Meet Up Колажна робота by Kaoruko Iizuka

Meet Up Колажна робота by Kaoruko Iizuka is a highly esteemed winner of the very prestigious 2022 Залізна нагорода A' Design Award in Графіка Competition Category.

ЗалізоГрафіка· 2022

Meet Up Колажна робота

by Kaoruko Iizuka

Client: Kaoruko Iizuka

Залізна нагорода A' Design Award Winner in Графіка Category

7,805

Verified Award Winner

Verify Award Status for #126375

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Meet Up Колажна робота

Meet Up — це цифрова колажна робота, яка виражає мирне співіснування з природою. Композиція була створена в Photoshop з використанням вінтажних зображень із суспільного надбання та придбаних зображень рослин. Вирізане зображення було розміщено в межах сцени, а рослини на передньому плані розмиті, щоб додати відчуття перспективи та підкреслити головну візуальну точку. Розфарбовані лише квіти в центрі композиції, що регулює загальний баланс і контраст. Тінь рослини натякає на тепле сонячне світло, спів птахів і спокійне повітря на природі.

The Recognition

About the Залізна нагорода A' Design Award

Meet Up Колажна робота є переможцем Залізної нагороди A' Design Award — престижного визнання, що присуджується добрим дизайнам, які відповідають професійним і промисловим вимогам, що очікуються від добре спроєктованих творінь. Переможці Залізної нагороди демонструють велику майстерність, високу спеціалізацію, експертне розуміння та творчу спроможність своїх творців. Очікується, що Meet Up Колажна робота буде високо цінованим, улюбленим і обожнюваним творінням, практичним та інноваційним. Цей дизайн-переможець Залізної нагороди A' Design Award інтегрує найкращі галузеві практики та має компетентні технічні характеристики, пов'язані з практичним знанням і талантом. Meet Up Колажна робота поважається за ретельність і розроблений для надання покращень якості життя, які допомагають зробити світ кращим.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: When she makes these things, she puts a lot of emphasis on the harmony between natural air and smell, and most of her work contains plants and fruits. This is especially a work that expresses peaceful coexistence with life. Feeling the chirping of birds, the breath of people, and the soft sunlight.
Dimensions & Packaging: She made a cut out of an original image and placed it into her work. In addition, the plants in front of this artwork were blurred to give the image a sense of perspective and highlight the key visual point. And by coloring only the flowers in the center, the overall balance and contrast of the artwork was adjusted. The shadow of the plant in the image expressed warm sunlight just by its presence.
Tags: collage, vintage, artwork, graphic design, digital collage, bird
Production Technology: She created this artwork in Photoshop using vintage images and images of purchased plants.
Design Challenge: When people initial look at this artwork it is easy to assume that it was simply made. In reality though, while thinking about color balance, geometry and negative space concept, the act of creating a balance between all three techniques requires careful planning organization and vision of the end goal even before the the first crop is made.
Research: For this artwork Kaoruko considered artworks in the public domain which were royalty-free and had collected them over the course of her multi year-long career as an artist. No particular inspiration was taken from other people’s work but on the contrary by observing nature and how it coexists with the human kind, she was able to correlate and assemble appropriate artworks to create this particular collage.
Inspiration: She loves the grandeur, mystery and tenderness of nature, and for some reason she wants to cry when she feels or touches some of them. One day, while she was having a picnic on the grass, there were a few little birds playing peacefully around her. She was inspired by this work when she felt the warmth of the sun, the comfort of the wind, and their lives close to her.
Project Duration: The artwork was created in Tokyo in April 2019. It took about 45 minutes to create.
Operation Flow: Artworks can be appreciated and enjoyed, or added to one of the colors of someone’s life. Kaoruko would be very happy if her work could have such a role for someone.