Il progetto Transition Progettazione di una mostra di Shuhei Matsuyama è un vincitore molto stimato del prestigioso 2026 A' Design Award di Bronzo nella categoria Design di Eventi.
BronzoEvento· 2026
Transition Progettazione di una mostra
Cliente: enigma Inc.
Vincitore del premio A' Design Award di Bronzo nella categoria Evento
Vincitore del Premio Verificato
Verifica lo Stato del Premio per #175008Il Design
Informazioni su Transition Progettazione di una mostra
Transition è una mostra floreale che presenta la tradizione millenaria (1400 anni) della composizione floreale giapponese, nota come ikebana, in un contesto contemporaneo. L'allestimento aperto non prevede una parete di fondo: i visitatori si muovono liberamente e osservano ogni composizione da molteplici angolazioni, e non soltanto frontalmente. La luce naturale del sole e l'illuminazione reattiva mutano nel corso della giornata, così lo spazio e i fiori vivi si trasformano di continuo. I piedistalli modulari sono stampati in 3D con resina riciclabile e possono essere smontati e riutilizzati. La pavimentazione piana e priva di barriere architettoniche rende accessibili tutte le aree.
Il Riconoscimento
Informazioni sul A' Design Award di Bronzo
Transition Progettazione di una mostra ha vinto l'A' Design Award di Bronzo, un riconoscimento altamente prestigioso conferito a design eccezionali che si distinguono per creatività, ingegno e astuzia. I vincitori di Bronzo sono manufatti ampiamente abili e sorprendentemente creativi che autenticano la vasta esperienza, l'immaginazione e l'intraprendenza dei loro designer. Ci si aspetta che Transition Progettazione di una mostra sia un oggetto molto apprezzato, ammirato e amato, notevolmente professionale e innovativo. Questo design vincitore dell'A' Design Award di Bronzo incorpora le migliori pratiche dell'arte, della scienza, del design e della tecnologia, ed è eccellente per l'attenzione al dettaglio. Transition Progettazione di una mostra soddisfa splendidamente i bisogni, tocca i desideri, affascina i sentimenti e attira la curiosità.
Dietro il Design
Press Kit
Crediti, membri del team e dettagli tecnici forniti dal designer.
- Proprietà Uniche
- An immersive flower exhibition engaging all five senses, tracing 1,400 years of ikebana and the kado philosophy of the life of flowers. Fresh floral works, shifting sunlight, and responsive lighting continuously transform both space and experience. A wall-less, open configuration overturns traditional frontal ikebana viewing, inviting active participation and enabling unrepeatable, time-based engagement with floral art.
- Dimensioni e Confezionamento
- Exhibition area: approx. 300 sqm.
Monitor fixtures: 1965 mm Width x 470 mm Depth x 1195 mm Height.
Large stage: 3000 mm Width x 4200 mm Depth x 300 mm Height.
130-size modular lighting pedestals in 3 types: A: 400 mm Width x 400 mm Depth, B: 500 mm Width x 500 mm Depth, C: 800 mm Width x 800 mm Depth.
All components are designed for disassembly, reuse, and full barrier-free accessibility.Exhibition area: approx. 300 sqm.
Monitor fixtures: 1965 mm Width x 470 mm Depth x 1195 mm Height.
Large stage: 3000 mm Width x 4200 mm Depth x 300 mm Height.
130-size modular lighting pedestals in 3 types: A: 400 mm Width x 400 mm Depth, B: 500 mm Width x 500 mm Depth, C: 800 mm Width x 800 mm Depth.
All components are designed for disassembly, reuse, and full barrier-free accessibility. - Tag
- Ikebana, Exhibition Design, Floral Art, Japanese Culture, Immersive Experience, Sustainable Design, Inclusive Design, Expo 2025, Contemporary Art, Spatial Design
- Tecnologia di Produzione
- The exhibition structure was realized using recyclable resin-based 3D-printed pedestals, minimizing waste and enabling modular reuse for future installations. The lighting design incorporated responsive LED systems to simulate natural transitions. Spatial modeling and daylight simulation were conducted using Unreal Engine to test sun paths and visual conditions, allowing for precise environmental calibration. Materials include wood, recycled steel, and living floral elements.
- Sfida Progettuale
- Traditional ikebana shows erected one-off timber walls and fixtures, then scrapped them. We challenged that legacy, adopting a reusable system that slashes physical build. Pedestals are 3-D-printed from recyclable resin, designed for quick disassembly, transport, and redeployment, cutting material use and waste. With level floors and wide clearances, the fully barrier-free layout marries sustainability to inclusive design.
- Ricerca
- In this show we discarded the rear wall once mandatory for classical ikebana and used self-standing fixtures, letting visitors wander freely. Single-use timber walls became reusable, 3-D-printed units of recycled resin, proving ikebana can travel to sites once impossible. Surveys showed 90 % of attendees were first-time ikebana viewers, revealing new audiences. Energized by this success, we are already planning the next “new-generation” flower exhibition.
- Ispirazione
- Ikebana is a centuries-old tradition that unites time-based and spatial art. To honor this duality, we removed the rear wall once deemed essential, shaping a fluid gallery where changing daylight, responsive lighting, and living flowers mingle in shifting layers. Visitors roam freely, viewing each arrangement from many angles while bespoke Unreal-Engine simulations refined sun paths and sightless, letting space and work animate each other.
- Durata del Progetto
- The project started on April 13, 2025, and concluded on April 20, 2025. It was exhibited at the “Gallery EAST” of Expo 2025 Osaka, Kansai.
- Flusso Operativo
- Visitors freely move through the open, wall-less gallery, exploring ikebana arrangements from multiple angles. Natural and dynamic lighting interact with fresh flowers, creating constantly shifting scenes. This spatial and sensory engagement encourages personal interpretation, breaking from the static, front-facing norms of classical ikebana.
- Brevetti
- Copyrights belong to Ikenobo Society of Floral Art, 2025.
- Membri del Team
- Creative Director / Art Director / Planner: Shuhei Matsuyama
Technical Director / Engineer: Koki Kaminoura
Project Director: Kenji Suina
Spatial Design Director: Kazuhiro Itagaki
Designer (130): Daina Kato
Engineer (130): Kenta Iguchi
Promotion Director: Satomi Tamai
Research Director: Tsubasa Kuri
Researcher: Tomoya Shimojo
Promotion Planner: Mako Fujimoto - Crediti Immagini
- Image #1-#5: Photographer Kamiya Ryo、Transition: The Origin of Ikebana、 2025.
Video Credits: Videographer Mizuno Kai、 Transition: The Origin of Ikebana、 2025.
Sponsorizzato
Esplora Oltre Designers.org
Scopri prodotti, servizi e opportunità dai nostri partner pubblicitari.
Altro da esplorare
Design correlati
Esplora altri design premiati della stessa categoria, selezionati per merito.
