Rene Final Call Projekt sceny koncertu na żywo - B'in Live Co., Ltd.

Projekt Rene Final Call Projekt sceny koncertu na żywo autorstwa: B'in Live Co., Ltd. zdobył cenioną i bardzo prestiżową nagrodę Srebrna Nagroda A' Design Award 2026 w kategorii konkursowej: Wydarzenie.

SrebrnaWydarzenie· 2026

Rene Final Call Projekt sceny koncertu na żywo

Projektant: B'in Live Co., Ltd.

Klient: B’in Live Co., Ltd

Zwycięzca Srebrna Nagroda A' Design Award w kategorii: Wydarzenie

19,873

Zweryfikowany Zwycięzca Nagrody

Zweryfikuj status nagrody dla #176733

Zobacz w A' Design Award Informacja prasowa Znaczek nagrody

Kolory

Projekt

O projekcie Rene Final Call Projekt sceny koncertu na żywo

Rene Final Call to scena zaprojektowana na trasę koncertową dla publiczności arenowej. Czterostronna scena ma 28 metrów szerokości, 22 metry długości i 2,2 metra wysokości, dzięki czemu linie widoczności pozostają zrównoważone. Centralna obrotnica unosi się na wysokość 3,6 metra i współpracuje z dziesięcioma niezależnymi podnośnikami, tworząc zmieniające się topografie. Koncert rozwija się w czterech rozdziałach, przechodząc od sceny podwodnej do tarasowych pierścieni z darni i kaktusów. Pionowa trójwymiarowa matryca LED prezentuje płynący pokaz tekstów piosenek. Modułowe komponenty pozwalają na ponowny montaż i wielokrotne wykorzystanie konstrukcji.

Wyróżnienie

O nagrodzie Srebrna Nagroda A' Design Award

Rene Final Call Projekt sceny koncertu na żywo to laureat Srebrnej Nagrody A' Design Award, niezwykle prestiżowego wyróżnienia przyznawanego przepięknym, imponującym projektom z najwyższej półki. Laureaci Srebrnej Nagrody to niezwykle błyskotliwe i wyjątkowo twórcze dzieła, które ukazują wybitną wiedzę, talent i przenikliwość ich twórców. Rene Final Call Projekt sceny koncertu na żywo ma być wspaniałym, reprezentacyjnym dziełem, które jest niezwykle profesjonalne i głęboko innowacyjne. Ten projekt nagrodzony Srebrną Nagrodą A' Design Award to bardzo godny uwagi, podziwiany wynalazek, który przynosi korzyści i przesuwa granice sztuki, nauki, designu i technologii. Rene Final Call Projekt sceny koncertu na żywo to dzieło, któremu wielu zazdrości, które budzi pragnienia, wprowadza pozytywne uczucia oraz wzbudza zdumienie i zachwyt.

Za kulisami projektu

Pakiet prasowy

Autorzy, członkowie zespołu i szczegóły techniczne podane przez projektanta.

Unikalne Cechy: The four-sided stage ensures balanced sightlines, combining a ten-segment outer lifting system with a central turntable for dynamic formation shifts. The concert unfolds in four chapters. It opens with an oceanic scene as a giant jellyfish descends and Led fish surround the audience. The arena transforms into a landscape as rising platforms form terraced rings of turf and cacti. A vertical 3d Led matrix creates a waterfall of lyrics and memories, with three Led rooms marking emotional chapters.
Wymiary i Opakowanie: The stage measures 28 meters wide, 22 meters long, and 2.2 meters high, with the central turntable capable of elevating to 3.6 meters, synchronizing with ten independent lifts to create varying topographies. The overhead section includes mechanisms for the whale balloon, suspended truss rotation platforms, five 3D Led matrices, two adjustable lighting trusses, and four large jellyfish installations. The musicians' pit adopts a recessed layout for acoustic depth, with Unplugged segments extending onto the main stage for direct interaction.
Tagi: 360 Degrees Stage, 3D LED Matrix, Time, Immersive Experience, Modularity, Playfulness, René Liu, Touring Concert, Final Call
Technologia Produkcji: The stage structure adopts standard modular components for reassembly and reuse. Mirror-finished lifting platforms extend light refraction, while the 3d Led matrix, composed of pixel-controlled light strips, delivers high transparency and immersive depth. The top dome integrates these Led arrays with dynamic trusses to form a unified light field. The curved floor Led minimizes masking panels to preserve circular continuity. The color strategy transitions from marine blue to grassy green, then narrows into a monochrome emotional palette before returning to pure white.
Wyzwanie Projektowe: The key challenge was the four-sided stage, which required precise adjustment of truss heights, lift levels, and sightline clearances at each venue. Transforming underwater scenes into live turf within four minutes demanded exact stagecraft, storage planning, and crew coordination. Under-stage compartments housed ten lifts, inflatable whale and bear props, and modular grass panels, requiring careful zoning and preplanning. The curved Led floor also needed micro-modular calibration to keep the circular imagery seamless while ensuring on-site safety.
Badania: The 2025 Rene Final Call Live Tour turns themes of time and memory into a spatial narrative of flight. A four-sided stage with a central turntable and ten lifts mirrors life's peaks and valleys. Four chapters, ocean, earth, memory, and Light, move from underwater calm to shared vibrancy, then reflection and illumination. A vertical 3D Led matrix cascades lyrics and visuals, while Led 'rooms' recall past works. Whale and bear props spark childlike wonder, and a paper airplane links performer and audience. Modular hardware enables reuse, reducing energy waste as the artist's 30-year journey becomes a rediscovery of memory.
Inspiracja: Rooted in the concept of 'flight,' the concert revisits the artist's lifelong creative journey and emotional memories. Time fragments are transformed into spatial metaphors, as a four-sided stage is deconstructed and reassembled into four narrative chapters, searching, growing, courage, and companionship. The audience travels across time, beginning in a tranquil underwater world and moving through kinetic lighting and shifting scenes. Each chapter reflects life's highs and lows, guiding spectators to rediscover youth, emotion, and innocence in a moving escape from reality.
Czas Trwania Projektu: The project finished in 2025 in Taiwan.
Przebieg Działania: Audiences were first soothed by the 'underwater silence' of the opening scene before erupting in excitement as the whale appeared. The turf sequence fostered a sense of togetherness-fans sitting and singing along-becoming the most acclaimed segment for its intimacy. The vertical Led lyric waterfall immersed the audience, while the 'room' sequence awakened collective memories among long-time fans. Functionally, the four-sided layout ensured that even the farthest spectators could clearly see the artist's expressions, vastly improving proximity and engagement.
Członkowie Zespołu: B’IN LIVE CO., LTD.
Producer: Yu-Yang Chou and Wen-Yu Shih
Production Assistant: Pei-Min Yeh, Wen-Chi Chang and Wen-Ying Tseng
Production Manager: Ming-Wen Tan
Stage Manager: Kuo-Hao Chou
Stage Design: Pei-Lun Kuo
Lighting Design: Rokerfly Design - Jen Wei Chan
Lighting Programmer: Ta-Hsiang Hsu
Laser Design: Chieh-Hsiu Li
Visual Design: Phototaxis.tv
Visual Design Coordinator: Nelson Wu
Autorzy Zdjęć: B’IN LIVE CO., LTD.