דער דיזײַן Janus באר אינערווייניקסטער דיזיין פֿון Junlin Zhang איז אַ העכסט-געשעצטער געווינער פֿון דעם זייער פּרעסטיזשפֿולן 2024 A' Design Award אין זילבער אין דער קאָנקורס-קאַטעגאָריע אינעווייניקסטער רוים און אויסשטעלונג דיזײַן.
זילבעראינטעריער· 2024
Janus באר אינערווייניקסטער דיזיין
פֿון Junlin Zhang
קליענט: Janus
A' Design Award אין זילבער געווינער אין דער קאַטעגאָריע אינטעריער
באַשטעטיקטער פּרייַז-געווינער
באַשטעטיקט פּרייַז-סטאַטוס פֿאַר #156360דער דיזיין
וועגן Janus באר אינערווייניקסטער דיזיין
יאַנוס איז אַ וויסקי און קאָקטייל באַר וואָס געפינט זיך אין טשאַנגשאַ, כינע. דער אינערווייניק פאַרנעמט אַרום 200 קוואַדראַט מעטער און איז אויסגעשטעלט אויף צוויי שטאָקן. די פאַסאַד איז געפורעמט פון פּשוטע שוואַרצע געאָמעטרישע בלאָקן מיט קלאַסישע פּרטים, און אַ קאַנטילעווער פּלאַטפאָרמע האַלט אַ קלאַסישע סקולפּטור. דער ערשטער שטאָק איז אַ שטיצנדיקער חלל, בשעת דער צווייטער שטאָק איז דער הויפּט אָרט און באַקומט טאָגליכט דורך אַן עפענונג אין דאַך. די טרעפּ ניצן לויזע האָלץ טריט וואָס גיבן אַ ווייכן קלאַנג און אַ לייכטן אָפּשפּרונג אונטער די פיס. האָלץ פורניר מיט ווערטיקאַלן געוועב און שפּיגלדיקער ניט-זשאַווערנדיקער שטאָל פורעמען די אַטמאָספער.
די אָנערקענונג
וועגן דעם A' Design Award אין זילבער
Janus באר אינערווייניקסטער דיזיין איז אַ געווינער פֿון דעם A' Design Award אין זילבער, אַן אויסערגעוויינלעך פּרעסטיזשע אָנערקענונג וואָס ווערט געגעבן צו שיינע, דערהויבענע און איבערצײַגנדיקע שפּיץ-דיזײַנס. זילבער-געווינער זענען העכסט בריליאַנטע און זייער קרעאַטיווע ווערק וואָס ילוסטרירן די אויסגעצייכנטע מומחיות, טאַלאַנט און שאַרפֿזיניקייט פֿון זייערע דיזײַנערס. פֿון Janus באר אינערווייניקסטער דיזיין ווערט דערוואַרט אַז עס איז אַ וווּנדערלעך, מוסטערהאַפֿט ווערק וואָס איז אויפֿפֿאַלנדיק פּראָפֿעסיאָנעל און טיף אינאָוואַטיוו. דער דאָזיקער געווינענדיקער דיזײַן פֿון A' Design Award אין זילבער איז אַ זייער אויפֿפֿאַלנדיקע, באַוווּנדערטע דערפֿינדונג וואָס ברענגט נוצן און שטופּט פֿאָרויס די גרענעצן פֿון קונסט, וויסנשאַפֿט, דיזײַן און טעכנאָלאָגיע. Janus באר אינערווייניקסטער דיזיין איז אַ באַשאַפֿונג וואָס מען מקנא זײַן זי ברייט, וואָס וועקט תּאוות, ברענגט פּאָזיטיווע געפֿילן און וועקט חידוש און פֿאַרוווּנדערונג.
הינטער דעם דיזיין
פּרעסע-פּעקל
קרעדיטן, טים-מיטגלידער און טעכנישע פּרטים באַשטעטיקט דורכן דיזײַנער.
- אייגנאַרטיקע אייגנשאַפֿטן
- Janus is a whisky and cocktail bar with a social aspect. Our client had two demands: one was that the audience should not interpret this place according to the literal meaning of Janus or their traditional concepts, and the other was that the audience should have more than two different spatial experiences in this place. These different spatial experiences combine as an integral whole rather than to be independent ones.
