Yuko Suzuki نىڭ Changes Cycles and Shapes رەقەملىك سەنئەت ئەسىرى گېنېراتىپ، ئالگورىتىملىق، پارامېتىرلىق ۋە سۈنئىي ئەقىل ياردەملىك لايىھەلەش مۇسابىقە تۈرىدە ناھايىتى ئابرويلۇق 2025 A' Design Award ئالتۇن مۇكاپاتى نىڭ يۇقىرى قەدىرلىك غالىبى.
ئالتۇنگېنېراتىپ· 2025
Changes Cycles and Shapes رەقەملىك سەنئەت
لايىھەلىگۈچىسى Yuko Suzuki
خېرىدار: Feral File
گېنېراتىپ تۈرىدىكى A' Design Award ئالتۇن مۇكاپاتى غالىبى
دەلىللەنگەن مۇكاپات غالىبى
#170864 نومۇرلۇق مۇكاپات ھالىتىنى دەلىللەشلايىھە
Changes Cycles and Shapes رەقەملىك سەنئەت ھەققىدە
بۇ ئەسەر كۆرۈنمە ئىپادىلەرنىڭ ئايلىنىش ھەرىكىتىنى ئىپادىلەش ئارقىلىق "رەسىملىك نېمە؟" دېگەن سوئالنى تەدقىق قىلىدۇ. موندريياننىڭ رەسىملىرىدىكى ئۆزگىرىشلەردىن ئىلھام ئېلىپ، رەسىملىكنىڭ تەركىبىي دىئاگراممىسىغا ئاساسلىنىدۇ، بۇ ئارىدا شەكىل كونكرېت ۋە ئابستراكت ئارىسىدا، شۇنداقلا شاۋقۇن ۋە سىزىقلىق خاراكتېر ئارىسىدا يۆتكىلىدۇ ـ بۇ تۈشەنچە رەڭگە قوللىنىلىدۇ. بۇ ئەسەر رەقەملىك ماتېرىياللىقنىڭ ئۆزگىرىشچان ھالىتىنى قوزغىتىپ، ئۆزگىرىش جەريانىدىكى فورمىلارنىڭ ماھىيەت ئىكەنلىكىنى تەكىتلەيدۇ. بارەن بىلەن بېسىلغان تېكىستۇرىلارنى قوشۇش ئارقىلىق، سەنئەتكارنىڭ بوسمىچى سۈپىتىدىكى كىملىكىنى رەقەملىك شەكىلدە ئەكىس ئەتتۈرىدۇ.
ئېتىراپ
A' Design Award ئالتۇن مۇكاپاتى ھەققىدە
Changes Cycles and Shapes رەقەملىك سەنئەت A' Design Award ئالتۇن مۇكاپاتىنىڭ غالىبى، بۇ بىرىنچى دەرىجىلىك، ئاجايىپ ۋە ئوتتۇرىغا چىققان لايىھىلەرگە بېرىلىدىغان ئىنتايىن ئابرويلۇق ئېتىراپتۇر. ئالتۇن غالىبلىرى لايىھىلىگۈچىلىرىنىڭ ئىستېداتى، ھېكمىتى ۋە ماھارىتىنى ئەكس ئەتتۈرىدىغان ناھايىتى يېڭىلىقچان، يېراقنى كۆرەر ۋە كۆزنى چاقنىتىدىغان ئىجادىيەتلەردۇر. Changes Cycles and Shapes رەقەملىك سەنئەت ئىلگىرى كۆرۈلمىگەن قىممەت يارىتىدىغان، ناھايىتى ماختالغان، يۈزلىنىش بەلگىلىگۈچى ۋە ئابىدە خاراكتېرلىك ئىختىرا بولۇشى ئۈمىد قىلىنىدۇ. A' Design Award ئالتۇن مۇكاپاتىنى يەڭگەن بۇ لايىھە سەنئەت، ئىلىم-پەن، لايىھە ۋە تېخنىكىنىڭ چېگرالىرىنى زور پايدا بىلەن كېڭەيتىدىغان كۆزنى قاماشتۇرىدىغان، ئىززەتلىك تۈر. Changes Cycles and Shapes رەقەملىك سەنئەت كۈچلۈك ئارزۇ ھېسسىياتى پەيدا قىلىدۇ، قىزغىنلىقنى قوزغايدۇ، ئىجادىيەتنى رىغبەتلەندۈرىدۇ ۋە بىزنى مەپتۇن قىلىدۇ.
