ข้ามไปยังเนื้อหา
Maritime Glow โปรดักชันศิลปะการแสดง โดย Kaohsiung City Government

ผลงาน Maritime Glow โปรดักชันศิลปะการแสดง โดย Kaohsiung City Government เป็นผู้ชนะอันทรงเกียรติยิ่งของรางวัล 2023 A' Design Award ระดับทอง ในหมวดหมู่การแข่งขัน การออกแบบศิลปะการแสดง เวที สไตล์ และฉาก


ทองศิลปะการแสดง· 2023

Maritime Glow โปรดักชันศิลปะการแสดง

โดย Kaohsiung City Government

ลูกค้า: Bureau of Cultural Affairs

ผู้ชนะ A' Design Award ระดับทอง ในหมวดหมู่ ศิลปะการแสดง

1,065,849

ผู้ชนะรางวัลที่ได้รับการยืนยัน

ตรวจสอบสถานะรางวัลสำหรับ #142226

สี

ผลงานการออกแบบ

เกี่ยวกับ Maritime Glow โปรดักชันศิลปะการแสดง

Maritime Glow คือโปรดักชันศิลปะการแสดงกลางแจ้งขนาดใหญ่ที่สร้างสรรค์ขึ้นสำหรับเทศกาลโคมไฟในเมืองเกาสง ประเทศไต้หวัน แม่น้ำอ้ายเหอ (แม่น้ำแห่งความรัก) ทำหน้าที่เป็นเวที และท้องฟ้าเปิดโล่งทำหน้าที่เป็นม่าน เทคโนโลยีการฉายภาพเปลี่ยนเวทีให้กลายเป็นเรือ และไฟ 400 ดวงนำเสนอภาพวิชวลยาว 381 เมตร งิ้วท้องถิ่น ร็อกไต้หวัน ดนตรีฮากกา บทเพลงของชนพื้นเมือง ละครเพลง ศิลปะการต่อสู้แบบดั้งเดิม และการเต้นรำ ถูกผสมผสานไว้ในการแสดงเดียว มีนักแสดงมากกว่า 600 คนจาก 11 คณะและ 2 โรงเรียนเข้าร่วม เรื่องราวนำเสนออดีต ปัจจุบัน และอนาคตของเมืองเกาสง

การยกย่อง

เกี่ยวกับ A' Design Award ระดับทอง

Maritime Glow โปรดักชันศิลปะการแสดง เป็นผู้ชนะ A' Design Award ระดับทอง ซึ่งเป็นการยอมรับอันทรงเกียรติอย่างยิ่งที่มอบให้แก่ผลงานออกแบบชั้นหนึ่ง วิเศษ และโดดเด่น ผู้ชนะระดับทองเป็นผลงานที่มีนวัตกรรมสูง มีวิสัยทัศน์ และงดงามเจิดจ้า สะท้อนอัจฉริยภาพ ปัญญา และความสามารถของนักออกแบบ Maritime Glow โปรดักชันศิลปะการแสดง คาดหมายว่าจะเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่ได้รับการยกย่องสูง เป็นผู้นำกระแส และยิ่งใหญ่ ซึ่งมอบคุณค่าอย่างไม่เคยมีมาก่อน ผลงานออกแบบที่ชนะ A' Design Award ระดับทองนี้เป็นโครงการที่น่าตื่นตาและได้รับความนับถือ ซึ่งให้ประโยชน์อย่างยิ่งและผลักดันขอบเขตของศิลปะ วิทยาศาสตร์ การออกแบบ และเทคโนโลยี Maritime Glow โปรดักชันศิลปะการแสดง สร้างความรู้สึกปรารถนาอย่างรุนแรง ปลุกเร้าอารมณ์ ส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์ และหลงใหลเรา

