Projekt Earth Seria Artystyczna autorstwa: Vegesent zdobył cenioną i bardzo prestiżową nagrodę Brązowa Nagroda A' Design Award 2026 w kategorii konkursowej: Sztuki Piękne.

BrązowaSztuka· 2026

Earth Seria Artystyczna

Projektant: Vegesent

Klient: Vegesent

Zwycięzca Brązowa Nagroda A' Design Award w kategorii: Sztuka

8,786

Zweryfikowany Zwycięzca Nagrody

Zweryfikuj status nagrody dla #173912

Odwiedź stronę Zobacz w A' Design Award Informacja prasowa Znaczek nagrody

Kolory

Projekt

O projekcie Earth Seria Artystyczna

Earth to seria dzieł sztuki składająca się z dziesięciu teksturowanych, biodegradowalnych kompozycji. Każda praca wykonana jest z ręcznie pozyskiwanych naturalnych pigmentów, piasku, mączki kamiennej oraz odzyskanych materiałów miejskich, takich jak wyrzucone drewno. Każdy kolor odnosi się do konkretnego problemu środowiskowego. Złoty nawiązuje do fast fashion, czarny do paliw kopalnych, srebrny do przemysłowej hodowli zwierząt, beżowy do wylesiania, a biały do mikroplastiku. Seria unika substancji syntetycznych i powstaje w procesie bezodpadowym, bez użycia wody. Prace można zawiesić na ścianie lub położyć płasko jako obiekty rzeźbiarskie.

Wyróżnienie

O nagrodzie Brązowa Nagroda A' Design Award

Earth Seria Artystyczna to laureat Brązowej Nagrody A' Design Award, wysoce prestiżowego wyróżnienia przyznawanego znakomitym projektom wyróżniającym się kreatywnością, pomysłowością i przenikliwością. Laureaci Brązowej Nagrody to w pełni utalentowane i uderzająco twórcze artefakty, które poświadczają ogromne doświadczenie, wyobraźnię i zaradność ich twórców. Earth Seria Artystyczna ma być wysoko cenionym, podziwianym i drogim sercu przedmiotem, który jest wyjątkowo profesjonalny i innowacyjny. Ten projekt nagrodzony Brązową Nagrodą A' Design Award łączy najlepsze praktyki w sztuce, nauce, designie i technologii oraz jest doskonały dzięki dbałości o szczegóły. Earth Seria Artystyczna znakomicie zaspokaja potrzeby, porusza pragnienia, czaruje uczucia i przemawia do ciekawości.

Za kulisami projektu

Pakiet prasowy

Autorzy, członkowie zespołu i szczegóły techniczne podane przez projektanta.

Unikalne Cechy: This earth art series in ten colors uniquely integrates hand-harvested natural pigments, sand, and reclaimed urban materials into textured, biodegradable compositions. Each color represents a specific environmental issue, turning ecological concerns into tactile visual stories. Gold symbolizes fast fashion, black fossil fuels, silver animal agriculture, beige deforestation, and white microplastic. The works innovate by removing synthetic substances, using zero-waste processes, and developing techniques that reconnect contemporary art with nature’s raw ethical materials.
Wymiary i Opakowanie: Width 100 mm x Depth 15 mm x Heigh 100 mm
Tagi: sustainable art, biodegradable materials, zero-waste techniques, reclaimed wood art, mineral pigments, environmental awareness, eco-friendly design, ethical art practices, mixed media art, natural textures
Technologia Produkcji: This series employs hand-harvested sand, natural mineral pigments, and stone powder, integrated with reclaimed urban materials such as discarded wood. Textured surfaces are achieved through biodegradable binding agent. Created using a zero-waste, water-free technique, the process involves manual pigment grinding, custom medium formulation, and sustainable surface treatments to evoke organic, earth-like surfaces.
Wyzwanie Projektowe: The absence of comprehensive research and accessible knowledge on the environmental impact of traditional art materials led to years of independent study, testing, and development of sustainable techniques. The greatest challenge was overcoming limited industry support, scarce data, and restrictive production options while navigating social expectations and outdated practices within the art world.
Badania: This practice-based research focused on creating sustainable, biodegradable art techniques to address environmental and social challenges. Objectives included evaluating sand sterilization, mineral pigment stability, water-free cleaning, biodegradable binders, and reclaimed wood preparation. Methodology involved sieving, sanding, pigment mixing, and wood stabilization. Data from 28 texture, durability, and colorfastness tests guided improvements. Results confirmed viable zero-waste methods, advancing ethical design and ecological awareness with real-world impact on art and sustainability.
Inspiracja: This project was inspired by my long-standing advocacy for environmental sustainability and animal wellbeing. Drawing on my early artistic training and years of research into ethical art practices, I sought to create a series that embodies meaningful visual storytelling. Motivated to address these concerns through individual, tangible actions, I developed this series to raise awareness about ecological crises through biodegradable materials and symbolic, earth-inspired forms.
Czas Trwania Projektu: The project started in October 2023 in Helsinki, Finland and is ongoing. It has been exhibited at Helsinki City Museum, Helsinki in 2024, Nordic Culture Point, Suomenlinna, Helsinki in 2024, Dormus Historical Building, Helsinki in 2024, Vapaakaupungin Eteisgalleria, Helsinki in 2024, Kulttuuritila Merirasti, Helsinki in 2025, and Kaapelitehdas, Helsinki in 2025. It received the Vegan Choice Award 2024 for ethical material innovation and sustainable art practices.
Przebieg Działania: The artworks can be displayed on a wall or placed flat on a coffee table as sculptural pieces. Viewers are encouraged to engage with both the textured front and the reverse side, where visible marks, paint traces, and raw materials reveal the story of their creation. This openness fosters a deeper human connection, inviting reflection on craftsmanship, process, and the environmental themes each piece represents.