Noriko Kinouchi tarafından tasarlanan Kaei Ryusui Sanat Enstalasyonu

Noriko Kinouchi tarafından tasarlanan Kaei Ryusui Sanat Enstalasyonu, Güzel Sanatlar ve Sanat Enstalasyonu Tasarımı Yarışma Kategorisinde son derece prestijli 2026 A' Design Award Demir Ödülü ödülünün saygın bir kazananıdır.

DemirGüzel Sanat· 2026

Kaei Ryusui Sanat Enstalasyonu

tasarımcı: Noriko Kinouchi

Güzel Sanat Kategorisinde A' Design Award Demir Ödülü Kazananı

4,190

Doğrulanmış Ödül Kazananı

#176020 için Ödül Durumunu Doğrula

A' Design Award'da Görüntüle Basın Bülteni Ödül Rozeti

Renkler

Tasarım

Kaei Ryusui Sanat Enstalasyonu Hakkında

Kaei Ryusui, lüks bir yolcu gemisinin ana yemek salonu için tasarlanmış mekâna özgü bir sanat enstalasyonudur. Çalışma, sekiz büyük boyutlu grafik baskıyı 4K çözünürlükte kesintisiz bir dijital sekansla bir araya getirir. Her baskı 1456 x 762 milimetre ölçülerinde olup, el yapımı washi kâğıdı üzerine mürekkep püskürtmeli olarak basılmış ve ardından deniz ortamına uygun çerçevelere yerleştirilmiştir. Mevsimlik çiçekler, dallar ve akan su motifleri, Japon kültürünün geçicilik anlayışından beslenerek yavaşça dönüşür. Her parça, kökenini kayıt altına almak üzere bir blok zinciri kütüğüne kaydedilmiştir.

Tanınırlık

A' Design Award Demir Ödülü Hakkında

Kaei Ryusui Sanat Enstalasyonu, A' Design Award Demir Ödülü kazananıdır; bu, iyi tasarlanmış yaratımlardan beklenen profesyonel ve endüstriyel gereklilikleri karşılayan iyi tasarımlara verilen prestijli bir tanınırlıktır. Demir kazananlar, yaratıcılarının büyük becerisini, yüksek uzmanlaşmasını, uzman kavrayışını ve yaratıcı kapasitesini gösterir. Kaei Ryusui Sanat Enstalasyonu, çok itibar gören, hayranlıkla izlenen ve sevilen, pratik ve yenilikçi bir yaratım olması beklenir. A' Design Award Demir Ödülü kazanan bu tasarım, sektörün en iyi uygulamalarını bütünleştirir ve bilgi birikimi ve yetenekle bağlantılı yetkin teknik özelliklere sahiptir. Kaei Ryusui Sanat Enstalasyonu titizliği nedeniyle saygı görür ve dünyayı daha iyi bir yer haline getirmeye yardımcı olan yaşam kalitesi iyileştirmeleri sunmak üzere tasarlanmıştır.

Tasarımın Perde Arkası

Basın Kiti

Tasarımcı tarafından sağlanan jenerik, ekip üyeleri ve teknik detaylar.

Benzersiz Özellikler: Kaei Ryusui-tan is a site-specific installation comprising eight large-scale graphic works and a fluid visual sequence that transforms the environment into a moving painting. Inspired by the Japanese aesthetic of impermanence, the motifs of seasonal flora and flowing water shift continuously. To ensure the integrity of this collection, each work is registered on the Startrail Registry Record (SRR) blockchain. This digital provenance secures the design's originality and protects the intellectual property rights of both the creator and the client within the maritime setting.
Boyutlar ve Ambalaj: Each graphic print measures 1456 x 762 mm, inkjet-printed on handmade washi paper and mounted in frames optimized for durability at sea. The installation consists of eight prints and a central digital sequence rendered in 4K resolution (3840 x 2160 px). As a key technical property, the work is integrated with the Startrail Registry Record (SRR) blockchain to secure its digital identity and provenance.
Etiketler: digital art, art installation, site-specific, fine art prints, ambient animation, Japanese aesthetics, cruise ship, meditative space, contemporary art, luxury design
Üretim Teknolojisi: The graphics were produced as high-resolution digital compositions using Adobe software. Each piece was inkjet-printed onto custom-sized handmade washi paper, measuring 1456 x 762 mm, and mounted in specialized frames for the maritime environment. The fluid imagery was developed in 4K resolution using After Effects, layering motion and light. To manage these assets, the project integrates the Startrail Registry Record (SRR) blockchain infrastructure, assigning a unique digital identity to each piece for permanent provenance tracking and authenticity verification.
Tasarım Zorluğu: The primary challenge was integrating a digital work into the ship's architecture without it appearing as a conventional screen display. To solve this, motifs were scaled and paced to feel like a living landscape. Another difficulty was preserving the subtlety of traditional Japanese aesthetics while using contemporary media; this was resolved by softening visual transitions to allow the imagery to merge naturally with the washi texture. Additionally, using SRR blockchain solved the challenge of securing the long-term value and provenance of art within a complex maritime management system.
Araştırma: This research explored reinterpreting the Japanese sense of impermanence through contemporary digital media. Objectives focused on translating traditional motifs—blossoms and flowing water—into a moving environment. Methods included iterative graphic studies and material experiments with washi paper. Results demonstrated that expanding traditional imagery into a luminous, evolving landscape evokes a renewed perception of time. Furthermore, the integration of SRR blockchain establishes a framework for managing digital provenance, ensuring authenticity for high-value corporate art collections.
İlham: The inspiration for Kaei Ryusui-tan stems from the Japanese aesthetic of "mono no aware," finding profound beauty in impermanence and seasonal transitions. Traditional motifs of blossoms, branches, and flowing water are reimagined not as static depictions, but as an evolving luminous landscape. By bridging cultural memory with contemporary digital expression, the project establishes a poetic presence on board the luxury liner Asuka III, where the art unfolds as a continuous living environment that resonates with timeless sensibilities.
Proje Süresi: The project was produced in 2025 in Tokyo and permanently installed within the main dining room of the luxury cruise ship Asuka III.
İşleyiş Akışı: The work functions as an immersive environment rather than a static display. Eight seasonal graphics are paired with a digital sequence that continuously shifts in tone and rhythm across the dining space. As observers move through the room, their perception of the space evolves with the flow of light and imagery, mirroring the experience of observing a natural landscape through passing seasons. This gentle transformation encourages a state of contemplation and emotional resonance, allowing the art to breathe within the architectural volume.
Patentler: Copyrights belong to Noriko Kinouchi
Ekip Üyeleri: Noriko Kinouchi
Görsel Kredileri: #1: Nacasa & Partners,Ka-ei Ryusui tan,2025
#2: Art front gallery, Ka-ei Ryusui tan,2025
#3: Art front gallery, Ka-ei Ryusui tan,2025
#4: Art front gallery, Ka-ei Ryusui tan,2025
#5: Art Front Gallery, Ka-ei Ryusui tan,2025