Nght Arkitekturfotografi by Simone Hutsch

Nght Arkitekturfotografi by Simone Hutsch is a highly esteemed winner of the very prestigious 2021 A' Design Award i Silver in Fotografi- och Fotomanipulationsdesign Competition Category.

SilverFotografi· 2021

Nght Arkitekturfotografi

by Simone Hutsch

Client: Heysupersimi

A' Design Award i Silver Winner in Fotografi Category

47,966

Verified Award Winner

Verify Award Status for #117152

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Nght Arkitekturfotografi

En serie om skönheten i solnedgångar, månuppgångar och reflektioner. På grund av de olika ljusförhållandena under dagen kan samma byggnad se olika ut varje gång du tittar på den. Under retuscheringsprocessen isoleras byggnaderna från sin omgivning för att få fram det unika med byggnaderna och för att kunna redigera himlen. I vissa fall manipuleras de också för att ge det en mer surrealistisk touch.

The Recognition

About the A' Design Award i Silver

Nght Arkitekturfotografi är vinnare av A' Design Award i Silver, ett utomordentligt prestigefyllt erkännande som tilldelas förstklassiga, hänförande och imponerande designverk i toppskiktet. Silvervinnare är oerhört briljanta och utomordentligt kreativa verk som illustrerar sina formgivares enastående expertis, talang och skarpsinne. Nght Arkitekturfotografi förväntas vara ett underbart paradexempel som är anmärkningsvärt professionellt och djupt innovativt. Detta vinnande verk i A' Design Award i Silver är en mycket uppmärksammad, beundrad uppfinning som gagnar och flyttar fram gränserna för konst, vetenskap, design och teknik. Nght Arkitekturfotografi är en skapelse som avundas starkt, som väcker längtan, förmedlar positiva känslor och väcker förundran och häpnad.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: A series about the beauty of sunsets, moonrises, and reflections.
Glas facades are really fascinating to me. The same building, yet different each time you look at it. Each appearance is unique, especially when the sun is setting, some buildings look incredible such as they were on fire.
Featured cities: Berlin and London
Dimensions & Packaging: Images are available as art prints in A4, A3 and A2.
Tags: Architecture photography, minimal, building, pastel colours, geometry, clear sky
Production Technology: Canon 7D, Adobe Photoshop
Design Challenge: The most challenging part of my work is always the perspective. Angles, pattern, and lines change when one changes the point of view, a good and interesting angle let every building look striking, as well as the time of the day makes a significant difference in the reflection of the glass facades.
Research: I wanted to give myself a challenge with sunset photography since it is quite tricky to catch the right light and reflection. It doesn’t last long and every day looks slightly different.
Inspiration: I am a passionate graphic designer and self-taught architecture photographer. Exploring geometry in architecture is really exciting to me. My work combines art and photography and lets people dive into a different world. I give the buildings a surreal touch in my retouching process.
Project Duration: Started taking photos in January 2020 in Berlin and London (during sunsets). Finished editing in March 2020, posted on Behance (feat. in Architecture Photography).
Operation Flow: A series of minimal architecture photography that can work as an exhibition in a gallery. All images are available as A4, A3 and A2 prints on high-quality stock (paper) in my online store and ready to frame.