ผลงาน Rene Final Call การออกแบบเวทีคอนเสิร์ตสด โดย B'in Live Co., Ltd. เป็นผู้ชนะอันทรงเกียรติยิ่งของรางวัล 2026 A' Design Award ระดับเงิน ในหมวดหมู่การแข่งขัน การออกแบบงานอีเวนต์และกิจกรรม
เงินอีเวนต์· 2026
Rene Final Call การออกแบบเวทีคอนเสิร์ตสด
ลูกค้า: B’in Live Co., Ltd
ผู้ชนะ A' Design Award ระดับเงิน ในหมวดหมู่ อีเวนต์
ผู้ชนะรางวัลที่ได้รับการยืนยัน
ตรวจสอบสถานะรางวัลสำหรับ #176733ผลงานการออกแบบ
เกี่ยวกับ Rene Final Call การออกแบบเวทีคอนเสิร์ตสด
Rene Final Call คือเวทีทัวร์คอนเสิร์ตสดที่ออกแบบมาสำหรับผู้ชมในอารีน่า เวทีแบบสี่ด้านมีความกว้าง 28 เมตร ยาว 22 เมตร และสูง 2.2 เมตร เพื่อให้มุมมองการรับชมมีความสมดุลในทุกทิศทาง แท่นหมุนตรงกลางสามารถยกตัวสูงขึ้นถึง 3.6 เมตร และทำงานร่วมกับลิฟต์อิสระสิบตัวเพื่อสร้างภูมิทัศน์ที่เปลี่ยนแปลงได้ คอนเสิร์ตดำเนินเรื่องเป็นสี่บท เคลื่อนจากฉากใต้น้ำไปสู่วงแหวนขั้นบันไดที่ปกคลุมด้วยหญ้าและต้นกระบองเพชร จอ LED เมทริกซ์สามมิติแนวตั้งนำเสนอการแสดงเนื้อเพลงที่ไหลลื่น ส่วนประกอบแบบโมดูลาร์ช่วยให้โครงสร้างสามารถถอดประกอบและนำกลับมาใช้ใหม่ได้
การยกย่อง
เกี่ยวกับ A' Design Award ระดับเงิน
Rene Final Call การออกแบบเวทีคอนเสิร์ตสด เป็นผู้ชนะ A' Design Award ระดับเงิน ซึ่งเป็นการยอมรับอันทรงเกียรติอย่างยิ่งที่มอบให้แก่ผลงานออกแบบระดับสูงสุดที่งดงามและน่าประทับใจ ผู้ชนะระดับเงินเป็นผลงานที่เปล่งประกายและสร้างสรรค์อย่างยิ่ง แสดงความเชี่ยวชาญ พรสวรรค์ และความเฉียบแหลมอันโดดเด่นของนักออกแบบ Rene Final Call การออกแบบเวทีคอนเสิร์ตสด คาดหมายว่าจะเป็นผลงานอันวิเศษและเป็นตัวอย่างที่เป็นมืออาชีพอย่างโดดเด่นและมีนวัตกรรมอย่างลึกซึ้ง ผลงานออกแบบที่ชนะ A' Design Award ระดับเงินนี้เป็นสิ่งประดิษฐ์ที่น่าสังเกตและได้รับการชื่นชม ซึ่งให้ประโยชน์และผลักดันขอบเขตของศิลปะ วิทยาศาสตร์ การออกแบบ และเทคโนโลยี Rene Final Call การออกแบบเวทีคอนเสิร์ตสด เป็นสรรพสิ่งที่ผู้คนอิจฉาอย่างยิ่ง ซึ่งกระตุ้นความปรารถนา นำความรู้สึกเชิงบวก และจุดประกายความอัศจรรย์ใจและความพิศวง
เบื้องหลังการออกแบบ
ชุดสื่อมวลชน
เครดิต สมาชิกทีม และรายละเอียดทางเทคนิคที่จัดทำโดยนักออกแบบ
- คุณสมบัติเฉพาะ
- The four-sided stage ensures balanced sightlines, combining a ten-segment outer lifting system with a central turntable for dynamic formation shifts. The concert unfolds in four chapters. It opens with an oceanic scene as a giant jellyfish descends and Led fish surround the audience. The arena transforms into a landscape as rising platforms form terraced rings of turf and cacti. A vertical 3d Led matrix creates a waterfall of lyrics and memories, with three Led rooms marking emotional chapters.
