Jian Sushi Дизайн інтер'єру ресторану від Chun-Yu Chang

Робота Jian Sushi Дизайн інтер'єру ресторану авторства дизайнера Chun-Yu Chang є високошанованим переможцем престижної нагороди 2022 Срібна нагорода A' Design Award у конкурсній категорії Інтер'єр.

СріблоІнтер'єр· 2022

Jian Sushi Дизайн інтер'єру ресторану

автор: Chun-Yu Chang

Клієнт: Wu-Su Interior Design

Переможець нагороди Срібна нагорода A' Design Award у категорії Інтер'єр

14,990

Підтверджений переможець

Перевірити статус нагороди для #136445

Переглянути на A' Design Award Прес-реліз Значок нагороди

Кольори

Дизайн

Про Jian Sushi Дизайн інтер'єру ресторану

Jian Sushi — це інтер'єр японського ресторану, реалізований на Тайвані у 2021 році. Простір площею 135 квадратних метрів містить обідню зону, VIP-кімнату, стійку ітамае, буфетну, кухню, зону для миття рук та вбиральню. Чорні та сірі тони об'єднують інтер'єр, а архітектурний бетон, дошки якісугі та іржаві залізні вироби створюють простий і спокійний характер. Освітлення спрямоване на витвори мистецтва та страви. Звукопоглинальні матеріали зменшують відлуння. Дизайн представляє мистецьку колекцію власника разом із кулінарними стравами.

Визнання

Про Срібна нагорода A' Design Award

Jian Sushi Дизайн інтер'єру ресторану є переможцем Срібної нагороди A' Design Award — надзвичайно престижного визнання, що присуджується першокласним дизайнам вищого ґатунку, чарівним і вражаючим. Переможці Срібної нагороди — це надзвичайно блискучі та вкрай креативні роботи, що ілюструють видатну експертизу, талант і проникливість своїх дизайнерів. Очікується, що Jian Sushi Дизайн інтер'єру ресторану буде чудовою, взірцевою роботою, надзвичайно професійною та глибоко інноваційною. Цей дизайн-переможець Срібної нагороди A' Design Award — дуже помітний, шанований винахід, що приносить користь і розсуває межі мистецтва, науки, дизайну й технологій. Jian Sushi Дизайн інтер'єру ресторану — це творіння, якому дуже заздрять, яке розбурхує бажання, приносить позитивні почуття та викликає здивування й подив.

За лаштунками дизайну

Прес-кіт

Відомості про авторів, учасників команди та технічні деталі, надані дизайнером.

Унікальні властивості: When one arrives at the dining area, the theme of the space comes clear suddenly. The black-grey leading tonal emits a steady vibe and highlights the directions of the lightings, which are all pointed towards various art pieces and cuisines. These effects arent all built up through visual experiences but are also created by hearing senses. Specially set up numerous absorptive materials to avoid sounds being spread out or diffracted. Art decorations are placed behind the itamae as symbols of the beautiful creatures that swim along with the movements and sounds of the sea.
Розміри та упаковка: The 135-square-meter space (around 40 pings) is equipped with a dining area, a VIP room, an itamae, a pantry, a kitchen, a hand-washing area, and a bathroom.
Теги: Japanese restaurant, craftsman spirit, modern Japanese aesthetic, Japanese style, artistic restaurants.
Технологія виробництва: Architectural concrete (symbolizing the client insist on using natural ingredients without being processed)
Yakisugi bans (Japanese traditional building material)
Rusted ironware (natural processing methods are used to deal with the rustiness instead of using organic protection coats)
Non-formaldehyde and non-VOC cement paints
Metal-imitating tiles
Absorptive materials (prevent sounds from being spread out or diffracted)
Дизайнерський виклик: Vision wise, how to create a personal and steady spatial feeling within an open-end space. Solution: Representative building materials and lighting are set up in the long hallway of the entrance. The open-end space used black and grey colors as divisions while lightings are pointed towards each private space direction. Sound-wise, The echoing sounds are prevented by setting up absorptive materials. To create rough yet textured architectural concrete that embodies the main concept of the space, several experiments have progressed to achieve the perfect balance between the concrete and the cement.
Дослідження: The overall is decorated with blacks and greys, while dark yakisugi bans, rough architectural concrete, and rust oxidated ironware are used to create a simple and peaceful spatial feeling. While equipped with a consistent visual experience, the client collectibles are used as the main decorations of the space. Less is more would be the most representative concept for this project; overmuch elements are eliminated to highlight the main roles, cuisines and art strongly.
Натхнення: This project is a Japanese restaurant, and its owner is a professional craftsman who loves to collect antiques and art pieces. Hence, the designer focused on creating a space that can perfectly combine artwork with cuisines while delivering the essence of the Japanese spirit in a modern and aesthetic way.
Тривалість проєкту: The project finished in September 2021 in Taiwan.
Робочий процес: To the client a neat operational counter is necessary to give convenience when checking out. Hence, an itamae area in line with ergonomics and the traffic flow is specially constructed, embodying the essence of the client traditional Japanese craftsman spirit.
As for customers, a push door is set up at the VIP area to increase privacy; the precise lighting arrangements have also given guidance and directions towards the art pieces and cuisines.
Учасники команди: Wu-Su Interior Design, Chun-Yu Chang
Авторство зображень: Wu-Su Interior Design