Hong Jia Min විසින් නිර්මාණය කළ Guanshan ප්‍රධාන කාර්යය යනු ග්‍රැෆික්ස්, නිදර්ශන සහ දෘශ්‍ය සන්නිවේදන නිර්මාණය තරඟ ප්‍රවර්ගයේ ඉතා කීර්තිමත් 2025 A' Design Award යකඩ සම්මානය හි ඉහළ ඇගයුමට ලක් වූ ජයග්‍රාහකයෙකි.
යකඩග්‍රැෆික්· 2025
Guanshan ප්‍රධාන කාර්යය
Hong Jia Min නිර්මාණය
සේවාදායකයා: Jijia Brand Creative Studio
ග්‍රැෆික් ප්‍රවර්ගයේ A' Design Award යකඩ සම්මානය ජයග්‍රාහකයා
සත්‍යාපිත සම්මාන ජයග්‍රාහකයා
#172951 සඳහා සම්මාන තත්ත්වය සත්‍යාපනය කරන්නනිර්මාණය
Guanshan ප්‍රධාන කාර්යය පිළිබඳව
ගුආන්ෂාන් යනු තේ කඩයක් සඳහා නිර්මාණය කරන ලද වෙළඳ අනන්‍යතාවකි. මෙම නිර්මාණය චීන අක්ෂර පදනම් කරගෙන, සම්ප්‍රදායික ලිපිකරු අකුරුවල ව්‍යුහය එහි සම්භාව්‍ය ආත්මය රැක ගනිමින් නවීකරණය කරයි. නැගෙනහිර වස්තු සෞන්දර්යවාදයේ මුල් බැසගත් මෙම අනන්‍යතාව තීන්ත සේදූ පංකා හා තේ භාණ්ඩවල රූප සංකල්ප එකට ගළපයි. මධ්‍යම ආකෘතිය පංකාවක් හා තේ කෝප්පයක් අතිච්ඡාදනය වන සංයුතියක් ලෙස පෙන්වන අතර, එමගින් ද්විත්ව සංකේතාත්මක අර්ථයක් නිර්මාණය කරයි. තීන්ත බුරුසු පහරවල් සම්ප්‍රදායික වටකුරු පංකාවක උණ රාමුව ඇඟවුම් කරන අතර, කෝප්පයේ සිල්හූට් ස්වරූපය ජියන්ෂාන් තේ භාජන ආදර්ශයෙන් උපුටා ගෙන ඇත.
පිළිගැනීම
A' Design Award යකඩ සම්මානය පිළිබඳව
Guanshan ප්‍රධාන කාර්යය යනු A' Design Award යකඩ සම්මානය දිනූ නිර්මාණයකි; හොඳින් නිර්මාණය කළ කෘතිවලින් අපේක්ෂිත වෘත්තීය සහ කාර්මික අවශ්‍යතා සපුරාලන හොඳ නිර්මාණ සඳහා පිරිනමන ගෞරවනීය පිළිගැනීමකි. යකඩ ජයග්‍රාහී නිර්මාණ ඒවායේ නිර්මාණකරුවන්ගේ මහත් දක්ෂතාව, ඉහළ විශේෂඥතාව, විශේෂඥ අවබෝධය සහ නිර්මාණශීලී හැකියාව පෙන්වයි. Guanshan ප්‍රධාන කාර්යය ඉහළින් අගය කරන, ප්‍රශංසා කරන සහ ආදරය කරන ප්‍රායෝගික සහ නවීන නිර්මාණයක් වනු ඇතැයි අපේක්ෂා කෙරේ. Guanshan ප්‍රධාන කාර්යය එහි සවිස්තරාත්මකභාවය වෙනුවෙන් ගෞරවයට පාත්‍ර වන අතර ජීවන ගුණාත්මකභාවය වැඩිදියුණු කර ලෝකය වඩා හොඳ තැනක් කිරීමට උපකාරී වන ලෙස නිර්මාණය කර ඇත.
නිර්මාණය පිටුපස
මාධ්‍ය කට්ටලය
නිර්මාණකරු විසින් සපයන ලද ණය, කණ්ඩායම් සාමාජිකයින් සහ තාක්ෂණික විස්තර.
- අනන්‍ය ලක්ෂණ
- Anchored in the philosophy of teahouse as home, we construct a contemporary sanctuary for tea connoisseurs. Our brews extract primal essences from ancient tea groves, harmonized with mountain springs and melted snow to reveal terroir authenticity. Spaces crystallize tea mountains textures and light interplay, crafting immersive nomadic tea sanctuaries that engage all senses.
- මානයන් සහ ඇසුරුම්කරණය
- The brand multi series tea collections employ phytographic design extracting each teas botanical essence and marrying it with Chinese aesthetic principles. This methodology crystallizes into Neo Chinese packaging that embodies product specific visual identities.
- ටැග
- Oriental, Creativity, Tea , Ink Painting, Chinese
- නිෂ්පාදන තාක්ෂණය
- The creative process prioritizes onomastic morphology deriving visual forms directly from the brands nomenclature while integrating product typology. This methodology undergoes cultural synthesis through strategic collisions between contemporary creativity and Chinese heritage elements, generating innovative semiotic expressions rooted in commercial context.
- නිර්මාණ අභියෝගය
- The project requires the seamless integration of multiple elements to simultaneously communicate the brand core identity, embody Oriental aesthetics, and ensure versatile application across diverse scenarios.
- පර්යේෂණ
- We reconfigure tea rituals through Ceramic Deconstructionism transposing bamboo brazier fans mechanical logic into ergonomic curves, translating ink bleeds into tactile gradients on vessel surfaces. Packaging evolves into Tactile Typology archives where material stratigraphy chronicles tea history, Neo Chinese design manifests as Parametric Archaeology methodology.
- ආශ්වාදනය
- Rooted in Chinese tea ware aesthetics, the concept reimagines Song Dynasty tea house imagery through calligraphic brushwork. Capturing the symbiotic relationship between luzan brazier fans and tea utensils, Ink tonalities outline the fan silhouette, its flowing strokes organically morphing into modern teacups streamlined forms. This visual philosophy of holding a fan while contemplating tea manifests through design.
- ව්‍යාපෘති කාල සීමාව
- Located in Dongguan, Guangdong Province, China, this project was designed in October 2024.
- ක්‍රියාකාරී ප්‍රවාහය
- Carve the eraser into desired shapes, saturate its sculpted surfaces with ink, then employ this unconventional tool as a brush substitute. Through rhythmic imprinting and calculated pressure variations on paper, the rubber matrix undergoes iterative experimentation. Each impression accumulates ink dynamics angular edges deposit geometric patterns while worn facets create mist like gradients.
- බලපත්‍ර
- Copyrights belong to Hong Jia Min, 2024.
- කණ්ඩායම් සාමාජිකයින්
- Hong Jia Min
- රූප ණය
- Hong Jia Min
අනුග්‍රහය ලත්
Designers.org ඔබ්බට ගවේෂණය කරන්න
අපගේ ප්‍රචාරක හවුල්කරුවන්ගෙන් නිෂ්පාදන, සේවා සහ අවස්ථා සොයාගන්න.
තවත් ගවේෂණය කරන්න
සම්බන්ධිත නිර්මාණ
එකම කාණ්ඩයෙන් ගුණාත්මකභාවය අනුව තෝරාගත් තවත් සම්මාන දිනූ නිර්මාණ ගවේෂණය කරන්න.
