, the stone plate on the left reads the pen-name of the artist; and on the kimono, there are patterns depicting mice, to celebrate 2020, the year of mouse.
Wymiary i Opakowanie: Original dimensions at 5600*3150 px, with 935 canvas layers
Tagi: Illustration, Kimono, Furisode, Kouyou, Karesansui
Technologia Produkcji: Drawn using a Wacom Cintiq Pro 32, with software Easy Paint Tool SAI 2.0
Wyzwanie Projektowe: The key challenge is to make a painting while keep the authenticity of the elements - the kimono, the karesansui ("dry yard") and the red leaves. While many other illustrators prefer drawing kimono-like outfits, this work must be authentic on the kimono design so it can fit the theme properly; under such condition, the creating process became much more difficult due to the fact that it can not be a free-form creation, but a restricted one that the combination of all the elements in the painting must be meticulously designed and crafted.
Badania: Research especially on the meaning of the kimono patterns was conducted, to better represent kimono while avoid improper designs. Books and documents are examined, and different combinations of patterns are tried in the painting, and the one with best both cultural and visual effect was determined, resulting in a design which is both having superb color representation and cultural meaning that befit the theme of the work (new year).
Inspiracja: When I was sitting alone in my home watching a video about how Kimono's (traditional Japanese dress) are made, I suddenly imagined a figure in Karesansui (Japanese stone yards), surrounded by maples and wearing the most fine, magnificent Kimono; and I, a "photographer", would quietly approach, crouching on the ground and capture the evanescent moment with a single-lens-reflex camera (which is my canvas and pen)
Czas Trwania Projektu: The vague inspiration of it formed since 2017-2018, and the actual drawing started in December 2019, finished & published in January 2020.
Przebieg Działania: At first sight, you will immediately focus on the figure in the middle, in spite of the fact that the saturation level of the background is much higher. This is called the "blurring perspectives" technic that by burring out items whilst no obvious perspective cues, it creates a huge sense of space, and can lead the beholder to focus their sight at once at the non-blurred items, namely the figure in this painting, sitting in the middle, creating a "photo-like" effect.