Transition Dizajn Ekspozite nga Shuhei Matsuyama

Dizajni Transition Dizajn Ekspozite nga Shuhei Matsuyama është një fitues shumë i vlerësuar i çmimit prestigjioz 2026 Çmimi i Bronztë A' Design Award në Kategorinë e Konkurrimit Dizajni i Ngjarjeve dhe Evenimenteve.

BronziNgjarje· 2026

Transition Dizajn Ekspozite

nga Shuhei Matsuyama

Klienti: enigma Inc.

Fitues i Çmimi i Bronztë A' Design Award në Kategorinë Ngjarje

11,388

Fitues i Verifikuar i Çmimit

Verifiko Statusin e Çmimit për #175008

Vizitoni Faqen Shikoni në A' Design Award Komunikatë për Shtyp Stema e Çmimit

Ngjyrat

Dizajni

Rreth Transition Dizajn Ekspozite

Transition është një ekspozitë lulesh që paraqet traditën 1400-vjeçare të aranzhimit japonez të luleve, e njohur si ikebana, në një mjedis bashkëkohor. Planimetria e hapur nuk ka mur të pasmë, kështu që vizitorët lëvizin lirshëm dhe e shohin çdo aranzhim nga shumë kënde, në vend që ta shikojnë vetëm nga përpara. Drita natyrale e diellit dhe ndriçimi reagues ndryshojnë gjatë ditës, kështu që hapësira dhe lulet e gjalla transformohen vazhdimisht. Piedestalet modulare janë të printuara në 3D nga rrëshirë e riciklueshme dhe mund të çmontohen e të ripërdoren. Dyshemeja e sheshtë, pa pengesa, i mban të gjitha zonat të aksesueshme.

Njohja

Rreth Çmimi i Bronztë A' Design Award

Transition Dizajn Ekspozite është fitues i Çmimit të Bronztë A' Design Award, një njohje shumë prestigjioze që u akordohet dizajneve të shquara, të dalluara për krijimtari, shpikësi dhe mprehtësi. Fituesit e Bronztë janë objekte shumë të aftë dhe goditëse në krijimtarinë e tyre, që vërtetojnë përvojën e gjerë, imagjinatën dhe shkathtësinë e dizajnerëve të tyre. Transition Dizajn Ekspozite pritet të jetë një objekt shumë i vlerësuar, i admiruar e i dashur, jashtëzakonisht profesional dhe inovativ. Ky dizajn fitues i Çmimit të Bronztë A' Design Award përfshin praktikat më të mira në art, shkencë, dizajn dhe teknologji dhe shquhet për vëmendjen ndaj detajeve. Transition Dizajn Ekspozite i plotëson shkëlqyeshëm nevojat, prek dëshirat, magjepson ndjenjat dhe tërheq kureshtjen.

Pas Dizajnit

Paketa për Shtyp

Kreditët, anëtarët e ekipit dhe detajet teknike të ofruara nga dizajneri.

Veçoritë Unike: An immersive flower exhibition engaging all five senses, tracing 1,400 years of ikebana and the kado philosophy of the life of flowers. Fresh floral works, shifting sunlight, and responsive lighting continuously transform both space and experience. A wall-less, open configuration overturns traditional frontal ikebana viewing, inviting active participation and enabling unrepeatable, time-based engagement with floral art.
Dimensionet & Paketimi: Exhibition area: approx. 300 sqm.
Monitor fixtures: 1965 mm Width x 470 mm Depth x 1195 mm Height.
Large stage: 3000 mm Width x 4200 mm Depth x 300 mm Height.
130-size modular lighting pedestals in 3 types: A: 400 mm Width x 400 mm Depth, B: 500 mm Width x 500 mm Depth, C: 800 mm Width x 800 mm Depth.
All components are designed for disassembly, reuse, and full barrier-free accessibility.Exhibition area: approx. 300 sqm.
Monitor fixtures: 1965 mm Width x 470 mm Depth x 1195 mm Height.
Large stage: 3000 mm Width x 4200 mm Depth x 300 mm Height.
130-size modular lighting pedestals in 3 types: A: 400 mm Width x 400 mm Depth, B: 500 mm Width x 500 mm Depth, C: 800 mm Width x 800 mm Depth.
All components are designed for disassembly, reuse, and full barrier-free accessibility.
Etiketat: Ikebana, Exhibition Design, Floral Art, Japanese Culture, Immersive Experience, Sustainable Design, Inclusive Design, Expo 2025, Contemporary Art, Spatial Design
Teknologjia e Prodhimit: The exhibition structure was realized using recyclable resin-based 3D-printed pedestals, minimizing waste and enabling modular reuse for future installations. The lighting design incorporated responsive LED systems to simulate natural transitions. Spatial modeling and daylight simulation were conducted using Unreal Engine to test sun paths and visual conditions, allowing for precise environmental calibration. Materials include wood, recycled steel, and living floral elements.
Sfida e Dizajnit: Traditional ikebana shows erected one-off timber walls and fixtures, then scrapped them. We challenged that legacy, adopting a reusable system that slashes physical build. Pedestals are 3-D-printed from recyclable resin, designed for quick disassembly, transport, and redeployment, cutting material use and waste. With level floors and wide clearances, the fully barrier-free layout marries sustainability to inclusive design.
Kërkimi: In this show we discarded the rear wall once mandatory for classical ikebana and used self-standing fixtures, letting visitors wander freely. Single-use timber walls became reusable, 3-D-printed units of recycled resin, proving ikebana can travel to sites once impossible. Surveys showed 90 % of attendees were first-time ikebana viewers, revealing new audiences. Energized by this success, we are already planning the next “new-generation” flower exhibition.
Frymëzimi: Ikebana is a centuries-old tradition that unites time-based and spatial art. To honor this duality, we removed the rear wall once deemed essential, shaping a fluid gallery where changing daylight, responsive lighting, and living flowers mingle in shifting layers. Visitors roam freely, viewing each arrangement from many angles while bespoke Unreal-Engine simulations refined sun paths and sightless, letting space and work animate each other.
Kohëzgjatja e Projektit: The project started on April 13, 2025, and concluded on April 20, 2025. It was exhibited at the “Gallery EAST” of Expo 2025 Osaka, Kansai.
Rrjedha e Operimit: Visitors freely move through the open, wall-less gallery, exploring ikebana arrangements from multiple angles. Natural and dynamic lighting interact with fresh flowers, creating constantly shifting scenes. This spatial and sensory engagement encourages personal interpretation, breaking from the static, front-facing norms of classical ikebana.
Patentat: Copyrights belong to Ikenobo Society of Floral Art, 2025.
Anëtarët e Ekipit: Creative Director / Art Director / Planner: Shuhei Matsuyama
Technical Director / Engineer: Koki Kaminoura
Project Director: Kenji Suina
Spatial Design Director: Kazuhiro Itagaki
Designer (130): Daina Kato
Engineer (130): Kenta Iguchi
Promotion Director: Satomi Tamai
Research Director: Tsubasa Kuri
Researcher: Tomoya Shimojo
Promotion Planner: Mako Fujimoto
Kreditë e Imazheve: Image #1-#5: Photographer Kamiya Ryo、Transition: The Origin of Ikebana、 2025.
Video Credits: Videographer Mizuno Kai、 Transition: The Origin of Ikebana、 2025.