- ขนาดและบรรจุภัณฑ์
- The stage measures 28 meters wide, 22 meters long, and 2.2 meters high, with the central turntable capable of elevating to 3.6 meters, synchronizing with ten independent lifts to create varying topographies. The overhead section includes mechanisms for the whale balloon, suspended truss rotation platforms, five 3D Led matrices, two adjustable lighting trusses, and four large jellyfish installations. The musicians' pit adopts a recessed layout for acoustic depth, with Unplugged segments extending onto the main stage for direct interaction.
- แท็ก
- 360 Degrees Stage, 3D LED Matrix, Time, Immersive Experience, Modularity, Playfulness, René Liu, Touring Concert, Final Call
- เทคโนโลยีการผลิต
- The stage structure adopts standard modular components for reassembly and reuse. Mirror-finished lifting platforms extend light refraction, while the 3d Led matrix, composed of pixel-controlled light strips, delivers high transparency and immersive depth. The top dome integrates these Led arrays with dynamic trusses to form a unified light field. The curved floor Led minimizes masking panels to preserve circular continuity. The color strategy transitions from marine blue to grassy green, then narrows into a monochrome emotional palette before returning to pure white.
- ความท้าทายในการออกแบบ
- The key challenge was the four-sided stage, which required precise adjustment of truss heights, lift levels, and sightline clearances at each venue. Transforming underwater scenes into live turf within four minutes demanded exact stagecraft, storage planning, and crew coordination. Under-stage compartments housed ten lifts, inflatable whale and bear props, and modular grass panels, requiring careful zoning and preplanning. The curved Led floor also needed micro-modular calibration to keep the circular imagery seamless while ensuring on-site safety.
- การวิจัย
- The 2025 Rene Final Call Live Tour turns themes of time and memory into a spatial narrative of flight. A four-sided stage with a central turntable and ten lifts mirrors life's peaks and valleys. Four chapters, ocean, earth, memory, and Light, move from underwater calm to shared vibrancy, then reflection and illumination. A vertical 3D Led matrix cascades lyrics and visuals, while Led 'rooms' recall past works. Whale and bear props spark childlike wonder, and a paper airplane links performer and audience. Modular hardware enables reuse, reducing energy waste as the artist's 30-year journey becomes a rediscovery of memory.
- แรงบันดาลใจ
- Rooted in the concept of 'flight,' the concert revisits the artist's lifelong creative journey and emotional memories. Time fragments are transformed into spatial metaphors, as a four-sided stage is deconstructed and reassembled into four narrative chapters, searching, growing, courage, and companionship. The audience travels across time, beginning in a tranquil underwater world and moving through kinetic lighting and shifting scenes. Each chapter reflects life's highs and lows, guiding spectators to rediscover youth, emotion, and innocence in a moving escape from reality.
- ระยะเวลาโครงการ
- The project finished in 2025 in Taiwan.
- ขั้นตอนการดำเนินงาน
- Audiences were first soothed by the 'underwater silence' of the opening scene before erupting in excitement as the whale appeared. The turf sequence fostered a sense of togetherness-fans sitting and singing along-becoming the most acclaimed segment for its intimacy. The vertical Led lyric waterfall immersed the audience, while the 'room' sequence awakened collective memories among long-time fans. Functionally, the four-sided layout ensured that even the farthest spectators could clearly see the artist's expressions, vastly improving proximity and engagement.
- สมาชิกทีม
- B’IN LIVE CO., LTD.
Producer: Yu-Yang Chou and Wen-Yu Shih
Production Assistant: Pei-Min Yeh, Wen-Chi Chang and Wen-Ying Tseng
Production Manager: Ming-Wen Tan
Stage Manager: Kuo-Hao Chou
Stage Design: Pei-Lun Kuo
Lighting Design: Rokerfly Design - Jen Wei Chan
Lighting Programmer: Ta-Hsiang Hsu
Laser Design: Chieh-Hsiu Li
Visual Design: Phototaxis.tv
Visual Design Coordinator: Nelson Wu - เครดิตภาพ
- B’IN LIVE CO., LTD.
สนับสนุน
สำรวจนอกเหนือจาก Designers.org
ค้นพบผลิตภัณฑ์ บริการ และโอกาสจากพันธมิตรโฆษณาของเรา
สำรวจเพิ่มเติม
ผลงานออกแบบที่เกี่ยวข้อง
สำรวจผลงานออกแบบที่ได้รับรางวัลเพิ่มเติมจากหมวดหมู่เดียวกัน คัดสรรตามคุณภาพ
