Nakovalnya Ghế by Nataliya Naymark is a highly esteemed winner of the very prestigious 2026 A' Design Award Sắt in Thiết kế Đồ nội thất Competition Category.

SắtĐồ nội thất· 2026

Nakovalnya Ghế

by Nataliya Naymark

Client: NNaymark.design

A' Design Award Sắt Winner in Đồ nội thất Category

5,681

Verified Award Winner

Verify Award Status for #181782

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Nakovalnya Ghế

Nakovalnya là một chiếc ghế mang tính tượng đài, tôn vinh tinh thần công nghiệp của lò rèn đế quốc Nga. Lấy cảm hứng từ di sản nghề rèn của tổ tiên nhà thiết kế, tác phẩm chuyển hóa hình khối nặng nề, vững chãi của chiếc đe thành một tác phẩm điêu khắc gỗ đương đại. Với mặt ngồi lõm được phay chính xác và đường nét mang phong cách thô mộc (brutalist), Nakovalnya vừa là một chiếc ghế chức năng vừa là giá treo đồ. Nó thể hiện bản chất của sự khởi đầu, một nơi lao động được biến đổi thành điểm nhấn trong không gian sống thông qua nghệ thuật thủ công cao cấp.

The Recognition

About the A' Design Award Sắt

Nakovalnya Ghế là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Sắt, một sự công nhận danh giá dành cho các thiết kế tốt đáp ứng các yêu cầu chuyên môn và công nghiệp được kỳ vọng từ các sáng tạo được thiết kế tốt. Những người chiến thắng giải Sắt thể hiện kỹ năng tuyệt vời, chuyên môn hóa cao, sự thấu hiểu chuyên gia và năng lực sáng tạo của người tạo ra chúng. Nakovalnya Ghế được kỳ vọng là một sáng tạo được đánh giá cao, ngưỡng mộ và trân trọng, thực tế và đổi mới. Thiết kế chiến thắng giải thưởng A' Design Award Sắt này tích hợp các thực hành tốt nhất của ngành và có các đặc tính kỹ thuật thành thạo gắn liền với bí quyết và tài năng. Nakovalnya Ghế được kính trọng vì sự kỹ lưỡng và được thiết kế để mang lại những cải thiện chất lượng cuộc sống giúp biến thế giới thành một nơi tốt đẹp hơn.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: The Nakovalnya Chair explores ancestral heritage and the primordial act of creation. Inspired by the designer's great-great-grandfather, a blacksmith in Imperial Russia, the project embodies the grit and transformative power of the forge. The motive was to translate the "Anvil" - a site of intense labor and fire - into a domestic center piece. It serves as a tribute to the humble beginnings where raw materials are struck into beauty, positioning the chair as the essence of the home.
Dimensions & Packaging: 700*640*680
Tags: Anvil Chair, Nakovalnya Design, Blacksmith Heritage, Russian Brutalism, Sculptural Seating, Solid Wood Furniture, Valet Chair, Ancestral Storytelling, Imperial Russia, Modernist Craft, Monumental Furniture, Functional Art, CNC Woodworking, Hand-finished Timber, Heritage Design.
Production Technology: The chair is realized through high-precision solid wood joinery, using oversized ash or oak to achieve its brutal mass. The primary structural challenge involved the deep concave seat, achieved through multi-axis cnc milling and hand-finishing to highlight the grain. The assembly uses mortise-and-tenon joints, reinforced to support the cantilevered backrest and hanging rail. The finish is a matte, low-voc oil that preserves the raw, tactile nature of the timber.
Design Challenge: The hardest part was balancing brutalism with human ergonomics. To honor the anvil, the chair needed to feel heavy and immovable while remaining a comfortable seat. Overcoming the internal factor of personal history, ensuring the tribute was respectful yet modern, required multiple iterations of the silhouette. Structural limits of wood when mimicking the weight of iron posed engineering challenges. Achieving the deep seat curve without compromising the grain was the main technical hurdle.
Research: This project is a work of Applied Conceptual Research aimed at bridging ancestral history with modern furniture typology. The objective was to distill the "spirit of the forge" into a functional domestic object. The methodology involved a deep dive into 19th-century blacksmithing tools and Russian peasant heritage, translating heavy iron geometries into wood. Data collection consisted of studying anvil proportions and ergonomic testing of concave surfaces. Through experiments with 1:1 scale prototypes, the research successfully balanced "brutalist" aesthetics with seating comfort. The insight gained is that furniture can act as a vessel for historical memory, impacting design by moving away from clinical minimalism toward soulful, narrative-driven objects that resonate with a society seeking deeper connections to their past.
Inspiration: Nakovalnya is a sculptural seating element prioritizing a brutalist aesthetic. Characterized by thick-set wooden members and a dramatic concave seat, the design mimics the grounded geometry of traditional iron-working tools. Its unique strength lies in its dual functionality: it serves as a robust seating vessel and a sculptural valet for garments. Unlike standard furniture, Nakovalnya acts as a physical manifesto of historical labor, bridging the gap between utilitarian craft and art.
Project Duration: autumn 2025
Operation Flow: The chair functions as a heavy-duty sanctuary for both the body and belongings. Its deep, scooped seat provides a grounded sitting experience, while the high, sturdy backrest is designed to double as a valet for hanging heavy coats or everyday clothes. Interaction is simple and tactile: the oversized wooden frame encourages the user to feel the history of the forge. It performs better than standard seating by offering a dual-purpose "sculptural anchor" that organizes the space around it.