Shuhei Matsuyama طرفان Transition نمائش جو ڊزائن انتهائي معتبر 2026 A' Design Award چاندي انعام جو فاتح آهي ثقافتي ورثو ۽ ثقافتي صنعت ڊيزائن مقابلي جي درجي ۾.
چانديثقافتي ورثو· 2026
Transition نمائش جو ڊزائن
Shuhei Matsuyama طرفان
ڪلائنٽ: enigma Inc.
ثقافتي ورثو درجي ۾ A' Design Award چاندي انعام فاتح
تصديق ٿيل ايوارڊ فاتح
ڊزائين #175004 لاءِ ايوارڊ جي حيثيت جي تصديق ڪريوڊزائن
Transition نمائش جو ڊزائن بابت
ٽرانزيشن (Transition) اِڪيبانا جي نمائش آهي، جيڪا گلن جي سجاوٽ جو جاپاني فن آهي ۽ جنهن جي تاريخ 1,400 سالن تي مشتمل آهي. کليل ترتيب ۾ پوئين ڀت ڪانهي، تنهنڪري گهمڻ وارا آزاديءَ سان هلن ٿا ۽ هر سجاوٽ کي رڳو اڳيان کان نه پر ڪيترن ئي زاوين کان ڏسن ٿا. سج جي روشني ۽ ردعمل ڏيندڙ ايل اِي ڊِي (LED) روشني سڄي ڏينهن ۾ تبديل ٿيندي رهي ٿي، جنهنڪري خلا ۽ جيئرا گل مسلسل بدلجندا رهن ٿا. ٿلها (پيڊسٽل) ٻيهر استعمال ٿيندڙ رال مان ٿري ڊي (3D) پرنٽ ڪيل آهن ۽ انهن کي ٽوڙي، منتقل ڪري ۽ ٻيهر استعمال ڪري سگهجي ٿو. هموار ۽ رڪاوٽن کان آجو فرش سڀني گهمڻ وارن کي آسان رسائي فراهم ڪري ٿو.
سڃاڻپ
A' Design Award چاندي انعام بابت
Transition نمائش جو ڊزائن A' Design Award چاندي انعام جو کٽيندڙ آهي، غير معمولي حد تائين معزز اعتراف جيڪو اعليٰ ترين درجي جي، شاندار ۽ متاثر ڪندڙ ڊيزائنن کي ڏنو وڃي ٿو. چاندي جا کٽيندڙ تمام گهڻا روشن ۽ انتهائي تخليقي ڪم آهن، جيڪي پنهنجي ڊيزائنرن جي شاندار مهارت، صلاحيت ۽ ذڪاوت کي ظاهر ڪن ٿا. Transition نمائش جو ڊزائن کان اميد ڪئي وڃي ٿي ته اهو هڪ شاندار نمائشي ڪم هوندو، قابل ذڪر حد تائين پيشه ورانه ۽ ڳوڙهي جدت وارو. هي ڊيزائن جنهن A' Design Award چاندي انعام کٽيو آهي، هڪ انتهائي قابل ذڪر، ساراهيل ايجاد آهي جيڪا فائدو ڏئي ٿي ۽ فن، سائنس، ڊيزائن ۽ ٽيڪنالاجي جون حدون وڌائي ٿي. Transition نمائش جو ڊزائن هڪ اهڙي تخليق آهي جنهن تي گهڻا حسد ڪن ٿا، جيڪا خواهشون جاڳائي ٿي، مثبت جذبا آڻي ٿي ۽ حيرت ۽ تعجب جي چڻنگ ٻاري ٿي.
ڊزائن جي پسمنظر
پريس ڪِٽ
ڊزائنر طرفان فراهم ڪيل ڪريڊٽس، ٽيم ميمبرز ۽ ٽيڪنيڪل تفصيلات.
- منفرد خاصيتون
- An immersive flower exhibition engaging all five senses, tracing 1,400 years of ikebana and the kado philosophy of the life of flowers. Fresh floral works, shifting sunlight, and responsive lighting continuously transform both space and experience. A wall-less, open configuration overturns traditional frontal ikebana viewing, inviting active participation and enabling unrepeatable, time-based engagement with floral art.
