Srebrna Wyróżnienia · 2026
Op.2-3 Główna funkcja: Trofeum
by Seungbum Ma
- Srebrna Nagroda A' Design Award 2026 in Wyróżnienia
- CLIENT: Design House
- Estimated Number of Design Views: 30,705
- Verification code 5B7920392B · Verify this award
Colors
About Op.2-3 Główna funkcja: Trofeum
Tekst książki: To trofeum, zaprojektowane na targi Seoul Living Design Fair 2024, czerpie inspirację z podstawowych elementów architektonicznych, takich jak kolumny, belki i płyty, reinterpretowanych za pomocą współczesnych materiałów i metod produkcji. Wykonane z akrylu, odzwierciedla logikę tradycyjnego koreańskiego stolarstwa ciesielskiego, jednocześnie eksplorując światło, cień i zmienność materiału. Forma zmienia się w zależności od kąta i oświetlenia, czasem jarząc się, odbijając światło lub rzucając kolorowe cienie, łącząc klarowność strukturalną ze zmysłową głębią dzięki precyzyjnym badaniom nad montażem.
About the Srebrna Nagroda A' Design Award
Op.2-3 Główna funkcja: Trofeum to laureat Srebrnej Nagrody A' Design Award, niezwykle prestiżowego wyróżnienia przyznawanego przepięknym, imponującym projektom z najwyższej półki. Laureaci Srebrnej Nagrody to niezwykle błyskotliwe i wyjątkowo twórcze dzieła, które ukazują wybitną wiedzę, talent i przenikliwość ich twórców. Op.2-3 Główna funkcja: Trofeum ma być wspaniałym, reprezentacyjnym dziełem, które jest niezwykle profesjonalne i głęboko innowacyjne. Ten projekt nagrodzony Srebrną Nagrodą A' Design Award to bardzo godny uwagi, podziwiany wynalazek, który przynosi korzyści i przesuwa granice sztuki, nauki, designu i technologii. Op.2-3 Główna funkcja: Trofeum to dzieło, któremu wielu zazdrości, które budzi pragnienia, wprowadza pozytywne uczucia oraz wzbudza zdumienie i zachwyt.
Press Kit
- Unique Properties
- This is the trophy design for the 2024 Seoul Living Design Fair. Inspired by fundamental architectural elements, such as beams, columns, and slabs, the design reinterprets traditional Korean joinery using acrylic. The trophy’s form responds to light and angle: at times glowing and casting stained-glass-like reflections, at others becoming a dark mirror or a silent, solid mass. Three versions were created—Special, Product, and Space Prizes—each rendered in RGB hues symbolizing light itself.
- Dimensions & Packaging
- Width 103 mm x Depth 103 mm x Height 323 mm
- Tags
- architectural object, architectural trophy, trophy
- Production Technology
- This project also served as an experiment in translating architectural and furniture joinery techniques into a smaller scale. It involved a series of tests to determine tolerances that allow precise acrylic assembly without breakage, along with studies to identify the optimal colors and levels of transparency. The final outcome was achieved through extensive exploration of transparency, translucency, opacity, reflectivity, dyeing, tinting, and color mixing.
- Design Challenge
- Wood was fragile, while rigid paper allowed for easy assembly but presented issues with warping and finish. Aluminum lost its precision and deformed during cutting. While 3D printing offered structural stability, it was excluded due to its incompatibility with the interlocking design language.
Ultimately, acrylic was chosen for its ability to transmit and reflect light, casting colored shadows while glowing on its own. However, tests were required to determine the optimal tolerances for assembly without breakage, as well as to identify suitable colors and levels of transparency. - Research
- Under a tight timeline, it was necessary to explore multiple formal alternatives for the trophy while simultaneously studying the complex joinery details at a small scale using various materials.
- Inspiration
- This project explores the universal language of architecture to evoke new experiences and meanings. Fundamental elements, such as beams, columns, walls, and floors, are reconfigured with contemporary materials to defamiliarize the everyday and invite renewed reflection. By reinterpreting traditional joinery through modern techniques, the work honors history while opening paths toward the future.
- Project Duration
- The project started in January and finished in February 2024 in Seoul, and was exhibited in the Seoul Living Design Fair 2024 in March.
- Operation Flow
- Placed by a sunlit window, it takes on entirely different forms and impressions depending on the time, weather, and the viewer’s perspective.
- Image Credits
- All photos by Yoon Park.
