Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης by Xulei Li

Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης by Xulei Li is a highly esteemed winner of the very prestigious 2020 Χάλκινο Βραβείο A' Design Award in Σχεδιασμός Γραφικών, Εικονογράφησης και Οπτικής Επικοινωνίας Competition Category.

ΧάλκινοΓραφικά· 2020

Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης

by Xulei Li

Χάλκινο Βραβείο A' Design Award Winner in Γραφικά Category

25,957

Verified Award Winner

Verify Award Status for #102475

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης

Το "Listening to Transparency" είναι η οπτική ταυτότητα μιας έκθεσης ηχητικής τέχνης που παρουσίασε 44 ηχητικά και οπτικά έργα. Ο σχεδιασμός βασίζεται σε κυκλικά κύματα που αναπαριστούν ηχητικές πηγές. Τα κύματα διαφέρουν ως προς τη γωνία, την καμπυλότητα και το χρώμα. Οι τίτλοι είναι τυπωμένοι με μέθοδο μεταξοτυπίας σε διαφανές PVC, σχηματίζοντας ένα διαβαθμισμένο πλέγμα κουκκίδων, ενώ τα κύματα είναι τυπωμένα σε βαμβακερό χαρτί με τεχνολογία Risograph. Τα δύο αυτά στρώματα συνδυάζονται σε μία ενιαία εικόνα, και γυρίζοντας την τυπωμένη σελίδα αποκαλύπτονται τα κύματα. Η διαφανής εμφάνιση αντικατοπτρίζει τα υλικά που χρησιμοποιήθηκαν στα έργα τέχνης, καθώς και τον εφήμερο χαρακτήρα του ήχου.

The Recognition

About the Χάλκινο Βραβείο A' Design Award

Το σχέδιο Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης κέρδισε το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award, μια ιδιαίτερα διακεκριμένη αναγνώριση που απονέμεται σε εξαιρετικά σχέδια που διακρίνονται για τη δημιουργικότητα, την εφευρετικότητα και την οξυδέρκεια. Οι νικητές του Χάλκινου Βραβείου είναι άρτια επιδέξια και εντυπωσιακά δημιουργικά τεχνουργήματα που επιβεβαιώνουν την τεράστια εμπειρία, τη φαντασία και την εφευρετικότητα των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης αναμένεται να είναι ένα πολύ εκτιμημένο, θαυμαστό και αγαπημένο αντικείμενο, αξιοσημείωτα επαγγελματικό και καινοτόμο. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Χάλκινο Βραβείο A' Design Award ενσωματώνει τις βέλτιστες πρακτικές στην τέχνη, την επιστήμη, τον σχεδιασμό και την τεχνολογία και είναι εξαιρετικό για την προσοχή του στη λεπτομέρεια. Το σχέδιο Listening to Transparency Οπτική Ταυτότητα Έκθεσης ικανοποιεί υπέροχα τις ανάγκες, αγγίζει τις επιθυμίες, γοητεύει τα συναισθήματα και προσελκύει την περιέργεια.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: In terms of production and design extension, the font and circular sound waves elements were separated, The font is silk-screen printed on transparent PVC material in gradual changing dot grid and the sound waves are printed on paper. The two layers will combine into one complete visual. By doing so, audience are led to pay attention to the title and the theme of the exhibition. When they turn the page of the text, the sound waves will be revealed, attracting them into world of sound world.
Dimensions & Packaging: 210mmX145mm
Tags: Image design, Invitation, book design, poster design, tickets design, layout
Production Technology: This work uses two special color printing in all application design inside. the type are silk-screen printed on transparent PVC material in gradual changing dot grid, the sound waves elements are printed in cotton paper by using Risograph technology.
Design Challenge: The visual design has to be in tune with the artworks and entire exhibition, and at the same time be consistent with the tone of the museum.
Research: The exhibition "Listening to Transparency" was consisted of 44 audio and visual art works. With a focus on spatialization design, most of these installation art pieces adapt many kinds of transparent and lighting materials to present audience the visualized transparency.. The visual design is based on circular waves representing sound sources. The waves are of various angles and curvatures. The visual have a transparent look, representing the transparent material used by the art pieces, as well as the transient and untouchable sound.
Inspiration: The visual design of the exhibition is based on circular waves representing sound sources. The waves are of various angles, curvatures, and colors. The visual have a transparent look, representing the transparent material used by the art pieces, as well as the transient and untouchable sound. The font in traditional font Song, carrying an aura of China. The overall colors matched the colors of France’s National Flag, symbolizing the cultural communication between China and France.
Project Duration: The project started in May 2017 in Shanghai Minsheng Art Museum and finished in September 2017
Operation Flow: It is contains extra digital contents, you can via an app to scan the poster/ key visuals to link an promotional flim of the exhibition.