Translucence Підвісний світильник від Iestyn Davies

Робота Translucence Підвісний світильник авторства дизайнера Iestyn Davies є високошанованим переможцем престижної нагороди 2021 Золота нагорода A' Design Award у конкурсній категорії Освітлення.

ЗолотоОсвітлення· 2021

Translucence Підвісний світильник

автор: Iestyn Davies

Клієнт: Contemporary Chandelier Company

Переможець нагороди Золота нагорода A' Design Award у категорії Освітлення

50,306

Підтверджений переможець

Перевірити статус нагороди для #113498

Переглянути на A' Design Award Прес-реліз Значок нагороди

Кольори

Дизайн

Про Translucence Підвісний світильник

Translucence — це підвісний світильник із плафоном із видувного скла ручної роботи та прихованим джерелом світла. Скло видувається в оптичну форму, яка утворює товщі й тонші вертикальні секції, що вловлюють і розсіюють світло. Вирізана лазером акрилова деталь у центрі оточує LED-модуль і додає акценту. Пропонуються три варіанти центральної секції та три розміри. Кожен плафон виготовляється вручну, тому кожен виріб трохи відрізняється. Translucence можна використовувати окремо або групувати в межах більшої люстри.

Визнання

Про Золота нагорода A' Design Award

Translucence Підвісний світильник є переможцем Золотої нагороди A' Design Award — надзвичайно престижного визнання, що присуджується першокласним, чудовим і видатним дизайнам. Переможці Золотої нагороди — це надзвичайно інноваційні, візіонерські та блискуче вражаючі творіння, що відображають геніальність, мудрість і майстерність своїх дизайнерів. Очікується, що Translucence Підвісний світильник буде високо вихваляним, трендовим і монументальним винаходом, що приносить безпрецедентну цінність. Цей дизайн-переможець Золотої нагороди A' Design Award — вражаючий, поважний проєкт, який надзвичайно корисний і розширює межі мистецтва, науки, дизайну й технологій. Translucence Підвісний світильник викликає інтенсивні почуття бажання, збуджує пристрасть, заохочує творчість і захоплює нас.

За лаштунками дизайну

Прес-кіт

Відомості про авторів, учасників команди та технічні деталі, надані дизайнером.

Унікальні властивості: Each individual pendant light can be viewed as a unique bespoke object, each subtly different from the next. The laser-cut acrylic detail to the centre creates focus and further enhances the light source; emulating the same material properties of the main body yet offering precision, detail, and durability; not properties readily associated with glass on such a small scale. There are three variables of the intricate central section and the pendant has been designed to operate as a stand-alone design or within a multi-array feature chandelier. Future design considerations will include a wall light and a desk top version.
Розміри та упаковка: Small - w: 120mm x d: 70mm x h: 120mm - approximately 100 lumens.
Medium - w: 170mm x d: 95mm x h: 170mm - approximately 100 lumens.
Large - w: 220mm x d: 110mm x h: 220mm - approximately 130 lumens.
Available in 2700K, 3000K or 5000K.
Materials: Glass (hand blown from 0% lead crystal,
Acrylic (housing for cob tape) LED cob tape
Mild steel threaded bar 2 x decorative lock-nut
Decorative cast acrylic laser-cut detail to centre Mirrored acrylic centre
Switch: customisable (via 12volt driver from mains supply) and mains dimmable.
Теги: Light, Pendant, Chandelier, glass, optical, aesthetic.
Технологія виробництва: Firstly, we experimented with how to package the LED cob tape, creating the core of the design. We produced countless acrylic laser-cut variations whilst exploring numerous hot glass forms, at the furnace side, using different optic moulds, reheats, shapes and proportions. We then explored different shapes and thicknesses of the delicate laser cut centres that sit immediately around the light source. All components were then brought together and, several iterations and months later, we were finally satisfied that we had captured the required aesthetic.
Дизайнерський виклик: As a lighting designer/maker, I strive to create something that does not already exist elsewhere; ultimately encouraging the observer to hopefully question how is this made or even where the light comes from?
In this project I wished to explore how to produce around 100 lumens emanating from the smallest light source, creating an exciting aesthetic based around energy economy and longevity. The design became a balance between aesthetics and function.
The greatest challenge, however, is how to ensure what is essentially a handmade item can be fully reproduceable in volume. The glass shade is a bespoke element, relying entirely on the skills of the glassmaker to repeat what is intrinsically, a non-conformist process. The answer is to use due care and diligence, and two sets of callipers.
Дослідження: We wished to design a luminaire around our own dedicated low energy light source. We generally prefer to hide the light source wherever possible and use its effect through the various substrates to provide illumination. When you shine light through a clear substrate, it passes straight through unless it hits an ‘interrupter’. In this design we use the thicker and thinner cross section of the glass to catch and transmit the light; when you blow a hot, round glass bubble into an optic mould, the glass blows into the vertical grooves forming thicker vertical stripes.
Натхнення: Iestyn Davies is both a glassmaker and lighting designer; inspiration came from wishing to reinstate the traditional craft-based technique of hot glass to a bespoke contemporary process rather than that of mass production. The goal was ultimately to combine this singular material with the emerging LED cob technology, even though the light source was hidden from view:to explore the unique properties of variable thickness optical glass and experiment with the interplay between two interactive glass surfaces, natural and integral light and ultimately explore a luxury aesthetic.
Тривалість проєкту: This project started in June 2020 in London, with a series of glassmaking trials and lighting tests. It then moved to the Contemporary Chandeliers’ main studio in Shropshire, in August 2020, as part of an ongoing investigation into sculptural glass components.
Робочий процес: The LED cob light is rated at 50,000 hours and can be changed by removing the rear locknut and drawing out the assembly from the front. The cob unit can be disconnected via two screw terminals and another unit be introduced by reversing this process.
Учасники команди: Designer : iestyn Davies
Technical Director: Simon Mewett
Technical Manager: Dan Nore
Glass Maker : Elliot Walker
Авторство зображень: Image 1 - Photographer, Simon Bruntnell, Translucence 1, 2021
Image 2 - Photographer, Simon Bruntnell, Translucence 2, 2021
Image 3 - Photographer, Simon Bruntnell, Translucence 3, 2021
Image 4 - Photographer, Simon Bruntnell, Translucence 4, 2021
Image 5 - Photographer, Steve Parry, Translucence 5, 2021