Muse Triển Lãm Khái Niệm by Michelle Poon

Muse Triển Lãm Khái Niệm by Michelle Poon is a highly esteemed winner of the very prestigious 2021 A' Design Award Vàng in Thiết kế Đồ họa, Minh họa và Truyền thông Thị giác Competition Category.

VàngĐồ họa· 2021

Muse Triển Lãm Khái Niệm

by Michelle Poon

Client: Michelle Kason

A' Design Award Vàng Winner in Đồ họa Category

61,168
Verified Award Winner
Verify Award Status for #110189

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Muse Triển Lãm Khái Niệm

Muse là một dự án thiết kế thử nghiệm nghiên cứu nhận thức âm nhạc của con người thông qua ba trải nghiệm sắp đặt cung cấp những cách khác nhau để trải nghiệm âm nhạc. Đầu tiên là hoàn toàn giật gân bằng cách sử dụng vật liệu hoạt động nhiệt, và thứ hai hiển thị nhận thức đã được giải mã về không gian âm nhạc. Cuối cùng là bản dịch giữa ký hiệu âm nhạc và các hình thức trực quan. Mọi người được khuyến khích tương tác với các bản cài đặt và khám phá âm nhạc một cách trực quan bằng nhận thức của riêng họ. Thông điệp chính là các nhà thiết kế nên nhận thức được mức độ ảnh hưởng của nhận thức đối với họ trong thực tế.

The Recognition

About the A' Design Award Vàng

Muse Triển Lãm Khái Niệm là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Vàng, một sự công nhận cực kỳ danh giá dành cho các thiết kế hạng nhất, tuyệt vời và xuất sắc. Những người chiến thắng giải Vàng là những sáng tạo cực kỳ đổi mới, giàu tầm nhìn và rực rỡ chói lọi, phản ánh thiên tài, trí tuệ và tài nghệ của các nhà thiết kế. Muse Triển Lãm Khái Niệm được kỳ vọng là một phát minh được ca ngợi cao, dẫn dắt xu hướng và mang tính biểu tượng, mang lại giá trị chưa từng có. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Vàng này là một dự án ngoạn mục, được kính trọng, mang lại lợi ích lớn và thúc đẩy ranh giới của nghệ thuật, khoa học, thiết kế và công nghệ. Muse Triển Lãm Khái Niệm tạo ra những cảm xúc khao khát mãnh liệt, khơi dậy đam mê, khuyến khích sáng tạo và cuốn hút chúng ta.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: Muse is an experimental design project studying the musical perception of the human through three installation experiences, two sensational and one logical. People are encouraged to interact with the installations and explore the music visually with their own perception. We try to understand how people understand music here.
Dimensions & Packaging: The exhibition is proposed to be in Hong Kong Museum of Art Gallery 4. It includes three installations which is 2m x 2m x 3m each for two of the cylinder exhibits (the Senses and Shades) and three tables for the third interactive exhibit (the Table).

There are also a set of printed materials, such as poster, brochures, printed and digital tickets, which align back to the exhibition brand.
Tags: exhibition, music, perception, visual communication, graphic design, experiement, conceptual
Production Technology: Thermo-active fabric for the Senses.
Acrylic Tiles for the Table.
Antalis Skin Paper for printed matierals.
Design Challenge: Research part:

With the current situation of coronavirus, I could not provide an extensive performance that surrounds the participants. This makes sensing spatiality less specific than in under a real performance as participants could only rely on their imaginations while listening to their headphones.

Creative part:

I stuggled to code or turn raw data into infographics or coded graphics. The topic of 'musical Perception' digs very deep into human psychology and it is somehow hard for anybody to understand the final deliverables. I developed a many possibilities before coming up wth using simple and minimalistic approach to code the raw dats collected.
Research: Readings:

Perception is ineffable. Any written language on the earth failed us in fully communicating perceptions. Perception could be sensed and understood, but not necessarily be spoken. This situation is even more significant when it comes to music as music is often known to be ‘expressive’, ‘intangible’ and ‘free flow’. Music is something that could not be 100% translated to verbal communication. Music is so vague that perception plays a really big role on how we feel and are moved about it.

Musical Experiment:

A group of audience were asked to finish a set of doodles while surrounded by a group of choral performers. From the results, it is understood that human focus on differences and similarities, ups and downs, stable sounds and changes, as well as flat tones and big contrasts. Human always try to find repetitive patterns in a song, which is a reference of what we have always been exposed to.
Inspiration: The name ‘Muse’ is taken from the inspiration of Greek mythology. The Greek goddesses of art & music are the Muses. They are known as one entity, though there are actually 9 of them and each is unique in their own way. Its resonances with the concept of perception as perception could be understood universally to some extent, though still unique among each of us.
Project Duration: The project started dwith the research stage from September 2019 to January 2020, and the execution stage from January 2020 to June 2020.
Operation Flow: We perceive an object through sensations from our body and also our logical mindset which make sense of the sensations. Yet the channels for perceiving music is not limited to our ears only, but our eyes which see the performance, our hands and our bodies which feel the bass beat and frequencies. These information collected from the senses are sent to our brain to construct meaning and perception paved in to help making sense of the information collected.
Patents: Copyrights belong to Michelle Kasom, 2020
Image Credits: Michelle Kason