- ماپ ۽ پيڪيجنگ
- Exhibition area: approx. 300 sqm.
Monitor fixtures: 1965 mm Width x 470 mm Depth x 1195 mm Height.
Large stage: 3000 mm Width x 4200 mm Depth x 300 mm Height.
130-size modular lighting pedestals in 3 types: A: 400 mm Width x 400 mm Depth, B: 500 mm Width x 500 mm Depth, C: 800 mm Width x 800 mm Depth.
All components are designed for disassembly, reuse, and full barrier-free accessibility. - ٽيگ
- Ikebana, Exhibition Design, Floral Art, Japanese Culture, Immersive Experience, Sustainable Design, Inclusive Design, Expo 2025, Contemporary Art, Spatial Design
- پيداواري ٽيڪنالاجي
- The exhibition structure was realized using recyclable resin-based 3D-printed pedestals, minimizing waste and enabling modular reuse for future installations. The lighting design incorporated responsive LED systems to simulate natural transitions. Spatial modeling and daylight simulation were conducted using Unreal Engine to test sun paths and visual conditions, allowing for precise environmental calibration. Materials include wood, recycled steel, and living floral elements.
- ڊزائين چيلينج
- Traditional ikebana shows erected one-off timber walls and fixtures, then scrapped them. We challenged that legacy, adopting a reusable system that slashes physical build. Pedestals are 3-D-printed from recyclable resin, designed for quick disassembly, transport, and redeployment, cutting material use and waste. With level floors and wide clearances, the fully barrier-free layout marries sustainability to inclusive design.
- تحقيق
- In this show we discarded the rear wall once mandatory for classical ikebana and used self-standing fixtures, letting visitors wander freely. Single-use timber walls became reusable, 3-D-printed units of recycled resin, proving ikebana can travel to sites once impossible. Surveys showed 90 % of attendees were first-time ikebana viewers, revealing new audiences. Energized by this success, we are already planning the next “new-generation” flower exhibition.
- الهام
- Ikebana is a centuries-old tradition that unites time-based and spatial art. To honor this duality, we removed the rear wall once deemed essential, shaping a fluid gallery where changing daylight, responsive lighting, and living flowers mingle in shifting layers. Visitors roam freely, viewing each arrangement from many angles while bespoke Unreal-Engine simulations refined sun paths and sightless, letting space and work animate each other.
- منصوبي جو عرصو
- The project started on April 13, 2025, and concluded on April 20, 2025. It was exhibited at the “Gallery EAST” of Expo 2025 Osaka, Kansai.
- عمل جو فلو
- Visitors freely move through the open, wall-less gallery, exploring ikebana arrangements from multiple angles. Natural and dynamic lighting interact with fresh flowers, creating constantly shifting scenes. This spatial and sensory engagement encourages personal interpretation, breaking from the static, front-facing norms of classical ikebana.
- پيٽنٽ
- Copyrights belong to Ikenobo Society of Floral Art, 2025.
- ٽيم ميمبر
- Creative Director / Art Director / Planner: Shuhei Matsuyama
Technical Director / Engineer: Koki Kaminoura
Project Director: Kenji Suina
Spatial Design Director: Kazuhiro Itagaki
Designer (130): Daina Kato
Engineer (130): Kenta Iguchi
Promotion Director: Satomi Tamai
Research Director: Tsubasa Kuri
Researcher: Tomoya Shimojo
Promotion Planner: Mako Fujimoto - تصوير ڪريڊٽ
- Image #1-#5: Photographer Kamiya Ryo、Transition: The Origin of Ikebana、 2025.
Video Credits: Videographer Mizuno Kai、 Transition: The Origin of Ikebana、 2025.
اسپانسرڊ
Designers.org کان اڳتي ڳوليو
اسان جي اشتهاري ڀائيوالن جون پراڊڪٽس، خدمتون ۽ موقعا ڳوليو.
وڌيڪ ڳولڻ لاءِ
لاڳاپيل ڊزائنز
ساڳي درجي مان وڌيڪ ايوارڊ جيتندڙ ڊزائنز ڳوليو، جيڪي قابليت جي بنياد تي چونڊيل آهن.