เบื้องหลังการออกแบบ

ชุดสื่อมวลชน

เครดิต สมาชิกทีม และรายละเอียดทางเทคนิคที่จัดทำโดยนักออกแบบ

คุณสมบัติเฉพาะ
In this project, local opera, Taiwanese rock, Hakka, Yu opera, indigenous ancient songs, a go-go, Taiwanese opera, musical theatre, traditional kung fu, pop dance, and other content are in place at once. As for the music, the team adopted a musical theatre approach to transform the same melody and integrate it into the performance forms, which played repeatedly to impress the audience. With the sky as the curtain and the world-class Weiwuying Theater as the stage, 'Maritime Glow' broke the boundary of performance. The design team used projection technology to transform the stage into a boat, creating the largest performing arts scale in Taiwan and combining it with Kaohsiung traditional opera.
ขนาดและบรรจุภัณฑ์
20 sets of 30,000 lumens and 70,000 sets of 20,000 lumens projection equipment linked with 400 dazzling lights presented 381 meters of visual images, creating the largest scale of performing arts in Taiwan. When the audience was in the venue, the L-shaped gigantic stage surrounding them and the trees behind them also changed their lights as the play progressed, so they were enjoying a fully immersive experience. The spirit of the play, Cihou Lighthouse, was a replica of the original building, and even its lighting frequency was identical. The live streaming was filmed with four camera drones, and the total number of YouTube video views has exceeded one million as of March 2022.
แท็ก
Maritime Glow, Kaohsiung, Weiwuying, Taiwanese Opera, Lantern Festival.
เทคโนโลยีการผลิต
The 'boat' in the play refers to the carrier of great history, which implies the idea of moving forward at all times. On the other hand, 'love' refers to the temperature of the performance and the expectation for the next generation. In this play, the performance team presented the past, present, and future of Kaohsiung in a detailed and sophisticated way. People across the world have come to trade around the seas of Taiwan for 400 years. The river is still the same, it is time to raise the sails and head for the future, based on Taiwan and moving forward internationally.
ความท้าทายในการออกแบบ
The performance involved 11 groups and 2 schools, with over 600 performers. The most challenging part of such a large performance was the rehearsals. Especially during the epidemic and the Lunar New Year holiday, many projects had to be discussed online, which greatly compressed the rehearsal time. In addition, the final rehearsal time on site was also critical. To ensure the smooth operation of the entire lantern festival, the team of 600 people can only take four times late at night to grasp the rehearsal opportunities.
การวิจัย
This project was the first time in Taiwan that involves 11 groups and 2 schools, with over 600 performers in front of and behind the scenes. In the overture performance, each group sings its parts. The first generation of the troupe sings the first line while holding the oar in their hands, and the second generation takes over the oar from their hands when the second line was sung, symbolizing that 'Maritime Glow' was not only about Kaohsiung's past and future but also represents the inheritance of the performers. The design team has always been committed to promoting the culture of Taiwanese opera.
แรงบันดาลใจ
During the 2022 Taiwan Lantern Festival in Kaohsiung event, the seven year incubation of Maritime Glow adopted the landmark of Kaohsiung city, the Love River, which is a river shared in everyone's memory, as the stage for the festival. The design team extended the story to the local culture and history, describing the prosperity, cultural conflicts, and industrial development of the island for a century. In this project, the design team linked the relationship between Kaohsiung and the sea, ships, and people with the imagery of ships and touching performances.
ระยะเวลาโครงการ
The project started in May 2020 in Taiwan and finished in December 2021 in Taiwan.
ขั้นตอนการดำเนินงาน
The design team transformed the main lantern of the Taiwan Lantern Festival into a play with virtual projection technology. The story of 'Boat Love' told the story of this land from 400 years ago to nowadays. The events in the story were all related to ships and the sea while the ships and harbors represent Kaohsiung's industry, culture, and history. The design team integrated the spirit and emotion of the island and ships into the story to describe the development of Kaohsiung. The brilliance of the play was not only to describe the history of Kaohsiung but also to make many breakthroughs in the performance format.
สมาชิกทีม
Shih Che, Dennis Che, Yichun Hsu, Hui Chen, Yi-Chien Chou
เครดิตภาพ
Bureau of Cultural Affairs, Kaohsiung City Government

สนับสนุน

สำรวจนอกเหนือจาก Designers.org

ค้นพบผลิตภัณฑ์ บริการ และโอกาสจากพันธมิตรโฆษณาของเรา

งานออกแบบที่ดีสมควรได้รับการยอมรับอย่างยิ่งใหญ่

A' Design Award เป็นรางวัลระดับนานาชาติที่ผ่านการตัดสินโดยคณะกรรมการสำหรับงานออกแบบที่ดี เข้าร่วม A' Design Award เพื่อรับโอกาสในการได้รับการยอมรับอย่างมีคุณธรรม สร้างชื่อเสียง เกียรติยศ และประชาสัมพันธ์ผลงานของคุณ เสนอผลงานของคุณเข้าชิงรางวัล A' Design Award และแข่งขันเพื่อรับรางวัล A' Design Prize อันเป็นที่ปรารถนา

เสนอชื่อ