İçeriğe geç
Shuhei Matsuyama tarafından tasarlanan Transition Sergi Tasarımı

Shuhei Matsuyama tarafından tasarlanan Transition Sergi Tasarımı, Kültürel Miras ve Kültür Endüstrisi Tasarımı Yarışma Kategorisinde son derece prestijli 2026 A' Design Award Gümüş Ödülü ödülünün saygın bir kazananıdır.


GümüşKültürel Miras· 2026

Transition Sergi Tasarımı

tasarımcı: Shuhei Matsuyama

Müşteri: enigma Inc.

Kültürel Miras Kategorisinde A' Design Award Gümüş Ödülü Kazananı

30,923

Doğrulanmış Ödül Kazananı

#175004 için Ödül Durumunu Doğrula

Renkler

Tasarım

Transition Sergi Tasarımı Hakkında

Transition, 1.400 yıllık bir geçmişe sahip Japon çiçek düzenleme sanatı ikebana'nın sergisidir. Arka duvarı bulunmayan açık yerleşim sayesinde ziyaretçiler serbestçe dolaşarak her düzenlemeyi yalnızca önden değil, birçok açıdan izleyebilir. Gün ışığı ve tepki veren LED aydınlatma gün boyunca değiştiğinden, mekân ve canlı çiçekler sürekli olarak dönüşür. Kaideler geri dönüştürülebilir reçineden 3D baskıyla üretilmiştir; sökülebilir, taşınabilir ve yeniden kullanılabilir. Kot farkı bulunmayan, engelsiz zemin tüm ziyaretçiler için kolay erişim sağlar.

Tanınırlık

A' Design Award Gümüş Ödülü Hakkında

Transition Sergi Tasarımı, A' Design Award Gümüş Ödülü kazananıdır; bu, göz alıcı, yüce ve etkileyici birinci sınıf tasarımlara verilen olağanüstü prestijli bir tanınırlıktır. Gümüş kazananlar, tasarımcılarının olağanüstü uzmanlığını, yeteneğini ve keskin zekasını gösteren son derece parlak ve çok yaratıcı eserlerdir. Transition Sergi Tasarımı, harika, örnek gösterilen, dikkat çekici derecede profesyonel ve derinlemesine yenilikçi bir eser olması beklenir. A' Design Award Gümüş Ödülü kazanan bu tasarım, sanat, bilim, tasarım ve teknolojinin sınırlarına fayda sağlayan ve onları ilerleten oldukça dikkat çekici, beğenilen bir buluştur. Transition Sergi Tasarımı, büyük kıskançlıkla bakılan, arzuları uyandıran, olumlu duygular getiren ve şaşkınlık ve hayranlık uyandıran bir yaratımdır.

Tasarımın Perde Arkası

Basın Kiti

Tasarımcı tarafından sağlanan jenerik, ekip üyeleri ve teknik detaylar.

Benzersiz Özellikler
An immersive flower exhibition engaging all five senses, tracing 1,400 years of ikebana and the kado philosophy of the life of flowers. Fresh floral works, shifting sunlight, and responsive lighting continuously transform both space and experience. A wall-less, open configuration overturns traditional frontal ikebana viewing, inviting active participation and enabling unrepeatable, time-based engagement with floral art.
Boyutlar ve Ambalaj
Exhibition area: approx. 300 sqm.
Monitor fixtures: 1965 mm Width x 470 mm Depth x 1195 mm Height.
Large stage: 3000 mm Width x 4200 mm Depth x 300 mm Height.
130-size modular lighting pedestals in 3 types: A: 400 mm Width x 400 mm Depth, B: 500 mm Width x 500 mm Depth, C: 800 mm Width x 800 mm Depth.
All components are designed for disassembly, reuse, and full barrier-free accessibility.
Etiketler
Ikebana, Exhibition Design, Floral Art, Japanese Culture, Immersive Experience, Sustainable Design, Inclusive Design, Expo 2025, Contemporary Art, Spatial Design
Üretim Teknolojisi
The exhibition structure was realized using recyclable resin-based 3D-printed pedestals, minimizing waste and enabling modular reuse for future installations. The lighting design incorporated responsive LED systems to simulate natural transitions. Spatial modeling and daylight simulation were conducted using Unreal Engine to test sun paths and visual conditions, allowing for precise environmental calibration. Materials include wood, recycled steel, and living floral elements.
Tasarım Zorluğu
Traditional ikebana shows erected one-off timber walls and fixtures, then scrapped them. We challenged that legacy, adopting a reusable system that slashes physical build. Pedestals are 3-D-printed from recyclable resin, designed for quick disassembly, transport, and redeployment, cutting material use and waste. With level floors and wide clearances, the fully barrier-free layout marries sustainability to inclusive design.
Araştırma
In this show we discarded the rear wall once mandatory for classical ikebana and used self-standing fixtures, letting visitors wander freely. Single-use timber walls became reusable, 3-D-printed units of recycled resin, proving ikebana can travel to sites once impossible. Surveys showed 90 % of attendees were first-time ikebana viewers, revealing new audiences. Energized by this success, we are already planning the next “new-generation” flower exhibition.
İlham
Ikebana is a centuries-old tradition that unites time-based and spatial art. To honor this duality, we removed the rear wall once deemed essential, shaping a fluid gallery where changing daylight, responsive lighting, and living flowers mingle in shifting layers. Visitors roam freely, viewing each arrangement from many angles while bespoke Unreal-Engine simulations refined sun paths and sightless, letting space and work animate each other.
Proje Süresi
The project started on April 13, 2025, and concluded on April 20, 2025. It was exhibited at the “Gallery EAST” of Expo 2025 Osaka, Kansai.
İşleyiş Akışı
Visitors freely move through the open, wall-less gallery, exploring ikebana arrangements from multiple angles. Natural and dynamic lighting interact with fresh flowers, creating constantly shifting scenes. This spatial and sensory engagement encourages personal interpretation, breaking from the static, front-facing norms of classical ikebana.
Patentler
Copyrights belong to Ikenobo Society of Floral Art, 2025.
Ekip Üyeleri
Creative Director / Art Director / Planner: Shuhei Matsuyama
Technical Director / Engineer: Koki Kaminoura
Project Director: Kenji Suina
Spatial Design Director: Kazuhiro Itagaki
Designer (130): Daina Kato
Engineer (130): Kenta Iguchi
Promotion Director: Satomi Tamai
Research Director: Tsubasa Kuri
Researcher: Tomoya Shimojo
Promotion Planner: Mako Fujimoto
Görsel Kredileri
Image #1-#5: Photographer Kamiya Ryo、Transition: The Origin of Ikebana、 2025.
Video Credits: Videographer Mizuno Kai、 Transition: The Origin of Ikebana、 2025.

Sponsorlu

Designers.org Ötesini Keşfedin

Reklam ortaklarımızdan ürünleri, hizmetleri ve fırsatları keşfedin.

İyi Tasarım Büyük Takdiri Hak Eder

A' Design Award, iyi tasarım için uluslararası, jürili bir ödüldür. Çalışmalarınız için liyakate dayalı tanınırlık kazanma, ün, prestij ve görünürlük elde etme fırsatı yakalamak için A' Design Award'a katılın. Çalışmanızı A' Design Award'a aday gösterin ve gıpta edilen A' Design Prize için yarışın.

Aday Göster