Maison Francois Εστιατόριο από John Whelan - GSL

Το έργο Maison Francois Εστιατόριο του σχεδιαστή John Whelan - GSL είναι ένας εξαιρετικά εκτιμημένος νικητής του πολύ κορυφαίου 2021 Ασημένιο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία διαγωνισμού Σχεδιασμός Φιλοξενίας, Αναψυχής, Ταξιδιού και Τουρισμού.

ΑσημένιοΦιλοξενία· 2021

Maison Francois Εστιατόριο

από John Whelan - GSL

Πελάτης: The Guild of Saint Luke

Νικητής του Ασημένιο Βραβείο A' Design Award στην κατηγορία Φιλοξενία

51,886

Επαληθευμένος Νικητής Βραβείου

Επαλήθευση Κατάστασης Βραβείου για #123843

Επίσκεψη Ιστοσελίδας Προβολή στο A' Design Award Δελτίο Τύπου Σήμα Βραβείου

Χρώματα

Ο Σχεδιασμός

Σχετικά με το Maison Francois Εστιατόριο

Το Maison Francois είναι ένα εστιατόριο 500 τετραγωνικών μέτρων, δημιουργημένο μέσα σε ένα γυμνό κέλυφος από σκυρόδεμα. Η φατνωματική οροφή είναι κατασκευασμένη από ηχοαπορροφητικό υλικό βαμμένο σε απομίμηση τσιμέντου ώστε να ταιριάζει με το γυαλισμένο δάπεδο από σκυρόδεμα. Οι καμπύλοι καναπέδες από καρυδιά με γυάλινα άνω τμήματα ιδιωτικότητας είναι ταπετσαρισμένοι με κρεμ λινό, και οι κρεμ λινές κουρτίνες από το δάπεδο έως την οροφή αντισταθμίζουν τα τερακότα στόκο και τα καθρέφτινα τόξα. Η ξυλουργική είναι από καρυδιά και μαόνι, με πατιναρισμένο ορείχαλκο και μεταλλικά στοιχεία από νικέλιο. Ο κεντρικός πάγκος σερβιρίσματος αποτελεί το επίκεντρο του χώρου και συνδέει την κουζίνα με τον χώρο εστίασης.

Η Αναγνώριση

Σχετικά με το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award

Το σχέδιο Maison Francois Εστιατόριο κέρδισε το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award, μια τεράστια διάκριση κύρους που απονέμεται σε σχέδια κορυφαίας ποιότητας, πανέμορφα και εντυπωσιακά. Οι νικητές του Ασημένιου Βραβείου είναι εξαιρετικά λαμπρά και ιδιαίτερα δημιουργικά έργα που απεικονίζουν την εξέχουσα εμπειρογνωμοσύνη, το ταλέντο και την οξυδέρκεια των σχεδιαστών τους. Το σχέδιο Maison Francois Εστιατόριο αναμένεται να είναι ένα υπέροχο, αντιπροσωπευτικό έργο, αξιοσημείωτα επαγγελματικό και βαθιά καινοτόμο. Αυτό το σχέδιο που βραβεύτηκε με το Ασημένιο Βραβείο A' Design Award είναι μια ιδιαίτερα αξιοσημείωτη, θαυμαστή εφεύρεση που ωφελεί και προωθεί τα όρια της τέχνης, της επιστήμης, του σχεδιασμού και της τεχνολογίας. Το σχέδιο Maison Francois Εστιατόριο είναι μια πολύ ζηλευτή δημιουργία που προκαλεί επιθυμίες, φέρνει θετικά συναισθήματα και πυροδοτεί έκπληξη και θαυμασμό.

Πίσω από τον Σχεδιασμό

Υλικό Τύπου

Συντελεστές, μέλη ομάδας και τεχνικές λεπτομέρειες που παρέχονται από τον σχεδιαστή.

Μοναδικά Χαρακτηριστικά: Initially, the concrete shell was taken as the starting point, creating a Brutalist ceiling coffering and laying down a polished concrete floor. Once the framework was established, ensuing elements were designed to create that elusive warmth and intimacy. Curved walnut banquettes with privacy glass uppers are upholstered in a resistant cream linen that are tactile and inviting. They correspond with floor-to-ceiling cream linen curtains that offset the grandeur of the imposing terracotta stucco and mirror arches.
Διαστάσεις & Συσκευασία: 500 square metres floor space
Ετικέτες: Restaurant, Brasserie, London
Τεχνολογία Παραγωγής: The coffered ceiling was realised in phonic material and painted in faux-cement to match the polished concrete floor. Joinery is in walnut and mahogany, with patinated brass and nickel metalwork. Upholstery and drapery is in cream linen.
Σχεδιαστική Πρόκληση: The main challenge was the space that was inherited from the landlord. A far cry from the warm and welcoming environment desired by the client, it was a cavernous concrete shell with no discernible features of interest. The façade offered little more by way of inspiration, being part of a somewhat generic new build. It was therefore necessary to think carefully about how the large volume could be animated, and how to create visibility from the street.
Έρευνα: Much of the research that went into this project had been conducted over several years, working on restoring and re-designing historic brasseries in France. Everything that was learned by the studio during this period was applied to the project, but this knowledge was infused with more contemporary reference points such as Postmodernism and Brutalism in order to evolve the genre.
Έμπνευση: Rather than taking the more tried and tested route of looking to the Art Deco period for inspiration, the design looked at successful residential conversions of Brutalist spaces, such as Ricardo Bofill’s, La Fabrica. What interested the team was how the designers managed to create a sense of intimacy and warmth despite their imposing concrete surrounds. The solution was to find the right dosage of these ideas, within a more traditional brasserie framework.
Διάρκεια Έργου: The project started in September 2019 and opened in September 2020
Ροή Λειτουργίας: Bringing the kitchen into direct conversation with the room was key to creating a vibrant atmosphere, and so the central island pass became the focal point of the room. It sits underneath a monumental Rado inspired clock flanked by a lambs-tongue mahogany and bevelled mirror canopy that recalls the windows of the Ismaili Centre. Metals range from patinated nickel to burnished brass, all heavy on texture and designed to warm up the space.
Μέλη Ομάδας: Designer: John Whelan for The Guild of Saint Luke
Πιστώσεις Εικόνων: Photography by Oskar Proctor