Pass and Future Картина by Ni Zhishuai is a highly esteemed winner of the very prestigious 2022 Железная премия A' Design Award in Дизайн изобразительного искусства и арт-инсталляций Competition Category.

ЖелезнаяИзобразительное искусство· 2022

Pass and Future Картина

by Ni Zhishuai

Client: Miracle Art Studio

Железная премия A' Design Award Winner in Изобразительное искусство Category

10,339
Verified Award Winner
Verify Award Status for #113402

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Pass and Future Картина

«Pass and Future» — это картина, переосмысляющая образ Царя обезьян, классического персонажа китайской литературы. Работа выполнена акрилом на холсте с использованием аэрозольной краски, сочетая техники граффити и акриловой живописи. Традиционная образность соединяется с элементами киберпанка и научной фантастики, создавая новый визуальный эффект. Размеры картины: 420 мм в ширину, 20 мм в глубину и 596 мм в высоту. Замысел состоит в том, чтобы побудить к размышлению о взаимоотношениях искусственного интеллекта и человеческого общества, а также сделать традиционную культуру ближе для молодой аудитории.

The Recognition

About the Железная премия A' Design Award

Pass and Future Картина — лауреат Железной премии A' Design Award, престижного признания, присуждаемого хорошим проектам, которые отвечают профессиональным и промышленным требованиям, ожидаемым от хорошо продуманных творений. Обладатели Железной премии демонстрируют большое мастерство, высокую специализацию, экспертное понимание и творческие способности их авторов. Ожидается, что Pass and Future Картина станет высокоценимым, вызывающим восхищение и дорогим сердцу творением, практичным и инновационным. Этот проект, получивший Железную премию A' Design Award, интегрирует лучшие отраслевые практики и обладает компетентными техническими характеристиками, сочетающимися с ноу-хау и талантом. Благодаря основательности Pass and Future Картина заслуживает уважения и создан для того, чтобы улучшать качество жизни, помогая сделать мир лучше.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: This work combines graffiti and acrylic painting techniques to give a new interpretation of the Monkey King, a classical Chinese literary image. It combines the sci-fi elements of cyberpunk to explore the relationship between the development of artificial intelligence and human society. From the picture, the traditional and futuristic themes are combined to form a new visual effect.
Dimensions & Packaging: Width 420mm x Depth 20mm x Height 596mm
Tags: Painting, Graffiti, Acrylic painting, Art
Production Technology: Acrylic on canvas, spray paint
Design Challenge: The goal of this research is to try to combine figurative illustration images with abstract patterns. At the same time, I also want to let traditional culture be carried by the carrier of future technology. By learning the techniques of using acrylic and searching for paintings of acrylic art method, to explore such a painting style.
Research: As a traditional cultural image of China, the Monkey King has a long history, but there is rarely an image with a sense of the times at present. The purpose of applying such a traditional image is to allow more young people to accept and inherit China's excellent traditional culture.
Inspiration: The rapid development of human science and technology has made things that were considered sci-fi in childhood gradually become a reality today. However, these highly rational technologies make me feel that although this world is convenient, the relationship between people is becoming more and more indifferent. If one day we are familiar with it Friends are replaced by artificial intelligence, what will the world look like?
Project Duration: The project started in April 2020 in China, and was exhibited in Shanghai in November 2020.
Operation Flow: To convey the connotation that the author wants to express to the audience through the works.Each audience has different feelings through the works, which leads to different thinking. Let the work itself become a medium for the author to communicate with the audience.
Image Credits: Ni Zhishuai