Bạch Kim Trang sức · 2020
Dance Anatomy Bộ Sưu Tập Trang Sức
- A' Design Award Bạch Kim 2020 in Trang sức
- CLIENT: Xenia Gai
- Estimated Number of Design Views: 177,279
- Verification code C69A3FA924 · Verify this award
Colors
About Dance Anatomy Bộ Sưu Tập Trang Sức
Dance Anatomy là một bộ sưu tập trang sức lấy cảm hứng từ múa đương đại. Ba tác phẩm, được sản xuất với hai màu sắc, tái diễn giải cơ thể con người thông qua các đường nét và hình khối phỏng sinh học. Các tư thế múa cố định đã được nghiên cứu, và sự căng cơ, thư giãn và kéo giãn được chuyển hóa thành một ngôn ngữ đồ họa giản lược. Các hình khối được in 3D bằng nylon, giúp các tác phẩm có độ linh hoạt và khả năng chống hư hại. Hai trong ba tác phẩm có thể được đeo như bông tai hoặc mặt dây chuyền, vì móc tai bằng bạc có thể được thay thế bằng dây ren hoặc dây chuyền.
About the A' Design Award Bạch Kim
Dance Anatomy Bộ Sưu Tập Trang Sức là người chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạch Kim, một sự công nhận vô cùng danh giá dành cho các thiết kế thực sự đặc biệt, thanh lịch và lộng lẫy. Những người chiến thắng Bạch Kim là những kỳ quan của sự sáng tạo, là minh chứng cho giới hạn của năng lực sáng tạo trí tuệ, thể hiện sự chuyên nghiệp và thiên tài vô song của các nhà thiết kế. Những thiết kế này được kỳ vọng là các tác phẩm lừng danh nhất, định hình thẩm mỹ của một thời đại, đóng góp cho phúc lợi xã hội và thúc đẩy ranh giới của nghệ thuật, khoa học, thiết kế và công nghệ. Dance Anatomy Bộ Sưu Tập Trang Sức thể hiện mức độ xuất sắc siêu việt và chắc chắn biến thế giới thành một nơi tốt đẹp hơn nhờ những đặc tính hữu ích và đáng giá. Dance Anatomy Bộ Sưu Tập Trang Sức là tác phẩm chiến thắng giải thưởng A' Design Award Bạch Kim, khơi dậy ham muốn, truyền cảm hứng, làm phấn khích, làm vui lòng và khơi nguồn niềm vui lớn lao.
Press Kit
- Unique Properties
- The Dance Anatomy collection represents a reinterpretation of the human body. The lines and shapes look bionic and could remind any other organic creatures. They are 3D-printed in nylon which makes them flexible and damage-resistant. 2 objects can be worn as earrings or pendants after simple replacement of the earwire with a lace or chain.
- Dimensions & Packaging
- Object 1: H - 10 cm W - 5 cm D - 1.5 cm
Object 2: H - 10 cm W - 4.3 cm D - 1.5 cm
Object 3: H - 4 cm W - 7.2 cm D - 1.5 cm - Tags
- jewelry, design, pendants, earrings, rings, dance
- Production Technology
- 3D-modelling, 3D printing in nylon (polyamide). Silver earwire, textile lace.
The design was visualized in Rhinoceros, using Tsplines plugin. - Design Challenge
- The hardest part of the research lied in the detection of the right principle that would allow transferring a dancer position into graphic language. The author studied different aspects of dancing, namely the geometry of different dance positions, the cinesphere of a dancing person but these principles did not lead to a necessary esthetic result. In the end the research of the muscles behavior allowed to achieve the right result.
Secondly, it was hard to create the 3D models of the objects as they consist of many lines that could not intersect. - Research
- The objective of the research was to analyze the processes occurring in the body of a dancer and to choose a principle that would allow translating them into graphic language and into real objects. The designer took pictures of dancers in captured dance positions and analyzed muscle tension and stretching in different parts of their bodies. In order to detect the state of muscles the author consulted the anatomy book and a former dancer. The designer used a solid color for those muscles that were keeping balance and were the most tense, the waved lines - for muscles being more relaxed and straight lines - in order to show the stretched parts.
- Inspiration
- The Dance Anatomy collection was inspired by contemporary dance. In this work I studied the fixed positions of dancers and the processes existing in their bodies. For example, some muscles are tense and some are relaxed, others are stretched. I have translated these processes into the simplified graphic language and came up with the forms and silhouettes that further became wearable objects (earrings, pendants, rings).
- Project Duration
- The project started in April 2019 in Moscow and finished in the end of June 2019 in Moscow. It was exhibited in Zveno jewelry shop and gallery.
- Operation Flow
- There are 3 objects in this collection, represented in 2 colors. The 2 of 3 can be worn as earrings or pendants. The leather lace or silver ear fixture can be easily inserted and removed when needed.
