Art Omi Deconstructive Utopia دىزاين گالېرېيەسى by Daria Yang Du is a highly esteemed winner of the very prestigious 2026 A' Design Award كۈمۈش مۇكاپاتى in بىناچىلىق، ئىمارەت ۋە قۇرۇلما لايىھەلەش Competition Category.
كۈمۈشبىناچىلىق· 2026
Art Omi Deconstructive Utopia دىزاين گالېرېيەسى
Client: DD Studio
A' Design Award كۈمۈش مۇكاپاتى Winner in بىناچىلىق Category
Verified Award Winner
Verify Award Status for #176619The Design
About Art Omi Deconstructive Utopia دىزاين گالېرېيەسى
Art Omi Deconstructive Utopia (ئارت ئومى دېكونستروكتىپ ئۇتوپىيە) خۇدسون ۋادىسىدىكى دىزاين گالېرېيەسى ۋە كۆرگەزمە بىناسى بولۇپ، تەخمىنەن 12000 كۋادرات فۇت مەيداننى ئىگىلەيدۇ. ئەگرى بېتون قېپى شار پۈۋلىنىش تەتقىقاتلىرى ئارقىلىق شەكىللەندۈرۈلگەن بولۇپ، ئېنىق ئەگرىلىككە ئېرىشىش ئۈچۈن CNC فرېزەرلىك قېلىپ بىلەن قۇيۇلغان. مەركىزىدە شار شەكىللىك بوشلۇق ئاساسلىق كۆرگەزمە بوشلۇقى ۋە ئاممىۋى كىرىش ئېغىزى سۈپىتىدە ساقلاپ قېلىنغان. غەربتىن شەرققە قاراپ بىر يول ئۆتىدۇ، ئىككى تەرىپىدە خىزمەت ئۆيلىرى بولۇپ، كۆلدە ئاخىرلىشىدۇ. ئېسىلما ستۇدىيەلەر ياغاچ بىلەن قاپلانغان يېنىك پولات رامكىلارنى ئىشلىتىدۇ. ئىللىق ياغاچ تاختايلار ئىچكى قىسىمنى قاپلاپ، ئاۋاز ئۈنۈمىنى ياخشىلايدۇ.
The Recognition
About the A' Design Award كۈمۈش مۇكاپاتى
Art Omi Deconstructive Utopia دىزاين گالېرېيەسى A' Design Award كۈمۈش مۇكاپاتىنىڭ غالىبى، بۇ گۈزەل، ئۇلۇغۋار ۋە تەسىرلىك ئەڭ يۇقىرى دەرىجىلىك لايىھىلەرگە بېرىلىدىغان ئالاھىدە ئابرويلۇق ئېتىراپتۇر. كۈمۈش غالىبلىرى لايىھىلىگۈچىلىرىنىڭ ئالاھىدە ماھارىتى، ئىستېدادى ۋە ئۆتكۈرلۈكىنى كۆرسىتىدىغان ناھايىتى پارلاق ۋە ئىنتايىن ئىجادىي ئەسەرلەردۇر. Art Omi Deconstructive Utopia دىزاين گالېرېيەسى ئاجايىپ، ئۈلگىلىك، ئالاھىدە كەسپىي ۋە چوڭقۇر يېڭىلىقچان ئەسەر بولۇشى ئۈمىد قىلىنىدۇ. A' Design Award كۈمۈش مۇكاپاتىنى يەڭگەن بۇ لايىھە سەنئەت، ئىلىم-پەن، لايىھە ۋە تېخنىكىنىڭ چېگرالىرىنى كېڭەيتىدىغان ناھايىتى دىققەتكە سازاۋەر، ھەيرانلىق بىلەن كۆرۈلىدىغان ئىختىرا. Art Omi Deconstructive Utopia دىزاين گالېرېيەسى كۆپچىلىك ھەۋەس قىلىدىغان، ئارزۇ-ئىستەكلەرنى قوزغايدىغان، ئىجابىي ھېسسىياتلارنى ئېلىپ كېلىدىغان ھەمدە ھەيرانلىق ۋە قايىللىق پەيدا قىلىدىغان ئىجادىيەت.
Behind the Design
Press Kit
Credits, team members and technical details provided by the designer.
- Unique Properties
- Beginned by an experimental process of morsal-folly finding process to explore form and movement, the Art Omi Design Gallery reinterprets kinetic gestures into architectural space. The design transitions from a linear system of tensioned strings to a centralized spherical volume, carved out and preserved as the main exhibition space and public entrance. This void becomes the anchor of spatial experience, emphasizing a fluid internal circulation that guides visitors across the site.
- Dimensions & Packaging
- Size: 12000ft²
- Tags
- Balloon Experiment, Yarn Grid, Deflation Studies, Form-Finding, Curved Concrete, Spatial Void, Floating Studios, Circulation Path, Cultural Landmark, Landscape Integration, Lightness and Memory, Architecture and Movement
- Production Technology
- The gallery is built as a curved concrete shell shaped by balloon deflation studies, using CNC-milled formwork for precise curvature. Warm timber panels line the interiors, enhancing acoustics and contrast with the concrete mass. Suspended studios use lightweight steel frames clad in wood, appearing to float above. Foundations integrate with the lakeside landscape, anchoring the structure while respecting natural topography.
- Design Challenge
- The challenge was translating a fleeting balloon-and-yarn experiment into a permanent architectural system. Capturing the dynamic shift from expansion to deflation required rethinking geometry, circulation, and structure. Preserving the spherical void while adapting the shifting yarn grid into concrete and timber demanded both technical precision and conceptual clarity, turning ephemeral gestures into a coherent, inhabitable cultural landmark.
- Research
- Each material guided form-finding through its properties. In balloon and yarn experiments, expansion and contraction revealed new spatial opportunities. Placed on flat topography, the balloon’s center aligned with a yarn grid, creating a cloud-like form. Strings attached to it defined smooth paths connecting to the ground. When deflated, shifting strings generated a new landscape, inviting people to walk, sit, lie, and interact with the folly as structure.
- Inspiration
- Inspired by balloon inflation and deflation studies, the design shifts from a linear system to a central spherical void, preserved as the main exhibition and entrance. A pivoting path extends west to east, flanked by workshops and ending at the lake. Suspended studios echo floating forms, while a curving concrete shell recalls string grids. Warm wood interiors contrast the monolithic frame, guiding visitors through a dynamic spatial journey.
- Project Duration
- Art Omi in Hudson Valley
- Operation Flow
- Individual Work
- Patents
- Copyright@2025 by Daria Yang Du
- Image Credits
- All Design & Illustration & Drawing & Physical Model by Daria Yang DU
Sponsored
Explore Beyond Designers.org
Discover products, services and opportunities from our advertising partners.
More to Explore
Related Designs
Explore more award-winning designs from the same category, selected by merit.