Skip to content
Radiance of Nature with Urushi Chiếu Sáng by Yu Watanabe

Radiance of Nature with Urushi Chiếu Sáng by Yu Watanabe is a highly esteemed winner of the very prestigious 2024 A' Design Award Bạc in Thiết kế Sản phẩm và Thiết bị Chiếu sáng Competition Category.


BạcChiếu sáng· 2024

Radiance of Nature with Urushi Chiếu Sáng

by Yu Watanabe

Client: Yu Watanabe

A' Design Award Bạc Winner in Chiếu sáng Category

Colors

The Design

About Radiance of Nature with Urushi Chiếu Sáng

Được chiết xuất từ nhựa cây tự nhiên khai thác bền vững tại Nhật Bản, sơn mài Urushi được phủ lên tre tạo nên không gian đắm chìm giữa những hình dáng giống như cây cối. Khác với văn hóa phương Tây, nơi con người loại bỏ bóng tối khỏi không gian, dự án này cố ý tạo ra bóng tối như một phần của vẻ đẹp thẩm mỹ. Những trụ Urushi có thể phản chiếu ánh sáng như ngọn nến trong căn phòng tối, tỏa ra thứ ánh sáng lung linh mang đến cảm giác về chiều sâu của bóng tối. Những đặc tính độc đáo về hình dáng và ánh sáng tạo nên sự tương tác quyến rũ giữa ánh sáng phản chiếu và bóng tối, gợi lên không gian vi mô gợi nhớ đến thiên nhiên.

The Recognition

About the A' Design Award Bạc

Radiance of Nature with Urushi Chiếu Sáng là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạc, một sự công nhận đặc biệt danh giá dành cho các thiết kế thượng hạng đẹp lộng lẫy, cao quý và gây ấn tượng. Những người chiến thắng giải Bạc là những tác phẩm cực kỳ xuất sắc và giàu sáng tạo, minh họa chuyên môn, tài năng và sự nhạy bén nổi bật của các nhà thiết kế. Radiance of Nature with Urushi Chiếu Sáng được kỳ vọng là một tác phẩm tuyệt vời, mẫu mực, chuyên nghiệp đáng kể và đổi mới sâu sắc. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạc này là một phát minh rất đáng chú ý, được ngưỡng mộ, mang lại lợi ích và thúc đẩy ranh giới của nghệ thuật, khoa học, thiết kế và công nghệ. Radiance of Nature with Urushi Chiếu Sáng là một sáng tạo được vô cùng ghen tị, khơi dậy ham muốn, mang lại cảm xúc tích cực và khơi gợi sự kinh ngạc, thán phục.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties
Urushi lacquer is produced from natural sap sustainably harvested in Japan. Unfortunately, the traditional craft of Urushi is in decline due to the emergence of alternative materials. This project aims to revitalise this craft and create a space that connects people with nature. Urushi also has qualities that reflect even the smallest light. Through the arrangement of tree-like shapes, the play of light and shadows can immerse people in a microcosmic space reminiscent of nature.
Dimensions & Packaging
The object consists of 16 cylindrical lights. Diameter: 11 cm to 14 cm. It comes in four sizes: size S 60 cm, size M 90 cm, size L 128 cm, and size XL 167 cm.
Urushi lacquer is applied on the bamboo by hand by Urushi craftsmen.
The bamboo is cut by artisans who cut the bamboo vertically, revealing the cut section on a dare.
Tags
Lighting, Sustainable, Traditional, Revitalising, Cultural, Meditative, Darkness, Space, Installation, Product,
Production Technology
Urushi is extracted from trees in small amounts, applied to natural materials such as bamboo. Although highly durable, Urushi products can be returned to nature when disposed of breaking down naturally under UV light. Crafted by hand by skilled artisans, each product is created in respect of the slow, yet continuous production of natural material. This circular design has the potential to restore the relationship between nature and people contrasting the modern reliance on single-use plastics.
Design Challenge
Why can’t everyday objects also be an opportunity for people to connect with nature? Urushi, a fully repairable, biodegradable, and naturally produced lacquer, allows people to create products embodying the cycle of nature. This ancient Japanese craft founded in principles of sustainability is revitalized through a modern design in this project
Research
Design research was conducted through hands-on experiments, thesis research, and collaboration with experts such as craftsmen, harvesters, and product designers. Hands-on experiments involved experimenting with more than 20 natural materials in combination with lacquer, while on the theoretical side, we investigated the relationship between how traditional Japanese lighting and space are perceived, and the relationship between Japanese gardens, modernism, and minimalism.
Inspiration
Unlike the West, where people often remove shadows from space, the Japanese embrace shadows as a part of aesthetic beauty. In Junichiro Tanizaki's In Praise of Shadows, he mentions the true value of lacquerware is that it reflects a candle-like light in a dark room, giving off a luminous glow that gives a sense of the depth of darkness and invites one into a meditative space. Through this project, Urushi is used to reflect a small flickering light while embracing shadows.
Project Duration
The project started in August 2022 in London and Japan, and finished in June 2023 in London, and was exhibited in Saint Central Martins in London.
Operation Flow
Through the arrangement of tree-like shapes, the project seeks to evoke a sense of being in a forest. The play of light and shadows allows viewers to immerse themselves in a microcosmic space reminiscent of nature. This project not only explores the fascination of materials but also encourages the viewer to look at the materials through the lense of their backgrounds, narratives and connections with nature.
Image Credits
ALL Images: Yu Watanabe, 2023
Sound in Video: Kevin MacLeod (incompetech.com) Ambiment, Licensed under Creative Commons: By Attribution 3.0 License
http://creativecommons.org/licenses/by/3.0/

Sponsored

Explore Beyond Designers.org

Discover products, services and opportunities from our advertising partners.

Good Design Deserves Great Recognition

Nominate Your Work for the A' Design Award.

Nominate