ڈیزائن Near Figure میوزیم چه ڈیزائنر Meng Zhao یک باز باایزّتین بُردکار ته 2026 A' Design Award برنجی انعام ته بخش رقابتی آرکیٹیکچر، بلڈنگ ءِ اسٹرکچر ڈیزائن اِنت.

برنجآرکیٹیکچر· 2026

Near Figure میوزیم

چه Meng Zhao

بُردکار A' Design Award برنجی انعام ته بخش آرکیٹیکچر

8,494

تصدیق‌بوتگین ایوارڈ بُردکار

ایوارڈ حالت تصدیق په #173036

سایٹ بگند A' Design Award ءَ بگند پریس ریلیز اِنعام ءِ بیجّ

رنگ

ڈیزائن

Near Figure میوزیم ءِ بارءَ

نیئر فیگر یک میوزیم اِنت که هلسنکی، فن لینڈ ءِ واستہ ڈیزائن بوتگ۔ اے عمارت شناخت بوتگیں و نا شناخت بوتگیں شکلانی نیام ءِ حالت ءَ چیر ءَ کنت۔ شکلان یک مقصد ءِ احساس ءَ رسینن انت بلے حل نہ بوتگ ءَ مانن انت، په ھمے وجہ ءَ وانگ بوتن آہستہ آہستہ پیدا بیت وھدے کہ زیارت کنوک جاگہاں چہ گوزنت۔ دو جتا گردشی راہ معماری شکل ءِ تبدیلی ءِ ذریعہ ءَ یک دگر ءِ تہ ءَ بندگ بوتگ انت۔ اے میوزیم ءِ تہ ءَ پچیں گیلری، نمائش ءِ ہال، یک کیفے، ڈنّی پلیٹ فارم و سرگرمی ءِ جاگہ ھست انت۔ سبزیں کنکریٹ و دوبارہ کارمرز بوتگیں دار انسولیشن ءَ بہتر کن انت و کاربن ءِ اخراج ءَ کم کن انت۔ اے عمارت ءِ کل رقبہ 6400 مربع میٹر اِنت۔

پِجّاری

A' Design Award برنجی انعام ءِ بارءَ

Near Figure میوزیم A' Design Award برنجی انعام ءِ ورگ آ انت، باز معزز اعتراف کہ تخلیقی صلاحیت، اختراع ءُ ذہانت گوں ممتاز بہترین ڈیزائناں دیگ بیت۔ برنج ءِ ورگ آ بھرپور مہارت ءِ ءُ نمایاں ڈولا تخلیقی شاہکار انت، کہ وتی ڈیزائنراں ءِ وسیع تجربہ، تخیل ءُ ہوشیاری ءِ تصدیق کننت۔ Near Figure میوزیم چہ امید کنگ بیت کہ آ یک باز قدر کنگ بوتگیں، ساراہگ بوتگیں ءُ پیارکنگ بوتگیں چیز بیت، قابل ذکر حد ءَ پیشہ ورانہ ءُ جدت ءِ۔ ای ڈیزائن کہ A' Design Award برنجی انعام ءَ برتگ، فن، سائنس، ڈیزائن ءُ ٹیکنالوجی ءِ بہترین طریقہ شامل کنت ءُ ہورد تفصیلاں ءَ توجہ دیگ ءِ سببا شاندار انت۔ Near Figure میوزیم ضرورتاں جوانیں ڈولا پورا کنت، خواہشاں ءَ ہنچیت، جذباں ءَ موہنت ءُ تجسس کشنت۔

ڈیزائن ءِ پُشت سر

پریس کِٹ

اعتبارات، ٹیم ءِ نفر و تکنیکی تفصیلات ڈیزائنر ءِ نیمگا فراهم کنگ بوتگ.

خاصین بزانتان: The Museum in Finland explores the concept of "Near Figure" in architecture, an idea that engages with the critical state between identifiable and unidentifiable forms. This project delves into the tension of architectural progression, capturing a transitional phase where space and form exist in a state of both static and dynamic potential. Through this exploration, the museum represents an evolving symbol of the future of architectural trends.
اندازه ؤ بسته‌بندی: Gross floor area: 6400 square meters Project type: Museum, Exhibits, Pavilions
ٹیگان: Museum, Near Figure, Exhibition, Helsinki, Finland, monumental building, city landmark, public space
تولید ٹکنالوجی: The material choice of concrete plays a central role. Its malleability offers the flexibility to express the tension between clarity and abstraction, making it an ideal medium to embody the critical state of architectural form. Concrete allows for the fluidity of shape transitions, highlighting the project's exploration of thresholds and the notion of purpose in design. The combination of recycled wood with green concrete improve the building's insulation and effectively reduces carbon emissions
ڈیزائن چیلنج: The biggest challenge is exploring the meaning in Architecture. The project invested the big shape/form/figure with an air of purposefulness and will. Since modernism as a global hegemonic attitude was shaken and then definitively overcome by the forces of pomo and decon and the digital revolution, there has been a crisis in the belief that questions such as: How does architecture communicate? What is legible? The notion that meaning is possible or desirable in architecture has been challenged.
تحقیق: The punchline to the project is something called a "near figure." Something with a shape, form or figure that conveys an uncanny sense of purpose, but is unable to be satisfactorily resolved into anything identifiable that could become singular and ultimately repressive. Trying to catch the sense of Progressiveness from mathematic geometry-cube. A series of transformation help to discover the threshold of Progressiveness of Legibility. Figure out the minimal and maximum transition of near figure
الهام: The "Near Figure" concept, where shapes and forms convey a sense of purpose but are deliberately left in a state that resists complete resolution. This ambiguity allows for a new type of legibility-one that emerges gradually as the viewer engages with the structure. Through the concept, the museum pushes the boundaries of contemporary architecture. It symbolizes a shift in architectural thinking towards a more conceptual, evolving expressions of purpose and identity in architecture.
پرۏژه مدّت: The project located in Helsinki Finland
عملیاتی رۏش: Two independent and directionally distinct circulation paths are interwoven through the transformation of the architectural form. The building's primary functions include open galleries, exhibition halls, cafe, exterior platforms, and activity areas. Within the public spaces, formal variations and deformations create enclosed functional zones such as offices, kitchen, private dining rooms, lounges, and intimate exhibition rooms.
تصویرانی کریڈٹ: Designer: Meng Zhao Graphic: Meng Zhao