זילבער אינטעריער · 2024
Oita Soho מאָדערנע יאַפּאַנעזישע רעסטאָראַן
- A' Design Award אין זילבער 2024 in אינטעריער
- CLIENT: Muzo
- Estimated Number of Design Views: 23,656
- Verification code 0574143095 · Verify this award
Colors
About Oita Soho מאָדערנע יאַפּאַנעזישע רעסטאָראַן
אָיטאַ סאָהאָ איז געדיזיינט געוואָרן צו שאַפֿן אַ סאָפיסטיקירט, רעלאַקסירנדיק רוים מיט יאַפּאַנעזישע השפּעות און טראָגנדיק עטלעכע פֿון דער אידענטיטעט וואָס איז געגרינדעט געוואָרן אין אָיטאַ'ס ערשטן רעסטאָראַן, אומפֿאָרמעל און גרינדיק מיט פֿלאַנצן איבער דעם גאַנצן. דער רוים האָט געדאַרפֿט מער ווי די קאָנווענציאָנעלע צוגאַנגען פֿון מינימאַליסטישן מאָדערנעם יאַפּאַנעזישן דיזיין כּדי צו ליפֿערן אַ באַזונדערע, באַמערקנסווערטע דערפֿאַרונג וואָס איז אַ סינטעז פֿון עסטעטישע און קולטורעלע עלעמענטן. די אַרבעט איז געווען אינספּירירט דורך דעם טאַניזאַקי עסיי "אין לויב פֿון שאָטנס" וואָס דיסקוטירט די נוצונג, באַדייט און עסטעטיק פֿון פֿינצטערניש און שאָטנס אין יאַפּאַנעזישער קונסט, דיזיין און אַרכיטעקטור.
About the A' Design Award אין זילבער
Oita Soho מאָדערנע יאַפּאַנעזישע רעסטאָראַן איז אַ געווינער פֿון דעם A' Design Award אין זילבער, אַן אויסערגעוויינלעך פּרעסטיזשע אָנערקענונג וואָס ווערט געגעבן צו שיינע, דערהויבענע און איבערצײַגנדיקע שפּיץ-דיזײַנס. זילבער-געווינער זענען העכסט בריליאַנטע און זייער קרעאַטיווע ווערק וואָס ילוסטרירן די אויסגעצייכנטע מומחיות, טאַלאַנט און שאַרפֿזיניקייט פֿון זייערע דיזײַנערס. פֿון Oita Soho מאָדערנע יאַפּאַנעזישע רעסטאָראַן ווערט דערוואַרט אַז עס איז אַ וווּנדערלעך, מוסטערהאַפֿט ווערק וואָס איז אויפֿפֿאַלנדיק פּראָפֿעסיאָנעל און טיף אינאָוואַטיוו. דער דאָזיקער געווינענדיקער דיזײַן פֿון A' Design Award אין זילבער איז אַ זייער אויפֿפֿאַלנדיקע, באַוווּנדערטע דערפֿינדונג וואָס ברענגט נוצן און שטופּט פֿאָרויס די גרענעצן פֿון קונסט, וויסנשאַפֿט, דיזײַן און טעכנאָלאָגיע. Oita Soho מאָדערנע יאַפּאַנעזישע רעסטאָראַן איז אַ באַשאַפֿונג וואָס מען מקנא זײַן זי ברייט, וואָס וועקט תּאוות, ברענגט פּאָזיטיווע געפֿילן און וועקט חידוש און פֿאַרוווּנדערונג.
Press Kit
- Unique Properties
- It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.
The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - Dimensions & Packaging
- The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm - Tags
- Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
- Production Technology
- Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout. - Design Challenge
- As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
- Research
- The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
- Inspiration
- The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
- Project Duration
- The project was completed in January 2023 in London.
- Operation Flow
- Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space. - Patents
- Copyrights belong to Muzo, 2023
- Image Credits
- Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert