ผลงาน Zhangyan Country Living Festival พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการ โดย Tongji Tiandi Neili Lab เป็นผู้ชนะอันทรงเกียรติยิ่งของรางวัล 2021 A' Design Award ระดับเงิน ในหมวดหมู่การแข่งขัน การออกแบบงานอีเวนต์และกิจกรรม
เงินอีเวนต์· 2021
Zhangyan Country Living Festival พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการ
ลูกค้า: Tongji Tiandi-Neili Lab
ผู้ชนะ A' Design Award ระดับเงิน ในหมวดหมู่ อีเวนต์
ผู้ชนะรางวัลที่ได้รับการยืนยัน
ตรวจสอบสถานะรางวัลสำหรับ #100911ผลงานการออกแบบ
เกี่ยวกับ Zhangyan Country Living Festival พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการ
เทศกาลวิถีชีวิตชนบทจางเหยียน (Zhangyan Country Living Festival) เป็นพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการที่สร้างขึ้นสำหรับงานอีเวนต์ในชนบทของเซี่ยงไฮ้ ผังพื้นที่เกิดจากตู้คอนเทนเนอร์ขนส่งเก่าที่นำมาจัดวางเหลื่อมกัน ซ้อนกัน สานสลับ และหมุนเพื่อสร้างพื้นที่ตามธีมที่หลากหลาย ตู้คอนเทนเนอร์กลุ่มหนึ่งล้อมพื้นที่สำหรับการเสวนา ในขณะที่อีกกลุ่มหนึ่งกำหนดขอบเขตพื้นที่สำหรับตลาด นอกจากนี้ยังมีการนำทรัพยากรที่ถูกทิ้งในท้องถิ่น เช่น ไม้ ฟาง และต้นอ้อ มาใช้อีกด้วย อัตลักษณ์ทางภาพยึดตามสไตล์เมมฟิส (Memphis) และถ่ายทอดลวดลายท้องถิ่นของภูเขา สายน้ำ ปลา และสะพานในรูปแบบนามธรรม พื้นที่จัดกิจกรรมครอบคลุมเนื้อที่ 5,000 ตารางเมตร
การยกย่อง
เกี่ยวกับ A' Design Award ระดับเงิน
Zhangyan Country Living Festival พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการ เป็นผู้ชนะ A' Design Award ระดับเงิน ซึ่งเป็นการยอมรับอันทรงเกียรติอย่างยิ่งที่มอบให้แก่ผลงานออกแบบระดับสูงสุดที่งดงามและน่าประทับใจ ผู้ชนะระดับเงินเป็นผลงานที่เปล่งประกายและสร้างสรรค์อย่างยิ่ง แสดงความเชี่ยวชาญ พรสวรรค์ และความเฉียบแหลมอันโดดเด่นของนักออกแบบ Zhangyan Country Living Festival พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการ คาดหมายว่าจะเป็นผลงานอันวิเศษและเป็นตัวอย่างที่เป็นมืออาชีพอย่างโดดเด่นและมีนวัตกรรมอย่างลึกซึ้ง ผลงานออกแบบที่ชนะ A' Design Award ระดับเงินนี้เป็นสิ่งประดิษฐ์ที่น่าสังเกตและได้รับการชื่นชม ซึ่งให้ประโยชน์และผลักดันขอบเขตของศิลปะ วิทยาศาสตร์ การออกแบบ และเทคโนโลยี Zhangyan Country Living Festival พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการ เป็นสรรพสิ่งที่ผู้คนอิจฉาอย่างยิ่ง ซึ่งกระตุ้นความปรารถนา นำความรู้สึกเชิงบวก และจุดประกายความอัศจรรย์ใจและความพิศวง
เบื้องหลังการออกแบบ
ชุดสื่อมวลชน
เครดิต สมาชิกทีม และรายละเอียดทางเทคนิคที่จัดทำโดยนักออกแบบ
- คุณสมบัติเฉพาะ
- Urban-rural co-creation innovation experiment initiated by Lou Yongqi, Dean of the D&I, Tongji University, John Sakara, Academician of the RAC, and Aldo Cibic, one of Memphis school founders, to advance practices of sustainable living.
We find the meeting point in various design fields through the exploration of cross-boundary thinking, thereby integrating design concepts to help brands systematically output.
Taking brand culture "innovation" and "sustainable" as the core spirit for the design. - ขนาดและบรรจุภัณฑ์
- The visual system design includes 5000 square meters of activity space.
- แท็ก
- Innovation，sustainable，Memphis，integrating design
- เทคโนโลยีการผลิต
- The construction is built by using local abandoned containers and discarded native resources, e.g. wood, straw, and reeds.
- ความท้าทายในการออกแบบ
- In order to fit the project proposition of "sustainable development", the space design is creatively combined with the original resources of the site. With the vitality given by design, its sustainability can be re stimulated; with the reuse of materials, a recyclable overall system can be established to reduce waste. The project market constructed with vitality system publicizes the concepts of "everything has an afterlife", "everything makes the best use of" and "each has its own place".
- การวิจัย
- Based on the project design background, the design approach decided to follow the following principles: starting from the top design, integrating the independent and compatible relationships among the main visual design, space design and guidance system, and strengthening the systematic output of the brand to the audience. The project hopes to create a blueprint for rural life in the future. The main visual design integrates the design style of Memphis School, and abstracts the "mountain, water, fish, bridge" and other abstract graphics with the regional characteristics of Zhangyan to form the main visual symbol of this event in the form of abstract combination. The Memphis school's design attribute of daring to imagine and break the Convention coincides with the attribute of this event.
The overall visual identity design of the project is based on the Memphis style, starting from the exhibition, speech, workshop and market to carry out spatial narrative, conveying the concepts of "rural", "sustainable", "future" and "innovation". - แรงบันดาลใจ
- The Memphis school featuring creativity is used to integrate the elements of rural history and culture to form a brand image.
The brand graphics are three-dimensionally extended to form a systematic space design language.
To convey the sustainability sprint, the construction is built by using local abandoned containers and discarded native resources, e.g. wood, straw, and reeds.
We hope to lead the China rural revitalization with the idea of innovation and sustainability and design concept. - ระยะเวลาโครงการ
- The project started in August 2019 in Shanghai and finished in November 2019.
- ขั้นตอนการดำเนินงาน
- The original base is in an open suburban meadow, and in order to follow the purpose of environmental protection and sustainable exhibition, a number of old containers are used to form the activity area. By staggering, stacking, interlacing and stretching the containers, the simple rectangular bodies are combined into a variety of dynamic thematic exhibition space.
The left side of the site is distributed by two groups of containers on both sides, forming a more open enclosed form and providing an area for holding forums. On the right side, two groups of containers are rotated and disassembled into the site to create an activity space for holding a marketplace. - สมาชิกทีม
- Jiaqing Wu
Jia Lin
Yin Shi
Lei Yu
Ling Ma
Suying Zheng
Lu Xiao
Xinyan Wang
Ronglan Wang
สนับสนุน
สำรวจนอกเหนือจาก Designers.org
ค้นพบผลิตภัณฑ์ บริการ และโอกาสจากพันธมิตรโฆษณาของเรา
สำรวจเพิ่มเติม
ผลงานออกแบบที่เกี่ยวข้อง
สำรวจผลงานออกแบบที่ได้รับรางวัลเพิ่มเติมจากหมวดหมู่เดียวกัน คัดสรรตามคุณภาพ
