Melek Zeynep Bulut کا ڈیزائن Open Work معماری پویلین انتہائی معزز 2024 A' Design Award نقرئی انعام کا لطیف فنون اور آرٹ تنصیب ڈیزائن مقابلے کے زمرے میں ایک نہایت قابل قدر فاتح ہے۔
چاندیلطیف فن· 2024
Open Work معماری پویلین
کلائنٹ: Melekzeynepstudio
لطیف فن زمرے میں A' Design Award نقرئی انعام فاتح
تصدیق شدہ ایوارڈ فاتح
ایوارڈ کی حیثیت کی تصدیق کریں #155818ڈیزائن
Open Work معماری پویلین کے بارے میں
اوپن ورک ایک ادائی مقامی فضا ہے۔ یہ شعور اور دہلیزوں کے استعاروں کے گرد تشکیل دیا گیا ہے۔ تجریدی دروازے اور آلات کی طرح کام کرنے والی سطحیں جو ایک منصوبہ تخلیق کرتی ہیں، زائر کے لمس سے تبادلے کے تجربے میں بدل جاتی ہیں۔ یہ جان بوجھ کر یادگاری شان پر زور دیتا ہے لیکن جب زائرین اس فضا کے ساتھ تعامل کرتے ہیں تو یہ ناقابل لمس پن سمعی خصوصیت اور لچک کو راستہ دے دیتا ہے۔ یہ نمائشی فضا کہیں بھی زمین بوس نہیں ہے اور اپنی جڑیں اپنے ساتھ لیے چلتی ہے، یہ نظام متحرک ہے۔ یہ ڈھانچہ انسانوں کے عین سامنے ابھرتی ہوئی نئی دنیا کے لیے ایک نرم سوالیہ نشان بھی ہے۔
اعزاز
A' Design Award نقرئی انعام کے بارے میں
Open Work معماری پویلین A' Design Award نقرئی انعام کا فاتح ہے، جو دلکش، عالی شان اور متاثر کن اعلیٰ ترین درجے کے ڈیزائنز کو دیا جانے والا غیر معمولی طور پر باوقار اعتراف ہے۔ نقرئی انعام کے فاتحین نہایت درخشاں اور بے حد تخلیقی کام ہیں جو اپنے ڈیزائنرز کی نمایاں مہارت، ہنر اور بصیرت کو ظاہر کرتے ہیں۔ Open Work معماری پویلین سے توقع کی جاتی ہے کہ وہ ایک شاندار، نمونہ بننے والا کام ہوگا جو قابل ذکر حد تک پیشہ ورانہ اور گہرائی سے جدید ہے۔ A' Design Award نقرئی انعام جیتنے والا یہ ڈیزائن ایک انتہائی قابل توجہ اور سراہی جانے والی ایجاد ہے جو فائدہ پہنچاتی اور فن، سائنس، ڈیزائن اور ٹیکنالوجی کی حدود کو آگے بڑھاتی ہے۔ Open Work معماری پویلین وہ تخلیق ہے جس پر بے حد رشک کیا جاتا ہے، جو خواہشات کو ابھارتی، مثبت احساسات لاتی اور حیرت اور تحیر کو جنم دیتی ہے۔
ڈیزائن کے پیچھے
پریس کٹ
ڈیزائنر کی فراہم کردہ کریڈٹس، ٹیم ممبران اور تکنیکی تفصیلات۔
- منفرد خصوصیات
- Open Work is an experiment in spatial design where various disciplines collaborate. It is a multidisciplinary structure that combines architecture, sound design, engineering, chemical and material knowledge, as well as sculpture art. In today's design world, it transcends being defined and brings together multiple disciplines, yet it also establishes its own unique range by not conforming to any single discipline. This piece serves as a portal, behaving like a passage, speaking to the consciousness of the world and humanity.
- ابعاد اور پیکیجنگ
- Width 11 m x Depth 10.5 m x Height 7 m
- ٹیگز
- Experimental Space, Theatrical Monument, Pavilion, Open Work, Acik Yapit, Auditory Monument, Moving Monument, Portal, Portal Monument
- پیداواری ٹیکنالوجی
- It consists of an independent 24 steel frame structure mounted on a spider like base platform that forms its own foundation. The frames are connected to this platform, and 3879 tubes are suspended from these frames. The connection and suspension details of the tubes are designed to allow both free oscillation and ensure safety, as seen in the attachments. Lighting elements are placed in sockets on this platform. The structure is entirely portable and can be disassembled and reassembled repeatedly, much like a modular system.
- ڈیزائن چیلنج
- From a technical standpoint, we can say this: the work, being a structure that carries its groundwork alongside and is not tethered to the ground, required us to redesign our relationship with 'place' each time we established it on new ground. This was a crucial factor for us. Sociologically, creating a work that speaks universally and to humanity without a specific corner in today's world was not easy. Producing design as art, for everyone, and as a form of knowledge is a challenging aspect of our era. Everyone expects a narrative for today, but we aimed to create a transcendent work.
- تحقیق
- Throughout world history, we researched significant architectural and symbolic figures representing important historical milestones for humanity. Ancient patterns such as doors, borders, monuments, and ancient cities were explored. All of these led us to the fundamental lines and figures in the collective human consciousness. This became the most crucial part of our information and research process when designing a 'theatrical monument.'
- تحریک
- Open Work is a performative spatial installation, a theatrical monument. It revolves around the metaphors of consciousness and thresholds addressing concepts such as power, belonging, boundary setting, and the representation of societal hierarchy on an existential ground throughout human history. It draws inspiration from universality.
- پراجیکٹ کا دورانیہ
- The Open Work was produced in the early months of 2023 and exhibited in the courtyard of the historical Somerset House during the London Biennale throughout June 2023. In this exhibition, Open Work selected among 47 countries and 22 universities and it won the ‘Public Award’. Following this exhibition, it was featured in the London Design Festival in September 2023 and it was exhibited as a 'suspended monument' over the River Thames, within the London Skyline. Immediately afterwards, it was exhibited in Taksim Square in Istanbul in November 2023.
- آپریشن کا بہاؤ
- The Open Work is an ironic monument composed of dynamic and sonorous surfaces, intentionally featuring a monumental design. With the visitor's engagement, this solid monument becomes more flexible and transforms into an interactive experience. The acoustic surfaces, made of moving tubes, continuously reshape randomly through human movement and wind, thus turning the monument into a dynamic structure. The visitor finds themselves shaping a swaying and sound-producing monument.
- تصویری کریڈٹس
- Image #1: Photographer Taran Wilkhu, OpenWork, 2023.
Image #2: Photographer melekzeynepstudio, OpenWork, 2023.
Image #3: Photographer melekzeynepstudio, OpenWork, 2023.
Image #4: Photographer Murat Germen, OpenWork, 2023.
Image #5: Photographer Taran Wilkhu, OpenWork, 2023.
سپانسرڈ
Designers.org سے آگے دریافت کریں
ہمارے اشتہاری شراکت داروں کی مصنوعات، خدمات اور مواقع دریافت کریں۔
مزید دریافت کریں
متعلقہ ڈیزائنز
اسی زمرے سے میرٹ کی بنیاد پر منتخب کردہ مزید ایوارڈ یافتہ ڈیزائنز دریافت کریں۔
