ข้ามไปยังเนื้อหา
Guanshan อัตลักษณ์แบรนด์ โดย Hong Jia Min

ผลงาน Guanshan อัตลักษณ์แบรนด์ โดย Hong Jia Min เป็นผู้ชนะอันทรงเกียรติยิ่งของรางวัล 2025 A' Design Award ระดับเหล็ก ในหมวดหมู่การแข่งขัน การออกแบบกราฟิก ภาพประกอบ และการสื่อสารด้วยภาพ


เหล็กกราฟิก· 2025

Guanshan อัตลักษณ์แบรนด์

โดย Hong Jia Min

ลูกค้า: Jijia Brand Creative Studio

ผู้ชนะ A' Design Award ระดับเหล็ก ในหมวดหมู่ กราฟิก

1,720

ผู้ชนะรางวัลที่ได้รับการยืนยัน

ตรวจสอบสถานะรางวัลสำหรับ #172951

สี

ผลงานการออกแบบ

เกี่ยวกับ Guanshan อัตลักษณ์แบรนด์

กวนซาน (Guanshan) เป็นอัตลักษณ์แบรนด์ที่สร้างขึ้นสำหรับร้านชานม การออกแบบนี้ใช้ตัวอักษรจีนเป็นพื้นฐาน และปรับโครงสร้างของอักษรลี่ซู (clerical script) แบบดั้งเดิมให้ทันสมัยขึ้น ขณะยังคงจิตวิญญาณแบบคลาสสิกไว้ ด้วยรากฐานจากสุนทรียศาสตร์แห่งวัตถุแบบตะวันออก อัตลักษณ์นี้ผสมผสานภาพจำของพัดหมึกจีนและเครื่องใช้ชา ลวดลายหลักแสดงให้เห็นพัดและถ้วยชาที่ซ้อนทับกันในองค์ประกอบเดียว สร้างความหมายซ้อนสองนัย เส้นพู่กันหมึกสื่อถึงโครงไม้ไผ่ของพัดกลมแบบดั้งเดิม ในขณะที่รูปทรงของถ้วยได้แรงบันดาลใจจากถ้วยชาเจี้ยนจ่าน (Jianzhan)

การยกย่อง

เกี่ยวกับ A' Design Award ระดับเหล็ก

Guanshan อัตลักษณ์แบรนด์ เป็นผู้ชนะ A' Design Award ระดับเหล็ก ซึ่งเป็นการยอมรับอันทรงเกียรติที่มอบให้แก่ผลงานออกแบบที่ดีซึ่งตอบสนองข้อกำหนดทางวิชาชีพและอุตสาหกรรมที่คาดหวังจากผลงานที่ออกแบบมาอย่างดี ผู้ชนะระดับเหล็กแสดงทักษะอันยอดเยี่ยม ความเชี่ยวชาญเฉพาะทางขั้นสูง ความเข้าใจระดับผู้เชี่ยวชาญ และความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของผู้สร้าง Guanshan อัตลักษณ์แบรนด์ คาดหมายว่าจะเป็นสรรค์สร้างที่ได้รับการยกย่อง ชื่นชม และทะนุถนอม ซึ่งใช้งานได้จริงและมีนวัตกรรม ผลงานออกแบบที่ชนะ A' Design Award ระดับเหล็กนี้ผสานแนวปฏิบัติที่ดีที่สุดของอุตสาหกรรมและมีคุณสมบัติทางเทคนิคที่เหมาะสมควบคู่กับความรู้ความชำนาญและพรสวรรค์ Guanshan อัตลักษณ์แบรนด์ ได้รับความเคารพในความละเอียดรอบคอบและออกแบบมาเพื่อมอบการยกระดับคุณภาพชีวิตที่ช่วยทำให้โลกเป็นสถานที่ที่ดีขึ้น

