Throbbing Stillness برتن by Maru Meleniou is a highly esteemed winner of the very prestigious 2022 A' Design Award کانسی انعام in لطیف فنون اور آرٹ تنصیب ڈیزائن Competition Category.
کانسیلطیف فن· 2022
Throbbing Stillness برتن
Client: Maru Meleniou Ceramic art &design lab
A' Design Award کانسی انعام Winner in لطیف فن Category
- 12,339
- Verified Award Winner
- Verify Award Status for #136403
The Design
About Throbbing Stillness برتن
تھروبنگ اسٹیلنس تجریدی خیالات، تصورات اور وجودی سوالات کو دریافت کرنے والے جہازوں کی ایک سیریز کا حصہ ہے۔ تھروبنگ اسٹیلنس کا تضاد یہ ہے کہ پھولوں کے گلدستے کی متوقع فعالیت کے بجائے، یہ ایک ایسی جگہ کا وجود ظاہر کرتا ہے جو دیکھنے والے کے ساتھ مزید بات چیت کرنے کے قابل ہو۔ اپنی نامیاتی شکل کے ذریعے یہ میڈیم کی سختی کو عبور کرنے کا انتظام کرتا ہے اور ایسا لگتا ہے کہ یہ اہم توانائی کے ساتھ ہل رہا ہے۔ اس کی شکل اور رنگ تصورات کو نمایاں کرتے ہیں جیسے خالی پن، صلاحیت، توسیع۔
The Recognition
About the A' Design Award کانسی انعام
Throbbing Stillness برتن A' Design Award کانسی انعام کا فاتح ہے، جو ان ممتاز ڈیزائنز کو دیا جانے والا انتہائی باوقار اعتراف ہے جو تخلیقی صلاحیت، چالاکی اور ذہانت سے پہچانے جاتے ہیں۔ کانسی کے فاتحین نہایت ماہرانہ اور حیرت انگیز طور پر تخلیقی نمونے ہیں جو اپنے ڈیزائنرز کے وسیع تجربے، تخیل اور ذہانت کی تصدیق کرتے ہیں۔ Throbbing Stillness برتن سے توقع کی جاتی ہے کہ وہ ایک نہایت قدر کی جانے والی، سراہی جانے والی اور عزیز شے ہوگا جو قابل ذکر حد تک پیشہ ورانہ اور جدید ہے۔ A' Design Award کانسی انعام جیتنے والا یہ ڈیزائن فن، سائنس، ڈیزائن اور ٹیکنالوجی میں بہترین طریقوں کو شامل کرتا ہے اور تفصیلات پر توجہ میں ممتاز ہے۔ Throbbing Stillness برتن ضروریات کو خوبصورتی سے پورا کرتا، خواہشات کو چھوتا، جذبات کو مسحور کرتا اور تجسس کو اپیل کرتا ہے۔
Behind the Design
Press Kit
Credits, team members and technical details provided by the designer.
- Unique Properties
- Throbbing Stillness is not the vessel that flowers will be beautifully arranged in. Throbbing Stillness is a vessel that aims to contain abstract ideas, thoughts and images. A vessel that contemplates the concept of "vessility".
- Dimensions & Packaging
- Height 40cm
- Tags
- Sculptural vessel, Naked ceramics, Contemporary Ceramics, Handbuilt ceramics, Raw minimalism, Slow design
- Production Technology
- It is a hand-build ceramic vessel, with the coiling technique, an ancient technique that involves creating forms without a pottery wheel, using the hands, fingers, and simple tools. That way small details, differences imperfections and qualities mirror the honesty of the creative process. A slow almost meditative process that after years of practise creates a unique relationship between artist and medium.
I used stoneware clay and painted it with porcelain slip, glazed and fired at 1220C - Design Challenge
- The most challenging part was to work on the piece as much as I would not manipulate clay to the point that it would lose its properties and its own life and substance. To create an object that carries the message powerfully. An object simple in form and yet not simplistic.
- Research
- I am interested in the materiality of my medium and I wish to highlight its raw nature and properties. After practising with a variety of colors and glazes I realised that all this would be a kind of cover up, making it hard for the medium to carry its message. So I decided to move forward with my material being almost naked.
- Inspiration
- My inspiration comes from the book White by Kenya Hara, Zen Buddhism and the human body.
In the field of ceramics, one creates forms to contain the emptiness. The purpose of a vessel is to hold nothingness within, a purpose greater than its function. White is delicate, fragile and from the moment of its birth it is destined to be “polluted”. My vessel is not trying to be a perfect white, rather it carries a layering, in an attempt to search for a way to feel whiteness.
A vessel, a human heart, a vital organ, or a musical instrument always inhaling/exhaling, pulsating in a space of closeness and familiarity yet distant and unknown. A space out of time, far from personal feelings and agendas that is dedicated to personal contemplation. - Project Duration
- Throbbing Stillness was created in 2020 in Athens, and was exhibited in Milan Design Week 2021 at 1000Vases
- Operation Flow
- Human beings are designed to communicate.
We define ourselves through relationships and interactions with our environment, with others, with the objects that surrounds us.
Throbbing Stillness is a unique object that aims to offer a space for connection, an invitation to interact. - Image Credits
- Image No1, No2, No3 No4 Nikos Koustenis
Image No5 Maru Meleniou
Sponsored
Explore Beyond Designers.org
Discover products, services and opportunities from our advertising partners.
More to Explore
Related Designs
Explore more award-winning designs from the same category, selected by merit.
