Pang Ka IによるSaikai Izakaya レストランインテリアデザイン

Pang Ka IによるSaikai Izakaya レストランインテリアデザインは、インテリア空間・展示デザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2026 A' Design Award 銅賞の優れた受賞作品です。

銅インテリア· 2026

Saikai Izakaya レストランインテリアデザイン

デザイナー： Pang Ka I

クライアント: Decologics Stuido

インテリアカテゴリーのA' Design Award 銅賞受賞者

7,428

認証済み受賞者

#177234の受賞ステータスを認証

A' Design Awardで見るプレスリリース受賞バッジ

カラー

デザイン

Saikai Izakaya レストランインテリアデザインについて

「Saikai Izakaya（サイカイ居酒屋）」は、ポルトガル・リスボンに位置するレストランのインテリアです。263.57平方メートルというコンパクトな空間は、日本の漁村から着想を得た23の連なるシーンへと分節されています。来訪者は藁で覆われた market（market＝市場）を思わせるファサードから足を踏み入れ、バーカウンター、трellis（格子棚）に囲まれた客席、実物大の漁船をしつらえた食事エリア、そして吹き抜けに提灯が下がる階段室へと巡っていきます。モジュール化されたセット、柔らかな質感のセラミック壁、古材の船板、コーヒーで染めたセメント床が、低コストながら経年を感じさせる豊かなテクスチャーを生み出しています。モジュール構成の平面計画は動線を自然に導くとともに、歴史的建造物への敬意を保っています。

受賞

A' Design Award 銅賞について

Saikai Izakaya レストランインテリアデザインは、創造性、独創性、鋭い洞察力で際立つ傑出したデザインに授与される、高い権威をもつ評価である A' Design Award 銅賞の受賞作品です。銅賞の受賞作品は、十分に巧みで印象的なほど創造的な工芸品であり、デザイナーの豊富な経験、想像力、機知を裏づけています。Saikai Izakaya レストランインテリアデザインは、高く評価され、称賛され、愛される品であり、顕著にプロフェッショナルで革新的であることが期待されます。この A' Design Award 銅賞を受賞したデザインは、芸術・科学・デザイン・技術のベストプラクティスを取り入れており、細部への配慮に優れています。Saikai Izakaya レストランインテリアデザインは、ニーズを見事に満たし、欲求に触れ、感情を魅了し、好奇心を引きつけます。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: Saikai lzakaya transforms a compact restaurant on Lisbon's busiest food street into a cinematic "time-travel" journey of 23 immersive scenes. Using modular sets, soft ceramic walls, fire-treated straw, and a life-size fishing boat, the design optimizes space, creates storytelling flow, and balances immersive experience with sustainability on a limited budget.
寸法とパッケージ: Area: 263.57 square meters. The project integrates modular displays, a double-height lantern stairwell, market-style facade with straw and tiles, bar counter, flexible dining trellises, and a 1:1 scale fishing boat dining zone. Designed for immersive storytelling flow, the technical properties emphasize modularity, sustainability, and heritage compliance.
タグ: Saikai Izakaya, Immersive Dining, Cinematic Design, Japanese Fishing Village, Soft Ceramic, Modular Furniture, Sustainable Restaurant, Lisbon, Time-Travel Experience, Spatial Storytelling
製造技術: The project employed modular construction, soft ceramic faux walls, straw facades, antique boat wood, and coffee-stained cement flooring. Budget limits required reconfigurable props, detachable furniture, and low-cost aging techniques, achieving authentic textures while ensuring safety, sustainability, and immersive effect within a heritage-protected building.
デザインの課題: The main challenges were tight budget fifty-five thousand euros, heritage facade restrictions, and limited material supply. To overcome this, the team developed modular, reconfigurable sets, used soft ceramic and coffee-stained cement for low-cost authentic aging, and created slim facade lightboxes. These solutions balanced historical context, technical constraints, and immersive design goals.
リサーチ: This project explores how narrative-driven design can transform the limitations of a small restaurant into an immersive cultural journey. With a budget of fifty-five thousand euros, the team created 23 cinematic scenes using modular sets and sustainable materials. Research confirms that spatial storytelling enhances customer engagement, strengthens brand identity, and delivers measurable cultural and commercial value.
インスピレーション: Inspired by an imagined Japanese fishing village where a samurai and geisha meet and reunite, the design translates this cinematic narrative into space. Drawing from Eastern philosophy on the fleeting nature of time, it invites diners to briefly escape daily life and become participants in a living story, turning a meal into an unforgettable journey.
プロジェクト期間: The project started in February 2024 and finished in April, 2025 in Portugal.
オペレーションフロー: Guests enter through a straw-clad market facade and move seamlessly through eight immersive scenes: market foyer, bar, dining trellises, boat dining, and lantern tunnel. Each step reveals a new story chapter. Modular sets guide circulation, allowing diners to interact with the space, engage with narrative elements, and experience dining as participatory storytelling.
画像クレジット: Image #1: Photographer Huijie Zhao, Saikai Izakaya, 2025.
Image #2: Photographer Huijie Zhao, Saikai Izakaya, 2025.
Image #3: Photographer Huijie Zhao, Saikai Izakaya, 2025.
Image #4: Photographer Huijie Zhao, Saikai Izakaya, 2025.
Image #5: Photographer Huijie Zhao, Saikai Izakaya, 2025.