Inorganic Mineral Sztuka Instalacji by Lee Chi

Inorganic Mineral Sztuka Instalacji by Lee Chi is a highly esteemed winner of the very prestigious 2020 Złota Nagroda A' Design Award in Sztuki Piękne Competition Category.

ZłotaSztuka· 2020

Inorganic Mineral Sztuka Instalacji

by Lee Chi

Client: Botaniplan Von Lee Chi

Złota Nagroda A' Design Award Winner in Sztuka Category

61,255

Verified Award Winner

Verify Award Status for #99737

Dołącz do listy Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Inorganic Mineral Sztuka Instalacji

Zainspirowany głębokimi uczuciami do natury i doświadczeniem jako architekt, Lee Chi skupia się na tworzeniu unikalnych instalacji botanicznych. Zastanawiając się nad naturą sztuki i badając techniki twórcze, Lee przekształca wydarzenia życiowe w sformalizowane dzieła sztuki. Tematem tej serii prac jest zbadanie natury materiałów i sposobów ich rekonstrukcji poprzez system estetyczny i nową perspektywę. Lee uważa również, że zmiana definicji i rekonstrukcja roślin i innych sztucznych materiałów może sprawić, że naturalny krajobraz będzie miał emocjonalny wpływ na ludzi.

The Recognition

About the Złota Nagroda A' Design Award

Inorganic Mineral Sztuka Instalacji to laureat Złotej Nagrody A' Design Award, ogromnie prestiżowego wyróżnienia przyznawanego pierwszorzędnym, wspaniałym i znakomitym projektom. Laureaci Złotej Nagrody to niezwykle innowacyjne, wizjonerskie i olśniewające dzieła, które odzwierciedlają geniusz, mądrość i kunszt ich twórców. Inorganic Mineral Sztuka Instalacji ma być wysoko chwalonym, wyznaczającym trendy i monumentalnym wynalazkiem, który dostarcza bezprecedensowej wartości. Ten projekt nagrodzony Złotą Nagrodą A' Design Award to spektakularne, szanowane dzieło, które w znacznym stopniu przynosi korzyści i przesuwa granice sztuki, nauki, designu i technologii. Inorganic Mineral Sztuka Instalacji wywołuje intensywne uczucie pożądania, budzi pasję, zachęca do kreatywności i fascynuje nas.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: The theme of this series of works is to investigate the nature of materials and how materials, after being disassembled, can be reconstructed by the aesthetic system and new perspective. Lee also probes into the utilization of plants in the city apart from the outdoor landscape. The redefinition and reconstruction of plants and other artificial materials may make natural landscape have an emotional impact on people.
Dimensions & Packaging: Width 500mm x Depth 800mm x Height 800mm
Tags: inorganic mineral, installation art, environment, recycle, botanical, biomimetic, nature, artwork, exhibition, craft
Production Technology: iron mesh, foaming agent, wood, aluminum foil, charcoal, ore, polyester, dried flower, marble, acrylic paint
Design Challenge: The most challenging part of this research is to deconstruct the landscape and texture in Taiwan's cities and then from which let the artworks demonstrate the spiritual images of the environment and the connection between different material compositions. The series of works looks for permanent installations in space that link those images while signifying the necessary contingency measures for particular places with different environmental conditions.
Research: This series of works explores the way to make the non-recyclables produced non-unidirectional value under the economic system. It carries out experiments on its development potentials and various techniques of the manufacturing process based on the nature of materials. Therefore, the inorganic waste can be recycled and remade as mixed media for artworks.
Inspiration: Inorganic substances, as recognizable compounds, have become the primary environmental condition for people in cities to rely on. Based on Taiwan's history, it is understandable to see a delicate balance between the social class and quality in cities. However, Lee Chi believes that the actual outline of environments would only emerge if we exclude the knowledge we get from all cultures and civilizations, he sheds light on the relationship between his artworks and space where they settle.
Project Duration: The project started in January 2019 in Taipei and finished in March 2019 in Taipei.
Artwork was exhibited in Botaniplan Von Lee Chi studio during May 23 to June 6, 2019. And also artwork gallery BOUNTIFUL JOURNEY in Taipei during September 23 to 28, 2019.
Operation Flow: This installation is intended to be displayed statically.
Team Members: Creative Director: Chi, Lee
Account Manager: Ru-Yin, Liu
Senior Designer: Chun-Hung, Wu
Project Specialist: Yin-Chung, Wang
Production Assistant: Ja-Yu, Huang
Production Assistant: Mu-Chen, Cheng
Production Assistant: Kuan-Hong, Cho
Project Planning Specialist: Pen-Chen, Hung