لايىھەنىڭ ئارقا يۈزى
ئاخبارات توپلىمى
لايىھەلىگۈچى تەمىنلىگەن ئىناۋەتلەر، گۇرۇپپا ئەزالىرى ۋە تېخنىكىلىق تەپسىلاتلار.
- ئۆزگىچە ئالاھىدىلىكلەر
- Based on the question, What is painting?, this work expresses the circulation of multiple visual expressions, evoking the shifting state of digital materiality, oscillating between the concrete and the abstract. In it, it also expresses the idea that forms in between changes are the essence, and we live in a moment in change.
Furthermore, by incorporating textures printed with a baren, the artist's identity as a printmaker is incorporated in a digital form. - ئۆلچەم ۋە ئورالما
- 1920×1080 px / 3840×2160 px, 25 seconds, 65 works
- خەتكۈچلەر
- Generative Art, Coding
- ئىشلەپچىقىرىش تېخنىكىسى
- This work was created entirely in a programming language called Processing.
It is made up of animations that change from one shape to the next. - لايىھە قىيىنچىلىقى
- The theme of the exhibition was the inheritance of the experimental aesthetics of Hiroshi Kawano, a pioneer of Japanese computer art, so I researched Hiroshi Kawano and the history of past computer art.
I had repeated conversations with this great artist of the past to find out how to connect Kawano's work with my own experiments, and it took me a long time to dig deep into my theme and digest it. - تەتقىقات
- This design study aims to explore how print textures can be incorporated into paintings. The researcher delved into the historical background of Hiroshi Kawano and Mondrian to explore how their style and techniques can be reflected in his own work. In terms of methodology, he took an experimental approach and researched the archives of past painters to evolve the expression of his work by combining different materials and textures.
As a result, the work is a reflection of the history of painting, and the influences of Hiroshi Kawano and Mondrian are beautifully integrated. This study proposed a new way of expression that goes beyond the boundaries of print and painting, and offered a new perspective on contemporary art. In terms of business, it made us reconsider the commercial value of art and its potential as design, and in terms of society, it allowed us to delve deeper into the historical and cultural meaning of art. - ئىلھام
- In painting, shape has an axis of figurative - abstract and an axis of noise - linear, while color also has an axis of noise - linear. Based on the component diagram of painting constructed from this idea, I developed a means of cycling through multiple visual idioms at once, with the work expressing the cycle itself. This work was also inspired by the transitions in Mondrian's paintings.
- تۈر داۋاملىشىش ۋاقتى
- This work was exhibited at Patterns of Flow held at NEORT++ in Tokyo from September 24th to October 6th, 2024.
This exhibition was a collaboration with Right Click Save and Massage Magazine, and the works were sold on Feral File, an NFT platform. - مەشغۇلات جەريانى
- In this animation, objects transform over time, oscillating between figurative and abstract, noise and linear. Designed to create a continuous flow of visual changes, the animation's timing and speed are adjusted to create a visually pleasing rhythm. By silently observing these changes, viewers can relate to their own lives and experiences, evoking deep empathy and emotional responses.
- رەسىم مەنبەسى
- Image #3: NEORT++, Changes, Cycles, and Shapes in Between, 2024.
ھامىيلىك
Designers.org دىن سىرت كەشىپ قىلىڭ
رېكلاما ھەمكارلىرىمىزنىڭ مەھسۇلات، مۇلازىمەت ۋە پۇرسەتلىرىنى بايقاڭ.
تېخىمۇ كۆپ ئىزدەڭ
مۇناسىۋەتلىك لايىھەلەر
ئوخشاش تۈردىن سۈپەت بويىچە تاللانغان تېخىمۇ كۆپ مۇكاپاتقا ئېرىشكەن لايىھەلەرنى كۆرۈڭ.
