The Opposite Колекція трикотажного одягу від Yishu Yan

Робота The Opposite Колекція трикотажного одягу авторства дизайнера Yishu Yan є високошанованим переможцем престижної нагороди 2024 Срібна нагорода A' Design Award у конкурсній категорії Мода.

СріблоМода· 2024

The Opposite Колекція трикотажного одягу

автор: Yishu Yan

Переможець нагороди Срібна нагорода A' Design Award у категорії Мода

662,508

Підтверджений переможець

Перевірити статус нагороди для #157237

Відвідати сайт Переглянути на A' Design Award Прес-реліз Значок нагороди

Кольори

Дизайн

Про The Opposite Колекція трикотажного одягу

The Opposite — це унісекс-колекція трикотажного одягу, розроблена для носіння в різні способи. Колекцію створено за методами нульового крою та безвідходного виробництва, тож жоден шматок тканини не викидається. Цифрове в'язання використовується для формування гнучких тривимірних структур і змінних конструкцій одягу. Речі з двох комплектів можна взаємозамінювати та поєднувати в різних комбінаціях, що дозволяє кожному, хто їх носить, створювати власний стиль. Універсальний розмір підходить більшості людей середньої статури. The Opposite ставить під сумнів усталені уявлення про чоловічий та жіночий одяг.

Визнання

Про Срібна нагорода A' Design Award

The Opposite Колекція трикотажного одягу є переможцем Срібної нагороди A' Design Award — надзвичайно престижного визнання, що присуджується першокласним дизайнам вищого ґатунку, чарівним і вражаючим. Переможці Срібної нагороди — це надзвичайно блискучі та вкрай креативні роботи, що ілюструють видатну експертизу, талант і проникливість своїх дизайнерів. Очікується, що The Opposite Колекція трикотажного одягу буде чудовою, взірцевою роботою, надзвичайно професійною та глибоко інноваційною. Цей дизайн-переможець Срібної нагороди A' Design Award — дуже помітний, шанований винахід, що приносить користь і розсуває межі мистецтва, науки, дизайну й технологій. The Opposite Колекція трикотажного одягу — це творіння, якому дуже заздрять, яке розбурхує бажання, приносить позитивні почуття та викликає здивування й подив.

За лаштунками дизайну

Прес-кіт

Відомості про авторів, учасників команди та технічні деталі, надані дизайнером.

Унікальні властивості: "The Opposite", a unisex fashion knitwear collection, aims to create a new concept of modern garments with multiple wearing methods. It features the zero-cut, zero-waste, highly adaptable, flexible wearability and longevity of the design through highlighting sustainable design thinking and digital design attributes. The stylish items in the two outfits can be easily interchanged and matched. Rather than focusing on providing a figurative silhouette or identity, the collection is more concerned with the inclusion of the product to the user. It intends to explore the process of confrontation and cooperation between contradictory elements through the development of flexible knitted structures and changeable garment constructions, questioning the common notions of men's and women's wear, and Eastern and Western clothing.
Розміри та упаковка: This garment is an all-size design and will fit most people of average build.
Теги: Fashion Design, Knitwear, Multiple Wearing Methods, Unisex Design, Digital Knitting, Sustainable Design, Zero-waste, Zero-cut, Adaptative Design
Технологія виробництва: This project was essentially completed in Hong Kong, China in 2019. Relevant research for design development has been published in Science Citation Index journals and obtained a China Utility Model Patent. The collection has been exhibited at the Asian Art Museum, in San Francisco, USA. Research related to the design project is being continued.
Дизайнерський виклик: The special three-dimensional knitted structure shows a unique surface texture effect and deformation ability, but it also creates a problem for the composition and relative stability of the garment structure. This is both a challenge and an opportunity. This flexible and versatile nature provides unlimited possibilities for the continuous development of this design.
Дослідження: This design research is exploratory and practice-led in nature. The proposed design offers a new approach to innovative fashion that integrates surface design and construction design through a digital knitting process, which bridges the gap between modern knitting technology and fashion design. Textile structural research-led design allows clothing design to be no longer limited by the inherent framework, i.e., gender, identity, etc., but rather to look back at the matter of wearing itself, i.e. the interaction between clothing and the body. Both objective and subjective evaluation were involved. The results of a series of performance tests have evolved into serval formulas and a design database that provide quantifiable and predicate criteria for upcoming designs.
Натхнення: The inspiration comes from the visiting experience of the AUDIO ARCHITECTURE exhibition at 21_21 Design Sight in Tokyo, Japan. There was one unique exhibit in the exhibition a special song. The song's lyrics present various contradictory words, such as structure and surface, chaos and order, sound and silence, to discuss the dynamic relationship between audio and architecture. It inspires me that, many items seem the opposite, such as artificial and natural, body and soul, or, knit and purl, however, are they opposites? Or are they an ultimate whole? As a Chinese idiom says "Seek common ground while reserving differences". This point of view may offer one possible approach for global humanity to face the contemporary dilemma of the post-epidemic era.
Тривалість проєкту: This project was essentially completed in Hong Kong, China in 2019. Relevant research for design development has been published in Science Citation Index journals and obtained a China Utility Model Patent. The collection has been exhibited at the Asian Art Museum, in San Francisco, USA.
Робочий процес: The identity of both the designer and the user in this design is fluid. The designer plays as also a researcher and an engineer, involved in all aspects of design, development, and production. Meanwhile, the stylish items of the collection can be easily interchanged and re-matched, thus the user is encouraged to re-generate his/her style continuously. The essential concept determines the interaction of this design is always in a dynamic process of development and innovation.
Учасники команди: Academic adviser: Kinor Jiang & Jinyun Zhou
Авторство зображень: Image #1-5: Photographer: Joseph, Raysee Media/ Model: Sofia Korobova