Utopia וואָמענסוועאַר זאַמלונג by Yina Hwang is a highly esteemed winner of the very prestigious 2020 A' Design Award אין זילבער in מאָדע, באַקליידונג און קליידער דיזײַן Competition Category.
זילבערמאָדע· 2020
Utopia וואָמענסוועאַר זאַמלונג
by Yina Hwang
Client: Yina Hwang
A' Design Award אין זילבער Winner in מאָדע Category
Verified Award Winner
Verify Award Status for #102138The Design
About Utopia וואָמענסוועאַר זאַמלונג
אין דעם זאַמלונג, Yina Hwang איז געווען דער הויפּט ינספּייערד דורך שאַפּעס וואָס זענען סיממעטריק און אַסיממעטריק מיט אַ פאַרבינדן פון ונטערערד מוזיק קולטור. זי קריטאַטעד די זאַמלונג באזירט אויף איר דרייוואַל מאָמענט פון זיך-אַרומנעמען צו שאַפֿן אַ זאַמלונג פון פאַנגקשאַנאַל נאָך אַבסטראַקט קליידער און אַקסעסעריז צו ימבאַדי די דערציילונג פון איר דערפאַרונג. יעדער דרוק און שטאָף אין די פּרויעקט איז אָריגינעל און זי דער הויפּט געניצט פּו לעדער, אַטלעס, מאַכט מאַש און ספּאַנדעקס פֿאַר די באַזע פון די פאַבריקס.
The Recognition
About the A' Design Award אין זילבער
Utopia וואָמענסוועאַר זאַמלונג איז אַ געווינער פֿון דעם A' Design Award אין זילבער, אַן אויסערגעוויינלעך פּרעסטיזשע אָנערקענונג וואָס ווערט געגעבן צו שיינע, דערהויבענע און איבערצײַגנדיקע שפּיץ-דיזײַנס. זילבער-געווינער זענען העכסט בריליאַנטע און זייער קרעאַטיווע ווערק וואָס ילוסטרירן די אויסגעצייכנטע מומחיות, טאַלאַנט און שאַרפֿזיניקייט פֿון זייערע דיזײַנערס. פֿון Utopia וואָמענסוועאַר זאַמלונג ווערט דערוואַרט אַז עס איז אַ וווּנדערלעך, מוסטערהאַפֿט ווערק וואָס איז אויפֿפֿאַלנדיק פּראָפֿעסיאָנעל און טיף אינאָוואַטיוו. דער דאָזיקער געווינענדיקער דיזײַן פֿון A' Design Award אין זילבער איז אַ זייער אויפֿפֿאַלנדיקע, באַוווּנדערטע דערפֿינדונג וואָס ברענגט נוצן און שטופּט פֿאָרויס די גרענעצן פֿון קונסט, וויסנשאַפֿט, דיזײַן און טעכנאָלאָגיע. Utopia וואָמענסוועאַר זאַמלונג איז אַ באַשאַפֿונג וואָס מען מקנא זײַן זי ברייט, וואָס וועקט תּאוות, ברענגט פּאָזיטיווע געפֿילן און וועקט חידוש און פֿאַרוווּנדערונג.
Behind the Design
Press Kit
Credits, team members and technical details provided by the designer.
- Unique Properties
- The designer was brought up in a Korean society where everybody demanded perfection in appearance. Since young, her asymmetrical face made her feel like she was ugly or not up to society’s demand of perfection. That put her in a box where it restricted her freedom of thought and expression. Yina curated this collection based on her pivotal moment of self embracement while she was traveling the world in 2018, to create the functional yet abstract garments to embody the story of her experience.
- Dimensions & Packaging
- US size 2 to 6
- Tags
- Embracement, Self-empowerment, Balance, Symmetricity, Asymmetricity
- Production Technology
- To start this collection, I self-experimented by going towards the other end of the spectrum of what society views as “perfect” by using surgery tape to distort my physical appearance to lay down the foundation of what I will be creating. The distortion led to the collages. The collages led to the prints which also created the silhouettes to my initial prototypes. Every print and fabric in the project is original and I mainly used PU leather, Satin, Power Mash, and Spandex for the base of the fabrics.
- Design Challenge
- The challenge was getting the right prints on the right fabric. Every fabric has a different result of prints and has a different approach to sewing. I went through a series of fabric tests and garment prototypes to reach the final result.
- Research
- As I immersed myself into the underground music culture, I was inspired by how people with different backgrounds, shapes, colors, genders, and sexuality are embraced under one roof and it led me to a self-empowering moment. I researched its culture, how diverse people live and what they wear. These researches and experiments laid down the foundation of this project.
- Inspiration
- This project was mainly inspired by the shapes that are symmetric and asymmetric with a touch of underground music culture. Depending on the line of division, a symmetrical shape can be simultaneously asymmetric. It’s all about how you choose to perceive it. Every shape has its own beauty and every beauty has it’s own shape. This project aims to break down the wearer’s restriction for the freedom of expression, and help the wearers bring out their own spirits.
- Project Duration
- This project started in September 2018 and finished in January 2020 in New York and was presented in New York Fashion Week on February 7th, 2020 in New York, USA.
- Operation Flow
- Some of the garments can transform the shapes by attaching/detaching fabric panels using snaps.
- Patents
- Copyrights belong to Yina Hwang, 2020.
- Image Credits
- Image #1: Photographer John Carlo, 2019
Image #2: Photographer John Carlo, 2019
Image #3: Photographer John Carlo, 2019
Image #4: Photographer John Carlo, 2019
Image #5: Photographer John Carlo, 2019
Sponsored
Explore Beyond Designers.org
Discover products, services and opportunities from our advertising partners.
More to Explore
Related Designs
Explore more award-winning designs from the same category, selected by merit.