- מאָסן און פּאַקונג
- 200 meter-square
- טעגס
- bar, whisky, postmodernism, hard and warm feeling, retroism, experimental
- פּראָדוקציע-טעכנאָלאָגיע
- What exactly are we talking about when we talk about spatial ambience? Is it sunlight, air, sound, materials, textures, or colours? I began to think about the overall relevance of the façade in relation to the first and second floors. They are at once traditional, strong and thick, even a little archaic and they are at the same time receptive, inclusive, interesting and experimental. I tried to use postmodernism to summarise the atmosphere created inside and outside the building. I decided to create the façade with clean and simple geometric blocks, which is the style of contemporary. But it also has classical features in the details. To this point I felt that these designs were not enough because the conflict had not reached its climax. So I added a cantilever platform to place a classical sculpture. It was at this point that I felt the importance of such design planning came to the fore. The pure black and hard blocks together with the classical sculpture bring the sense of power and make it attractive. Such not complicated aesthetics give audiences more possibilities to imagine.
- דיזײַן-אויסדערונג
- I decided to create the façade with clean and simple geometric blocks, which is the style of contemporary. But it also has classical features in the details. To this point I felt that these designs were not enough because the conflict had not reached its climax. So I added a cantilever platform to place a classical sculpture. It was at this point that I felt the importance of such design planning came to the fore. The pure black and hard blocks together with the classical sculpture bring the sense of power and make it attractive. Such not complicated aesthetics give audiences more possibilities to imagine.
- פֿאָרשונג
- I tried to decipher the form of beauty, but I found that I could not describe or categorise it accurately and clearly. It can be specific things such as people, air, light, sound or colour. When we deal with different clients and different conditions of the place, the results are unpredictable. It reminds me of Louis Kahn, who asked the red brick what it wanted to be.
- אינספּיראַציע
- When I first went to the site for mapping, I was very excited and surprised by the light on the second floor, when the sunlight was pouring down from the daylight opening. My first reaction was that the place already has distinctive features that can bring audiences different moods, and experiences in the daytime and night-time. I then began to conceptualise how to create two or more different atmospheres in the space. Creating is the art of making a meaningful whole out of individual components
- פּראָיעקט-דויער
- The project was launched in March 2023 in Changsha, China and completed in June 2023 in Changsha, China
- אָפּעראַציע-פֿלוס
- When I open the door to the first floor, the confrontation between the interior space and the facade appeared which is confrontation in colour, material, the whole and the fragmented. But this does not detract from the formal unity of the exterior and interior. The retroism without losing the independent style declares their relevance. The staircase guides to the upward space, and I deliberately used loose wood as the tread of the staircase. Stepping on it has a rustling sound and can feel the rebound of the wood. This is completely different from the feeling of crossing the first floor with steady steps. The first floor also doesn’t have the light and shadow spilling out from the top. The low linear strip of light on the side of the handrail is a safety cue as well as an orientation. People in such environment begins to become focused and anticipated. The spatial atmosphere of the second floor is basically the same as what I had conceived. Everything is as it is. There is no conflict, no exaggerated arrangement, no criticism and no attempts. I am like a director who arranges the work of each department and position in an orderly manner. Covered wood veneer with vertical grain delivers both hard and warm feeling. Mirrored stainless steel breaks the calm and refract light and images that change with the activities of the people in the space. Sometimes it is cold, sometimes warm, sometimes noisy, sometimes quiet and ambiguous.
- מאַנשאַפֿט-מיטגלידער
- Lead designer: JunLin Zhang
Extension designer: WenLiang Liu
Rendering designer: JingYu Zhang - בילד-קרעדיטן
- Ueya photography（Lei Liu）
ספּאָנסאָרירט
אַנטדעקט ווייַטער פֿון Designers.org
אַנטדעקט פּראָדוקטן, סערוויסעס און געלעגנהייטן פֿון אונדזערע רעקלאַמע-פּאַרטנערס.
מער צום אויספֿאָרשן
פֿאַרבונדענע דיזיינען
פֿאָרשט אויס מער פּרײַז-געווינערישע דיזיינען פֿון דער זעלבער קאַטעגאָריע, אויסגעקליבן לויט פֿאַרדינסט.
