Hoppa till innehåll
Infinite Wave Ljusinstallation av Chao Lin Cheng

Designen Infinite Wave Ljusinstallation av Chao Lin Cheng är en högt ansedd vinnare av den mycket prestigefyllda 2025 A' Design Award i Brons i tävlingskategorin Belysningsprojekt och Ljuskonstdesign.


BronsBelysningsprojekt· 2025

Infinite Wave Ljusinstallation

av Chao Lin Cheng

Klient: Yuejin Art Museum & Cultural Affairs Bureau, Tainan City Government

Vinnare av A' Design Award i Brons i kategorin Belysningsprojekt

18,632

Verifierad prisvinnare

Verifiera prisstatus för #162966

Färger

Designen

Om Infinite Wave Ljusinstallation

Infinite Wave är en design som materialiserar vattnets flöden och tidens variation i Yuejin-hamnen i Tainan, Taiwan. Installationen antar skiftande utseenden när dagen övergår i natt, där konstgjort och naturligt ljus möts och vägleder betraktaren att uppfatta förändringar i både rum och tid. När månskenet sakta framträder genomsyrar karmosinröda strålar som påminner om blod konstverket och låter konturerna träda fram i all tydlighet. Mitt i natten, när det konstgjorda ljuset sprider sig över installationen, flätas flerdimensionella ljusvågor samman på nytt i rummet.

Erkännandet

Om A' Design Award i Brons

Infinite Wave Ljusinstallation är vinnare av A' Design Award i Brons, ett högst prestigefyllt erkännande som tilldelas enastående designverk som utmärker sig genom kreativitet, uppfinningsrikedom och klokhet. Bronsvinnare är mycket skickliga och slående kreativa föremål som styrker formgivarnas stora erfarenhet, fantasi och påhittighet. Infinite Wave Ljusinstallation förväntas vara ett högt skattat, beundrat och älskat föremål som är anmärkningsvärt professionellt och innovativt. Detta vinnande verk i A' Design Award i Brons införlivar bästa praxis inom konst, vetenskap, design och teknik och är utmärkt genom sin omsorg om detaljer. Infinite Wave Ljusinstallation tillfredsställer fantastiskt behov, rör vid längtan, charmar känslor och väcker nyfikenhet.

Bakom designen

Presskit

Erkännanden, teammedlemmar och tekniska detaljer tillhandahållna av designern.

Unika egenskaper
Infinite Wave takes on different appearances as day transitions into night, where artificial and natural light interact, guiding viewers to perceive the changes in space and time. As moonlight slowly emerges, crimson rays reminiscent of blood gradually permeate the entire installation, sharpening its contours from blur to clarity. By the dead of night, as artificial light spreads across the installation, multidimensional light waves intertwine once again in space.
Dimensioner & förpackning
Width 4,000mm x Depth 4,200mm x Height 2,500mm
Taggar
Pavilion, Sculpture, Optical Fibers, Interactive Art, Lighting Installation, Art Installation
Produktionsteknik
This artwork is produced through computational design tools, laser cutting machines, and optical fibers materials.
Designutmaning
In this project, artist Cheng Chao Lin uses the optical fibers as the main structure. For the first time, the light becomes attachable in the pavilion, creating the expression of lighting as well as connecting the whole structure. Based on the geometric research, three-dimensional laser cutting technology is used to determine the orientation of each metal unit, ensuring precise angles and locations before the units are accurately assembled.
Forskning
The Infinite Wave is a lighting installation based on the Mobius strip folding structure. It focuses on visual changes in topology and explores the interactions between lines, surfaces, and volumes. The installation utilizes lines to maximize visual impact, and uses computational tools to calculate and assemble the structure. In addition, the design also seeks to further integrate the manufacturing technology in Taiwan by building a connection between art and local industry.
Inspiration
The shape of Infinite Wave concretes the flows of water and the variation of time in the Yuejin Port of Tainan, Taiwan. The lighting installation is crafted from interwoven optical fibers, transforming light from a physical phenomenon into a tangible structure. In the artwork, light serves simultaneously as a medium for recording time and as building material. Each optical fiber, varying in length, delineates the diffusion range of light and captures its trajectory through inherent vectors.
Projektlängd
The artwork was exhibited from January 2024 to March 2024 in Tainan, Taiwan.
Arbetsflöde
In the depths of the night, red beams of light traverse the void, resembling a guiding light slowly revealing the transformation of the earth. As wanders immerse themselves in this infinite geometric illusion, multidimensional light waves intertwine in space, guiding them in countless directions while simultaneously causing them to gradually lose their way. Through continuous exploration, consciousness will eventually return from blur to clarity.
Teammedlemmar
Chao Lin Cheng
Bildkrediteringar
Image #1: Photographer FIXER Photographic Studio, 2024
Image #2: Photographer FIXER Photographic Studio, 2024
Image #3: Photographer FIXER Photographic Studio, 2024
Image #4: Photographer FIXER Photographic Studio, 2024
Image #5: Photographer FIXER Photographic Studio, 2024
Video Credits: Chao Lin Cheng

Sponsrat

Utforska bortom Designers.org

Upptäck produkter, tjänster och möjligheter från våra annonspartners.

Bra design förtjänar stort erkännande

A' Design Award är en internationell, jurybedömd utmärkelse för bra design. Delta i A' Design Award för att få möjlighet att erhålla meritbaserat erkännande, uppnå berömmelse, prestige och publicitet för ditt arbete. Nominera ditt verk till A' Design Award och tävla om det eftertraktade A' Design Prize.

Nominera