Flora Octopus Chức năng chính: Trâm cài áo by Nana Watanabe

Flora Octopus Chức năng chính: Trâm cài áo by Nana Watanabe is a highly esteemed winner of the very prestigious 2026 A' Design Award Đồng in Thiết kế Trang sức Competition Category.

ĐồngTrang sức· 2026

Flora Octopus Chức năng chính: Trâm cài áo

by Nana Watanabe

Client: Nana Watanabe

A' Design Award Đồng Winner in Trang sức Category

7,672

Verified Award Winner

Verify Award Status for #176096

Visit Site View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Flora Octopus Chức năng chính: Trâm cài áo

Trâm cài Flora Octopus kết hợp trang sức đương đại với nghệ thuật điêu khắc thêu, mang đến một hình khối nhẹ nhàng nhưng đầy khối lượng lấy cảm hứng từ sinh vật biển tưởng tượng. Thay vì sử dụng kim loại hay đá quý thông thường, tác phẩm dùng chỉ tái chế và vải organza để tạo nên kết cấu, sự uyển chuyển và chuyển động tự nhiên. Cấu trúc thêu ba chiều phản ánh tính bền vững và sự đổi mới, trong khi sự tương tác sống động của màu sắc biến sợi chỉ thành một chất liệu điêu khắc. Chiếc trâm cài này vừa là món trang sức vừa là một tuyên ngôn, làm nổi bật tính nghệ thuật và ý thức sinh thái trong trang sức đương đại.

The Recognition

About the A' Design Award Đồng

Flora Octopus Chức năng chính: Trâm cài áo là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Đồng, một sự công nhận vô cùng danh giá dành cho các thiết kế xuất sắc nổi bật về sự sáng tạo, tài khéo léo và sự sắc sảo. Những người chiến thắng giải Đồng là những hiện vật rất điêu luyện và sáng tạo ấn tượng, xác thực kinh nghiệm phong phú, trí tưởng tượng và sự tháo vát của các nhà thiết kế. Flora Octopus Chức năng chính: Trâm cài áo được kỳ vọng là một vật phẩm được đánh giá cao, ngưỡng mộ và trân trọng, chuyên nghiệp và đổi mới đáng chú ý. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Đồng này tích hợp các thực hành tốt nhất trong nghệ thuật, khoa học, thiết kế và công nghệ, và xuất sắc nhờ sự chú ý đến chi tiết. Flora Octopus Chức năng chính: Trâm cài áo thỏa mãn nhu cầu một cách tuyệt vời, chạm đến ham muốn, làm say mê cảm xúc và thu hút sự tò mò.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: Flora Octopus Brooch combines textile embroidery with sculptural jewelry design, creating a lightweight yet voluminous form that resembles an imaginary marine creature. Unlike conventional jewelry made of metal or stones, it uses threads to express texture, fluidity, and movement. Its unique fusion of embroidery and three-dimensional construction highlights sustainability and artistry, offering a distinctive alternative in contemporary jewelry.
Dimensions & Packaging: Dimensions: 16 x 18 x 15 cm
Weight: approx. 10 g
Materials: recycled polyester fabric, brass fittings, nylon.
Despite its voluminous size, the brooch is extremely lightweight, ensuring comfort and making it suitable even for delicate fabrics. The design balances artistic presence with everyday practicality. The packaging is made from recyclable paper, further emphasizing the brand's commitment to sustainability.
Tags: Embroidery, Textile Jewelry, Sculptural Brooch, Sustainable Design, Recycled Materials, Organza, Tulle, Transparency, Nature Inspired, Marine Aesthetics, Innovative Craft, Ethical Jewelry
Production Technology: The brooch is created by layering recycled polyester organza with high-precision machine embroidery, then hand-assembling the pieces into a sculptural form. Instead of relying on traditional jewelry materials such as metal or gemstones, the design employs thread as a primary medium to construct a three-dimensional organic structure. This innovative approach redefines the boundaries of jewelry design, combining lightness, sustainability, and artistry in a single piece.
Design Challenge: The greatest challenge was transforming soft materials such as thread and fabric into a sculptural form that could maintain its structure. Conventional methods failed to provide stability, which led to the development of an original sewing and assembly technique. Another difficulty was to ensure durability while keeping the piece lightweight, so that it could be safely worn even on delicate fabrics. This was achieved through extensive material research and close collaboration with embroidery specialists. Furthermore, by filling the interior with loosely arranged tulle instead of tightly packed wadding, the design introduces a sense of air and transparency. The inner tulle subtly shines through the outer organza in a gradient effect, capturing the translucent and poetic beauty of creatures that inhabit the sea.
Research: This research set out to challenge the historical paradigm of jewelry design, which has traditionally relied on metals and gemstones, by exploring the potential of textiles as a primary medium. Through the observation of natural forms, material experimentation, and iterative prototyping, a unique methodology was developed to sculpt fabric into three-dimensional structures. In particular, the layering of organza on the exterior with softly inserted tulle inside creates an airy volume with translucency and subtle gradients of color. This technique evokes the ethereal beauty of marine life, with its transparent and fluid qualities. The result is a piece that is not only lightweight and sustainable but also expands the boundaries of jewelry, traversing the realms of fashion, craft, and art.
Inspiration: The design was inspired by the organic beauty of marine life, particularly the graceful yet mysterious form of an octopus. By combining floral motifs with oceanic imagery, it symbolizes both fragility and strength, evoking a sense of an imaginary paradise where nature and fantasy intertwine.
Project Duration: The project began in April 2025 in Fujisawa, Kanagawa, and was completed in June 2025. It was first unveiled at a solo exhibition in Tokyo in the same month, where it was introduced as a new approach to contemporary jewelry expression.
Operation Flow: The brooch is easily attached by inserting the pin through fabric, offering a secure yet lightweight hold that does not damage even delicate garments. Once worn, it instantly transforms ordinary attire into an artful statement, embodying the organic beauty of nature. More than a decorative accessory, it offers a sensorial and expressive experience, allowing the wearer to carry a piece of sculptural poetry as part of their personal style.
Image Credits: Photographer: Sayuka Tanaka, 2025