Salti al enhavo
Oita Soho Moderna Japana Restoracio de Mika Kanayama

La dizajno Oita Soho Moderna Japana Restoracio de Mika Kanayama estas tre estimata gajninto de la prestiĝa 2024 Arĝenta A' Design Award en la Konkursa Kategorio Dezajno de Interna Spaco kaj Ekspozicio.


ArĝentoInterno· 2024

Oita Soho Moderna Japana Restoracio

de Mika Kanayama

Kliento: Muzo

Gajninto de Arĝenta A' Design Award en la Kategorio Interno

23,656

Kontrolita Premiogajninto

Kontroli Premiostaton por #151700

Koloroj

La Dezajno

Pri Oita Soho Moderna Japana Restoracio

Oita Soho estis dizajnita por krei sofistikitan, rilaksan spacon kun japanaj influoj kaj portante iom de la identeco establita en la unua restoracio de Oita, neformala kaj verda kun plantoj trae. La spaco bezonis pli ol la konvenciajn alirojn de minimalisma moderna japana dizajno por liveri distingatan, rimarkeblan sperton kiu estas sintezo de estetikaj kaj kulturaj elementoj. La laboro estis inspirita de la eseo de Tanizaki "Laŭdo al Ombroj" kiu diskutas la uzon, signifon kaj estetikon de mallumo kaj ombroj en japana arto, dizajno kaj arkitekturo.

La Agnosko

Pri la Arĝenta A' Design Award

Oita Soho Moderna Japana Restoracio estas gajninto de la Arĝenta A' Design Award, grandege prestiĝa rekono donata al plejklasaj, belegaj kaj impresaj dezajnoj. La Arĝentaj gajnintoj estas treege brilaj kaj treege kreemaj verkoj, kiuj ilustras la elstaran sperton, talenton kaj sagacon de siaj dezajnistoj. Oni atendas, ke Oita Soho Moderna Japana Restoracio estu mirinda, montrinda verko, kiu estas rimarkinde profesia kaj profunde nova. Ĉi tiu dezajno gajninta la Arĝentan A' Design Award estas tre rimarkinda, admirata inventaĵo, kiu profitigas kaj antaŭenigas la limojn de arto, scienco, dezajno kaj teknologio. Oita Soho Moderna Japana Restoracio estas vaste enviata kreaĵo, kiu vekas dezirojn, alportas pozitivajn sentojn kaj ekbrilas miron kaj mirigon.

Malantaŭ la Dezajno

Gazetara Dosiero

Kreditoj, teamanoj kaj teknikaj detaloj provizitaj de la dezajnisto.

Unikaj Ecoj
It was designed to create a sophisticated, relaxing space with Japanese influences, and carrying some of the identity established in Oita's first restaurant, informal and verdant with plants throughout the space. The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.

The space required more than the conventional approaches of minimalistic modern Japanese design, to deliver a distinct, remarkable experience that is a synthesis of aesthetic and cultural elements.Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark. Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades. Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space.
Dimensioj kaj Pakado
The area of project is
Ground Floor - 67sqm
First Floor - 69sqm
Etikedoj
Japanese restaurant design, muzo, Oita, interior design, restaurant design, Japanese design, chinatown
Produkta Teknologio
Grade II Listed Building
Material: Fire retardant timber & veneered oak MDF throughout.
Dizajna Defio
As it was a Grade II listed building, the history of the premises was researched in depth prior to work. Great consideration was given at design stage and fit-out work was carried out carefully. Any finishes that needed repairing was matched to the original finish.
Esplorado
The space is abundant with plants and botanical imagery bringing a sense of exotic night garden or conservatory. Artworks by Imao Keinen featuring birds in seasonal settings with plants and flowers feature throughout, furthering the theme, Keinen’s masterful use of colours is utilised to play with the décor palette introducing flashes of bright colour that are echoed elsewhere, harmonising with the greenery and midnight shades to effect a unique, spectral contrast. The effect has almost the feeling of Japanese lacquerware artwork made real where living forms are presented luminously against the deep dark of lacquer surfaces.
Inspiro
The work was inspired by the Tanizaki essay 'In Praise of Shadows' which discusses the use, meaning and aesthetics of darkness and shadows in Japanese art, design and architecture.
Projekta Daŭro
The project was completed in January 2023 in London.
Funkcia Fluo
Backlit paper parasols are placed overlapping in a flowing pattern that follows the stairs creating a feature wall to surprise and delight leading visitors to the upper level. The warm light of the parasols is accentuated in the dark.
Lighting is careful and muted throughout relying on position and shades.
Two mirrors placed parallel in opposite directions reflect the lights infinitely in their depths, adding to the glow and mystery of the space.
Patentoj
Copyrights belong to Muzo, 2023
Bildaj Kreditoj
Image #1: Photographer Sara Hibbert
Image #2: Photographer Sara Hibbert
Image #3: Photographer Sara Hibbert
Image #4: Photographer Sara Hibbert
Image #5: Photographer Sara Hibbert

Sponsorata

Esploru Trans Designers.org

Malkovru produktojn, servojn kaj ŝancojn de niaj reklamaj partneroj.

Bona Dizajno Meritas Grandan Rekonon

La A' Design Award estas internacia, juĝata distingo por bona dizajno. Partoprenu en la A' Design Award por akiri ŝancon ricevi meritokratan rekonon, gajni famon, prestiĝon kaj publicecon por via laboro. Kandidatigu vian verkon por la A' Design Award kaj konkuru pri la dezirata premio A' Design Prize.

Kandidatigi