Ching Ming Kyoto การออกแบบตกแต่งภายในร้านอาหาร by Takuji Kamio

Ching Ming Kyoto การออกแบบตกแต่งภายในร้านอาหาร by Takuji Kamio is a highly esteemed winner of the very prestigious 2022 A' Design Award ระดับทองแดง in การออกแบบพื้นที่ภายในและนิทรรศการ Competition Category.

ทองแดงภายใน· 2022

Ching Ming Kyoto การออกแบบตกแต่งภายในร้านอาหาร

by Takuji Kamio

Client: Miyoshi Corporaiton

A' Design Award ระดับทองแดง Winner in ภายใน Category

9,389

Verified Award Winner

Verify Award Status for #132066

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Ching Ming Kyoto การออกแบบตกแต่งภายในร้านอาหาร

ชิงหมิง เกียวโต เป็นร้านอาหารจีนที่ตั้งอยู่ในอาคารสถานีรถไฟในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น มีพื้นที่ใช้สอย 110 ตารางเมตร เนื่องจากข้อกำหนดด้านกฎระเบียบที่จำกัดความสูงของเพดาน การจัดแสงจึงถูกออกแบบให้เป็นงานแขวนลอยตัวและถูกปฏิบัติราวกับเป็นงานศิลปะ ดวงไฟเส้นถูกจัดวางเป็นรูปทรงสามเหลี่ยมและเชื่อมต่อกันอย่างต่อเนื่องเพื่อโอบล้อมพื้นที่ที่นั่ง เพดานถูกทาสีดำเพื่อเน้นให้เส้นแสงและดวงไฟทรงกลมที่ลอยตัวโดดเด่นยิ่งขึ้น ผนังตกแต่งด้วยภาพวาดสีน้ำมันที่บอกเล่าเรื่องราวจีนโบราณ ผสมผสานกับลวดลายเรขาคณิตและกระเบื้องพื้นลวดลายกราฟิก

The Recognition

About the A' Design Award ระดับทองแดง

Ching Ming Kyoto การออกแบบตกแต่งภายในร้านอาหาร เป็นผู้ชนะ A' Design Award ระดับทองแดง ซึ่งเป็นการยอมรับอันทรงเกียรติอย่างยิ่งที่มอบให้แก่ผลงานออกแบบที่โดดเด่นด้วยความคิดสร้างสรรค์ ความช่างคิด และความเฉลียวฉลาด ผู้ชนะระดับทองแดงเป็นชิ้นงานที่ชำนาญและสร้างสรรค์อย่างน่าทึ่ง ซึ่งยืนยันประสบการณ์อันกว้างขวาง จินตนาการ และไหวพริบของนักออกแบบ Ching Ming Kyoto การออกแบบตกแต่งภายในร้านอาหาร คาดหมายว่าจะเป็นสิ่งของที่ได้รับการยกย่อง ชื่นชม และทะนุถนอม ซึ่งเป็นมืออาชีพและมีนวัตกรรมอย่างโดดเด่น ผลงานออกแบบที่ชนะ A' Design Award ระดับทองแดงนี้ผสานแนวปฏิบัติที่ดีที่สุดในศิลปะ วิทยาศาสตร์ การออกแบบ และเทคโนโลยี และยอดเยี่ยมในความใส่ใจรายละเอียด Ching Ming Kyoto การออกแบบตกแต่งภายในร้านอาหาร ตอบสนองความต้องการอย่างงดงาม สัมผัสความปรารถนา สะกดความรู้สึก และดึงดูดความอยากรู้

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: Kamio expressed the lightings as a big art by spreading them over the whole the shop area. Making the lightings in impressive line shapes, he tried to create a dramatic atmosphere. The line lights were formed in triangle shapes and connected with each other continuously to surround the shop seating areas.
Dimensions & Packaging: Floor Area : 110 square meter
Tags: Geometric lighting, Chinese restaurant, Kyoto restaurant, Authentic design, Japanese Designer
Production Technology: For many parts, Kamio applied artistic graphics with effective lighting systems. To emphasize the art feeling, he covered the walls with oil paintings, which are telling the some Chinese old stories, with the modern expressions, such as adding geometric patterns on the paintings.
Design Challenge: Perhaps the most difficult parts in this project was to deal with lighting combination. Because the team could not place the lighting equipments directly on the ceiling, they needed to hung all the equipment. Painting the ceiling in black, the team emphasized and focused more on the floating lightings consisted on line and ball shapes. To find the appropriate balance and locations of those different shape lighting was very sensitive work and one of most important aspects to create the whole space atmosphere.
Research: The team made and used 3D images and models to understand the visual effects. It was very helpful to figure out how the line lights can be seen in each seating area. Also, they researched and studied several Chinese stories and art paintings in libraries for the wall graphics.
Inspiration: Because the shop is located in a train station building and there were several regulations about ceilings, Kamio had to have some challenges to deal with lighting systems. Rather than using the normal ceiling lights, he understood and expressed the lights as art aspects.
Project Duration: From September 2018 to March 2019 in Kyoto, JAPAN
Operation Flow: Because the team used a number of graphic expressions such as wall paintings, floor tiles, and lighting shapes, it was very important to understand how those expressions work together. They carefully fill up the drawings with the graphic patterns and shared those images with all staffs to have the common visions. For some parts, they printed out actual life size drawings and discussed about the effects.
Patents: Ichii Kamiodesign
Team Members: Takuji Kamio
Ray Keida
Image Credits: Satoru Umetsu, nacasa and partneres