Op.2-3 ถ้วยรางวัล by Seungbum Ma is a highly esteemed winner of the very prestigious 2026 A' Design Award ระดับเงิน in การออกแบบรางวัล เกียรติคุณ และการแข่งขัน Competition Category.

เงินเกียรติคุณ· 2026

Op.2-3 ถ้วยรางวัล

by Seungbum Ma

Client: Design House

A' Design Award ระดับเงิน Winner in เกียรติคุณ Category

30,705
Verified Award Winner
Verify Award Status for #173325

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Op.2-3 ถ้วยรางวัล

ถ้วยรางวัลชิ้นนี้ ออกแบบขึ้นสำหรับงาน Seoul Living Design Fair ประจำปี 2024 โดยได้รับแรงบันดาลใจจากองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมพื้นฐาน เช่น เสา คาน และแผ่นพื้น ซึ่งถูกตีความใหม่ผ่านวัสดุและวิธีการผลิตร่วมสมัย ผลงานรังสรรค์ขึ้นจากอะคริลิก สะท้อนถึงตรรกะของงานเข้าไม้แบบดั้งเดิมของเกาหลี พร้อมทั้งสำรวจแสง เงา และการเปลี่ยนแปลงของวัสดุ รูปทรงเปลี่ยนไปตามมุมมองและการส่องสว่าง บางครั้งเปล่งประกาย สะท้อนแสง หรือทอดเงาสีสัน ผสมผสานความชัดเจนเชิงโครงสร้างเข้ากับความลุ่มลึกทางประสาทสัมผัส ผ่านการวิจัยการประกอบชิ้นงานอย่างแม่นยำ

The Recognition

About the A' Design Award ระดับเงิน

Op.2-3 ถ้วยรางวัล เป็นผู้ชนะ A' Design Award ระดับเงิน ซึ่งเป็นการยอมรับอันทรงเกียรติอย่างยิ่งที่มอบให้แก่ผลงานออกแบบระดับสูงสุดที่งดงามและน่าประทับใจ ผู้ชนะระดับเงินเป็นผลงานที่เปล่งประกายและสร้างสรรค์อย่างยิ่ง แสดงความเชี่ยวชาญ พรสวรรค์ และความเฉียบแหลมอันโดดเด่นของนักออกแบบ Op.2-3 ถ้วยรางวัล คาดหมายว่าจะเป็นผลงานอันวิเศษและเป็นตัวอย่างที่เป็นมืออาชีพอย่างโดดเด่นและมีนวัตกรรมอย่างลึกซึ้ง ผลงานออกแบบที่ชนะ A' Design Award ระดับเงินนี้เป็นสิ่งประดิษฐ์ที่น่าสังเกตและได้รับการชื่นชม ซึ่งให้ประโยชน์และผลักดันขอบเขตของศิลปะ วิทยาศาสตร์ การออกแบบ และเทคโนโลยี Op.2-3 ถ้วยรางวัล เป็นสรรพสิ่งที่ผู้คนอิจฉาอย่างยิ่ง ซึ่งกระตุ้นความปรารถนา นำความรู้สึกเชิงบวก และจุดประกายความอัศจรรย์ใจและความพิศวง

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: This is the trophy design for the 2024 Seoul Living Design Fair. Inspired by fundamental architectural elements, such as beams, columns, and slabs, the design reinterprets traditional Korean joinery using acrylic. The trophy’s form responds to light and angle: at times glowing and casting stained-glass-like reflections, at others becoming a dark mirror or a silent, solid mass. Three versions were created—Special, Product, and Space Prizes—each rendered in RGB hues symbolizing light itself.
Dimensions & Packaging: Width 103 mm x Depth 103 mm x Height 323 mm
Tags: architectural object, architectural trophy, trophy
Production Technology: This project also served as an experiment in translating architectural and furniture joinery techniques into a smaller scale. It involved a series of tests to determine tolerances that allow precise acrylic assembly without breakage, along with studies to identify the optimal colors and levels of transparency. The final outcome was achieved through extensive exploration of transparency, translucency, opacity, reflectivity, dyeing, tinting, and color mixing.
Design Challenge: Wood was fragile, while rigid paper allowed for easy assembly but presented issues with warping and finish. Aluminum lost its precision and deformed during cutting. While 3D printing offered structural stability, it was excluded due to its incompatibility with the interlocking design language.

Ultimately, acrylic was chosen for its ability to transmit and reflect light, casting colored shadows while glowing on its own. However, tests were required to determine the optimal tolerances for assembly without breakage, as well as to identify suitable colors and levels of transparency.
Research: Under a tight timeline, it was necessary to explore multiple formal alternatives for the trophy while simultaneously studying the complex joinery details at a small scale using various materials.
Inspiration: This project explores the universal language of architecture to evoke new experiences and meanings. Fundamental elements, such as beams, columns, walls, and floors, are reconfigured with contemporary materials to defamiliarize the everyday and invite renewed reflection. By reinterpreting traditional joinery through modern techniques, the work honors history while opening paths toward the future.
Project Duration: The project started in January and finished in February 2024 in Seoul, and was exhibited in the Seoul Living Design Fair 2024 in March.
Operation Flow: Placed by a sunlit window, it takes on entirely different forms and impressions depending on the time, weather, and the viewer’s perspective.
Team Members: SeungBum Ma
Euijung Sung
Eunbin Lim
Image Credits: All photos by Yoon Park.