Платина Ювелірні вироби · 2020
Dance Anatomy Колекція ювелірних прикрас
- Платинова нагорода A' Design Award 2020 in Ювелірні вироби
- CLIENT: Xenia Gai
- Estimated Number of Design Views: 177,279
- Verification code C69A3FA924 · Verify this award
Colors
About Dance Anatomy Колекція ювелірних прикрас
Dance Anatomy — це колекція ювелірних прикрас, натхненна сучасним танцем. Три об'єкти, виготовлені у двох кольорах, переосмислюють людське тіло через біонічні лінії та форми. Було досліджено фіксовані танцювальні позиції, а напруження, розслаблення та розтягнення м'язів перекладено спрощеною графічною мовою. Форми надруковані на 3D-принтері з нейлону, що робить вироби гнучкими та стійкими до пошкоджень. Два з трьох об'єктів можна носити як сережки або як підвіски, оскільки срібну дужку сережки можна замінити шнурком або ланцюжком.
About the Платинова нагорода A' Design Award
Dance Anatomy Колекція ювелірних прикрас є переможцем Платинової нагороди A' Design Award — надзвичайно престижного визнання, що присуджується справді винятковим, елегантним і величним дизайнам. Переможці Платинової нагороди — це дива творіння, свідчення меж інтелектуальної творчості, які демонструють незрівнянний професіоналізм і геній своїх дизайнерів. Очікується, що ці дизайни будуть найвідомішими роботами, що визначають естетику епохи, сприяють добробуту суспільства та розсувають межі мистецтва, науки, дизайну й технологій. Dance Anatomy Колекція ювелірних прикрас демонструє трансцендентний рівень досконалості й безсумнівно робить світ кращим завдяки своїм корисним і цінним характеристикам. Dance Anatomy Колекція ювелірних прикрас — це робота-переможець Платинової нагороди A' Design Award, яка розбурхує бажання, надихає, захоплює, тішить і викликає велику радість.
Press Kit
- Unique Properties
- The Dance Anatomy collection represents a reinterpretation of the human body. The lines and shapes look bionic and could remind any other organic creatures. They are 3D-printed in nylon which makes them flexible and damage-resistant. 2 objects can be worn as earrings or pendants after simple replacement of the earwire with a lace or chain.
- Dimensions & Packaging
- Object 1: H - 10 cm W - 5 cm D - 1.5 cm
Object 2: H - 10 cm W - 4.3 cm D - 1.5 cm
Object 3: H - 4 cm W - 7.2 cm D - 1.5 cm - Tags
- jewelry, design, pendants, earrings, rings, dance
- Production Technology
- 3D-modelling, 3D printing in nylon (polyamide). Silver earwire, textile lace.
The design was visualized in Rhinoceros, using Tsplines plugin. - Design Challenge
- The hardest part of the research lied in the detection of the right principle that would allow transferring a dancer position into graphic language. The author studied different aspects of dancing, namely the geometry of different dance positions, the cinesphere of a dancing person but these principles did not lead to a necessary esthetic result. In the end the research of the muscles behavior allowed to achieve the right result.
Secondly, it was hard to create the 3D models of the objects as they consist of many lines that could not intersect. - Research
- The objective of the research was to analyze the processes occurring in the body of a dancer and to choose a principle that would allow translating them into graphic language and into real objects. The designer took pictures of dancers in captured dance positions and analyzed muscle tension and stretching in different parts of their bodies. In order to detect the state of muscles the author consulted the anatomy book and a former dancer. The designer used a solid color for those muscles that were keeping balance and were the most tense, the waved lines - for muscles being more relaxed and straight lines - in order to show the stretched parts.
- Inspiration
- The Dance Anatomy collection was inspired by contemporary dance. In this work I studied the fixed positions of dancers and the processes existing in their bodies. For example, some muscles are tense and some are relaxed, others are stretched. I have translated these processes into the simplified graphic language and came up with the forms and silhouettes that further became wearable objects (earrings, pendants, rings).
- Project Duration
- The project started in April 2019 in Moscow and finished in the end of June 2019 in Moscow. It was exhibited in Zveno jewelry shop and gallery.
- Operation Flow
- There are 3 objects in this collection, represented in 2 colors. The 2 of 3 can be worn as earrings or pendants. The leather lace or silver ear fixture can be easily inserted and removed when needed.
