Foam of Desire Chức năng chính: Thiết kế Trang phục của Kaiqi Zhang

Tác phẩm Foam of Desire Chức năng chính: Thiết kế Trang phục của nhà thiết kế Kaiqi Zhang là người đoạt giải danh giá 2026 A' Design Award Đồng trong Hạng Mục Thi Thiết kế Trang phục.

ĐồngTrang phục· 2026

Foam of Desire Chức năng chính: Thiết kế Trang phục

bởi Kaiqi Zhang

Người Đoạt A' Design Award Đồng Hạng Mục Trang phục

13,468

Người Đoạt Giải Đã Xác Minh

Xác Minh Trạng Thái Giải Thưởng cho #178948

Xem tại A' Design Award Thông cáo báo chí Huy hiệu giải thưởng

Màu sắc

Thiết kế

Giới thiệu Foam of Desire Chức năng chính: Thiết kế Trang phục

Bắt nguồn từ sự phê phán những ham muốn và khoảng trống vốn định hình chủ nghĩa tiêu dùng hiện đại, tác phẩm này sử dụng thiết kế trang phục để chất vấn sự tha hóa đang âm ỉ trong sự giàu có vật chất. Nó tái hiện lại trang phục quý tộc thế kỷ mười bảy, định hình một loại vải có thể nhào nặn thành một bóng dáng đầy đặn mô phỏng một cơ thể bị nuốt chửng bởi những ham muốn. Một bảng màu xanh ngọc lam, tương phản với hồng ngọt ngào và xanh vàng úa bệnh hoạn, tạo nên hiệu ứng quyến rũ bề ngoài nhưng sâu thẳm lại đầy bất an. Sự căng thẳng này mời gọi người xem suy ngẫm về bản chất của những ham muốn.

Sự ghi nhận

Giới thiệu A' Design Award Đồng

Foam of Desire Chức năng chính: Thiết kế Trang phục là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Đồng, một sự công nhận vô cùng danh giá dành cho các thiết kế xuất sắc nổi bật về sự sáng tạo, tài khéo léo và sự sắc sảo. Những người chiến thắng giải Đồng là những hiện vật rất điêu luyện và sáng tạo ấn tượng, xác thực kinh nghiệm phong phú, trí tưởng tượng và sự tháo vát của các nhà thiết kế. Foam of Desire Chức năng chính: Thiết kế Trang phục được kỳ vọng là một vật phẩm được đánh giá cao, ngưỡng mộ và trân trọng, chuyên nghiệp và đổi mới đáng chú ý. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Đồng này tích hợp các thực hành tốt nhất trong nghệ thuật, khoa học, thiết kế và công nghệ, và xuất sắc nhờ sự chú ý đến chi tiết. Foam of Desire Chức năng chính: Thiết kế Trang phục thỏa mãn nhu cầu một cách tuyệt vời, chạm đến ham muốn, làm say mê cảm xúc và thu hút sự tò mò.

Hậu trường thiết kế

Bộ tài liệu báo chí

Thông tin về đội ngũ, thành viên và chi tiết kỹ thuật do nhà thiết kế cung cấp.

Đặc Tính Riêng Biệt: Inspired by Epicure Mammon from The Alchemist, this piece reimagines European aristocratic attire from the 17th century to question the concept of decadent luxury. Using a specially engineered moldable fabric, the garment swells into a bloated silhouette reminiscent of bubbles, evoking bodies consumed by desires. Vivid turquoise blue and pink create a visual allure that is both jarring and seductive, with a sugary quality that prompts viewers to reflect on overconsumption and inner emptiness.
Kích Thước & Đóng Gói: approximately 175 centimeters high, 140 centimeters wide and 80 centimeters deep
Thẻ: Clothing Design, Materializing Desires, Material Experimentation, Visual Metaphor, Irregular Forms, Visual Tension
Công Nghệ Sản Xuất: A specially engineered moldable fabric, adhesive when wet, allows for intuitive hand sculpting of volumetric forms. By laminating foam into the fabric and injecting air, this approach creates irregular organic bubbles with a unique hybrid texture, which is both translucent and semi rigid. When illuminated, these forms look like a second skin, materializing the concept of internal collapse festering beneath a surface of opulence.
Thử Thách Thiết Kế: The key challenge was to lead viewers from visual seduction to psychological unease, and the answer lay in color use. A rational turquoise blue base is invaded by lush pink accents that embody swelling desires, while traces of sickly yellowish green underneath hint at decay and exposure. The contrast between high saturation and low brightness, paired with matte and pearly finishes, creates a tension between a sweet appearance and hidden unease, turning initial allure into disquieting reflection.
Nghiên Cứu: This work critiques the consumerist era by framing its core maladies: swelling desires and inner voids. Using the structure of seventeenth century aristocratic attire, the piece presents bloated, bubble like forms that symbolize a body consumed by insatiable desires. Jarring color combinations then guide viewers from visual seduction to psychological disquiet, ultimately revealing the spiritual barrenness hidden behind a luxurious facade.
Cảm Hứng: This piece takes its cue from Epicure Mammon, an embodiment of insatiable desires in the play The Alchemist. It deconstructs the symbolic language of seventeenth century aristocratic attire to pose a question about beauty in excess. Each element becomes a visual narrative around the body, speaking of desires that swell, promises that prove false, and the inescapable reality of decay.
Thời Gian Dự Án: The project commenced in October 2023 in London, United Kingdom. The initial toile was completed in December 2023, and the project concluded in March 2024 with the completion of the final garment.
Quy Trình Vận Hành: This work redefines clothing from a mere covering for the body into an aggressive entity that devours it. The doublet, with its dramatically exaggerated chest and shoulders, achieves a swollen, voluptuous contour that makes inner desires visibly manifest in the flesh. The asymmetrically reshaped ruff collar, when illuminated, casts an encircling shadow, mirroring the confinement in a prison built from greed and vanity.
Thành Viên Nhóm: Kaiqi Zhang