Zum Inhalt springen
Plus 81 Bar, Nachtclub von Takahiro Todoroki

Das Design Plus 81 Bar, Nachtclub von Takahiro Todoroki ist ein hoch angesehener Gewinner des sehr prestigeträchtigen 2026 A' Design Award in Bronze in der Wettbewerbskategorie Innenraumdesign.


BronzeInnenraum· 2026

Plus 81 Bar, Nachtclub

von Takahiro Todoroki

Auftraggeber: Engine, Inc

Gewinner des A' Design Award in Bronze in der Kategorie Innenraum

6,585

Farben

Das Design

Über Plus 81 Bar, Nachtclub

Plus 81 ist ein Interior-Konzept für eine Bar mit Nachtclub in einem in die Jahre gekommenen Einkaufszentrum. Die Fassade erinnert an eine provisorische Baustelle, verkleidet mit japanischen Zeitungen, und der Eingang verbirgt sich hinter einem Figurenladen, wodurch ein allmählicher Übergang ins Innere entsteht. Eine zentrale Bar bildet den Ankerpunkt des Grundrisses, während die umliegenden Zonen Raum für Dining, Loungebereiche, Karaoke und private Zusammenkünfte bieten. Eine Rasterdecke mit RGB-Beleuchtung reagiert auf die geringe Raumhöhe und verleiht dem Raum visuellen Rhythmus. Zu den Materialien zählen feuerverzinkter Stahl, geätzte Spiegel und Harzböden mit grafischer Typografie.

Die Auszeichnung

Über den A' Design Award in Bronze

Plus 81 Bar, Nachtclub ist Gewinner des A' Design Award in Bronze, einer hochprestigeträchtigen Anerkennung für herausragende Designs, die sich durch Kreativität, Einfallsreichtum und Scharfsinn auszeichnen. Bronze-Gewinner sind reichlich geschickte und auffallend kreative Artefakte, die die große Erfahrung, Fantasie und Findigkeit ihrer Designer belegen. Von Plus 81 Bar, Nachtclub wird erwartet, dass es ein hochgeschätztes, bewundertes und geliebtes Objekt ist, das bemerkenswert professionell und innovativ ist. Dieses mit dem A' Design Award in Bronze prämierte Design verkörpert bewährte Verfahren in Kunst, Wissenschaft, Design und Technologie und ist hervorragend in seiner Liebe zum Detail. Plus 81 Bar, Nachtclub befriedigt Bedürfnisse auf großartige Weise, berührt Wünsche, bezaubert Gefühle und spricht die Neugier an.

Hinter dem Design

Pressemappe

Danksagungen, Teammitglieder und technische Details, bereitgestellt vom Designer.

Einzigartige Eigenschaften
This project introduces a Neo Tokyo Speakeasy hidden within an aging mall, blending into its surroundings with a facade resembling a temporary construction site clad in Japanese newspapers. A concealed entrance through a figure shop creates a narrative transition into a vibrant interior. The design contrasts secrecy and spectacle, revealing a dynamic nightlife space. A grid ceiling with RGB lighting compensates for low height while generating visual rhythm, transforming spatial limitations into an immersive experience.
Abmessungen & Verpackung
Total area: 240 sqm. Ceiling height: 2355 mm. Structure: steel frame. Materials: wood panels, plaster with aggregates, etched mirrors, zinc-galvanized steel, resin, LED neon. Ceiling: timber frame with paint and random zinc panel cladding. Floor: pigmented mortar with urethane coating and kanji graphics. Walls: wood panels, plaster, mirrors, printed wallpaper. Lighting: 50 lux ambient, 2700K. Equipment includes projection mapping floor, digital display columns, and Void Acoustics sound system.
Schlagwörter
Club, Bar, Lounge, Speakeasy, Japanese, Philippines, Anime, Manga
Produktionstechnologie
The spatial design integrates club, bar, dining, and karaoke functions through strategic zoning and circulation planning. A central bar anchors the layout, while surrounding areas enable continuous movement. Acoustic performance was optimized by avoiding flat surfaces and applying geometric wall patterns. Materials include zinc-galvanized steel with exposed rivets, etched mirrors with integrated RGB lighting, and resin-coated flooring with graphic typography. Construction methods were systematized to match local skill levels, supported by detailed drawings and modular fabrication techniques.
Designherausforderung
The main challenge was designing a high-impact nightlife space within the constraints of a low ceiling and limited footprint in an aging commercial building. Additionally, the complexity of the design led many contractors to decline participation, and initial costs exceeded the budget. These issues were addressed by simplifying construction systems and clearly communicating design intent through detailed drawings. Continuous adjustments and rework were required to achieve the intended quality under inconsistent construction conditions and scheduling delays.
Forschung
This is an applied interior and experience design research. The objective was to create a multifunctional nightlife venue within a low ceiling and limited footprint by reinterpreting Japanese subculture. The methodology integrated zoning, atmospheric design, acoustic control, and narrative sequencing over a 3-month design and 7-month construction period. Data were gathered through user scenarios, site constraints, and mock-ups using drawings, 3D models, lighting tests, and material studies. The result enhanced user engagement and commercial performance.
Inspiration
The design is inspired by Japan 1980s and 1990s subculture and bubble era nightlife, reinterpreted in a contemporary context. It draws from manga, neon, and retro materials to evoke nostalgia and energy. The concept also reflects the idea of multifunctional entertainment spaces, similar to karaoke culture in Japan. Given the limited scale, the project aims to maximize usage beyond nightlife by creating zones adaptable for dining, socializing, and private gatherings, merging cultural memory with modern urban lifestyles.
Projektdauer
This project began its design phase in Japan in 2023 and opened in Manila, Philippines, in May 2025.
Betriebsablauf
The venue operates as a lounge bar and restaurant on weekdays and transforms into a nightclub on weekends. It accommodates diverse user needs, including dancing, dining, drinking, and karaoke. Guests enter through a hidden route, gradually building anticipation before reaching the main space. The layout encourages exploration, allowing users to move freely between zones such as bar counter, lounge seating, and private rooms. This layered experience creates excitement and discovery, making each visit unique and engaging.
Bildnachweise
Photographer : Katsumi Hirabayashi

Gesponsert

Entdecken Sie mehr als Designers.org

Entdecken Sie Produkte, Dienstleistungen und Möglichkeiten unserer Werbepartner.

Gutes Design verdient große Anerkennung

Der A' Design Award ist eine internationale, jurierte Auszeichnung für gutes Design. Nehmen Sie am A' Design Award teil, um die Chance auf eine leistungsbasierte Anerkennung zu erhalten und Bekanntheit, Prestige und Öffentlichkeit für Ihre Arbeit zu gewinnen. Nominieren Sie Ihre Arbeit für den A' Design Award und konkurrieren Sie um den begehrten A' Design Prize.

Nominieren