เบื้องหลังการออกแบบ

ชุดสื่อมวลชน

เครดิต สมาชิกทีม และรายละเอียดทางเทคนิคที่จัดทำโดยนักออกแบบ

คุณสมบัติเฉพาะ
Anchored in the philosophy of teahouse as home, we construct a contemporary sanctuary for tea connoisseurs. Our brews extract primal essences from ancient tea groves, harmonized with mountain springs and melted snow to reveal terroir authenticity. Spaces crystallize tea mountains textures and light interplay, crafting immersive nomadic tea sanctuaries that engage all senses.
ขนาดและบรรจุภัณฑ์
The brand multi series tea collections employ phytographic design extracting each teas botanical essence and marrying it with Chinese aesthetic principles. This methodology crystallizes into Neo Chinese packaging that embodies product specific visual identities.
แท็ก
Oriental, Creativity, Tea , Ink Painting, Chinese
เทคโนโลยีการผลิต
The creative process prioritizes onomastic morphology deriving visual forms directly from the brands nomenclature while integrating product typology. This methodology undergoes cultural synthesis through strategic collisions between contemporary creativity and Chinese heritage elements, generating innovative semiotic expressions rooted in commercial context.
ความท้าทายในการออกแบบ
The project requires the seamless integration of multiple elements to simultaneously communicate the brand core identity, embody Oriental aesthetics, and ensure versatile application across diverse scenarios.
การวิจัย
We reconfigure tea rituals through Ceramic Deconstructionism transposing bamboo brazier fans mechanical logic into ergonomic curves, translating ink bleeds into tactile gradients on vessel surfaces. Packaging evolves into Tactile Typology archives where material stratigraphy chronicles tea history, Neo Chinese design manifests as Parametric Archaeology methodology.
แรงบันดาลใจ
Rooted in Chinese tea ware aesthetics, the concept reimagines Song Dynasty tea house imagery through calligraphic brushwork. Capturing the symbiotic relationship between luzan brazier fans and tea utensils, Ink tonalities outline the fan silhouette, its flowing strokes organically morphing into modern teacups streamlined forms. This visual philosophy of holding a fan while contemplating tea manifests through design.
ระยะเวลาโครงการ
Located in Dongguan, Guangdong Province, China, this project was designed in October 2024.
ขั้นตอนการดำเนินงาน
Carve the eraser into desired shapes, saturate its sculpted surfaces with ink, then employ this unconventional tool as a brush substitute. Through rhythmic imprinting and calculated pressure variations on paper, the rubber matrix undergoes iterative experimentation. Each impression accumulates ink dynamics angular edges deposit geometric patterns while worn facets create mist like gradients.
สิทธิบัตร
Copyrights belong to Hong Jia Min, 2024.
สมาชิกทีม
Hong Jia Min
เครดิตภาพ
Hong Jia Min

สนับสนุน

สำรวจนอกเหนือจาก Designers.org

ค้นพบผลิตภัณฑ์ บริการ และโอกาสจากพันธมิตรโฆษณาของเรา

สำรวจเพิ่มเติม

ผลงานออกแบบที่เกี่ยวข้อง

สำรวจผลงานออกแบบที่ได้รับรางวัลเพิ่มเติมจากหมวดหมู่เดียวกัน คัดสรรตามคุณภาพ

งานออกแบบที่ดีสมควรได้รับการยอมรับอย่างยิ่งใหญ่

A' Design Award เป็นรางวัลระดับนานาชาติที่ผ่านการตัดสินโดยคณะกรรมการสำหรับงานออกแบบที่ดี เข้าร่วม A' Design Award เพื่อรับโอกาสในการได้รับการยอมรับอย่างมีคุณธรรม สร้างชื่อเสียง เกียรติยศ และประชาสัมพันธ์ผลงานของคุณ เสนอผลงานของคุณเข้าชิงรางวัล A' Design Award และแข่งขันเพื่อรับรางวัล A' Design Prize อันเป็นที่ปรารถนา

เสนอชื่อ