Celestone אויסשטעלונג צענטער by Gunes Duman Gurbuz

Celestone אויסשטעלונג צענטער by Gunes Duman Gurbuz is a highly esteemed winner of the very prestigious 2025 A' Design Award אין אײַזן in אינעווייניקסטער רוים און אויסשטעלונג דיזײַן Competition Category.

אײַזןאינטעריער· 2025

Celestone אויסשטעלונג צענטער

by Gunes Duman Gurbuz

Client: Griana Design

A' Design Award אין אײַזן Winner in אינטעריער Category

22,669
Verified Award Winner
Verify Award Status for #169378

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Celestone אויסשטעלונג צענטער

דער אויסשטעלונג־זאַל ציל איז צו שאַפֿן אַן אַטמאָספֿער אַנדערש פֿון אַ טראַדיציאָנעלער גאַלעריע־סבֿיבֿה. דער פּראָיעקט האָט די כּוונה איבערצוטײַטשן די שייכות צווישן קונסט און דער נאַטירלעכער וועלט. פֿונקציאָנירנדיק ווי סײַ אַן אויסשטעלונג און סײַ אַ געזעלשאַפֿטלעכער פּלאַץ, דערווײַטערט דער פּלאַץ זײַנע אויסשטעלונגען אין אַן אינטעגרירטן קאַפֿע־שטח. באַזוכער קענען אינטעראַקטירן מיט דיגיטאַלע קונסט־ווערק בעת טרינקען אָדער זיך צונויפֿקומען מיט פֿרײַנד. פֿאַראייניקנדיק נאַטירלעכע עסטעטיק מיט עקראַנען, אָפֿערט דער פּראָיעקט אַ סבֿיבֿה וווּ קונסט און נאַטור קרײַצן זיך.

The Recognition

About the A' Design Award אין אײַזן

Celestone אויסשטעלונג צענטער איז אַ געווינער פֿון דעם A' Design Award אין אײַזן, אַן פּרעסטיזשע אָנערקענונג וואָס ווערט געגעבן צו גוטע דיזײַנס וואָס טרעפֿן די פּראָפֿעסיאָנעלע און ינדוסטריעלע פֿאָדערונגען וואָס מען דערוואַרט פֿון גוט-דיזײַנטע באַשאַפֿונגען. אײַזן-געווינער ווײַזן גרויסע בקיאות, הויכע ספּעציאַליזאַציע, מומחה-פֿאַרשטאַנד און קרעאַטיווע פֿעיִקייט פֿון זייערע שאַפֿער. פֿון Celestone אויסשטעלונג צענטער ווערט דערוואַרט אַז עס איז אַ הויך געשעצטע, באַוווּנדערטע און ליבע באַשאַפֿונג וואָס איז פּראַקטיש און אינאָוואַטיוו. דער דאָזיקער געווינענדיקער דיזײַן פֿון A' Design Award אין אײַזן פֿאַראײניקט די בעסטע פּראַקטיקן פֿון דער ענף און האָט בקיאותדיקע טעכנישע אייגנשאַפֿטן פֿאַרבונדן מיט וויסן און טאַלאַנט. Celestone אויסשטעלונג צענטער ווערט געערט פֿאַר זײַן גרינטלעכקייט און איז דיזײַנט צו פּראָווידן פֿאַרבעסערונגען פֿון לעבנס-קוואַליטעט וואָס העלפֿן מאַכן די וועלט צו אַ בעסערן אָרט.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: Inspired by various rock and stone forms found in nature, wall textures and seating areas were created. The idea that gives the pendant lamps their shape is the crystalline structures found in mines. The pink tree used in the space was used as a reflection of all colors, considering its compatibility with the concept.
Dimensions & Packaging: The area consists of a cafe and an exhibition hall. The exhibition hall and cafe are approximately 600 m2 in total and the ceiling height is 8 metres. The cafe and the exhibition hall are separated from each other by ribbed frosted glass partitions. The lighting system used in the exhibition hall is also applied in the cafe.
Tags: celestial, stone, crystal, digital art, stars, aurora
Production Technology: The seating elements in the project are made of concrete material and the panels used on the wall are made of wood material with stone surface. Ceiling pendant lights are also made of wooden material and the material on the floor is black microcement. The screens consist of two parts, one on the ceiling and one on the wall. Flexible screen material type is used.
Design Challenge: Bringing stones and crystals to a common ground with other elements in a hall for a digital art exhibition was a challenging enough process. The space took its final form with touches of both colour and texture
Research: This design is based on the concept of natural life. In this project, there is observation and inspiration from nature. It is a project that emerged as a result of a research that is possible by travelling, seeing and feeling. At the same time, technologically popular ai adds a different vitality to the spaces. It has been prepared on a ground where digital art technology is also used.
Inspiration: The idea came from the belief that as the world goes digital, nature should be included in this transformation. At this point, some elements of nature were used to make digital exhibition spaces feel more natural.
Project Duration: The project is designed from April 2024 to October 2024 in İstanbul.
Operation Flow: It is an exhibition space designed mainly for the exhibition of digital arts. The exhibition screen also continues in the cafe area. In this way, people can enjoy the exhibition while having a drink or sitting with their friends. The concrete seating elements in the exhibition area allow a large number of people to watch the performances together.
Team Members: Güneş Duman Gürbüz