Sirui ZhuによるWhispers Under Wings ネックレスペンダント

Sirui ZhuによるWhispers Under Wings ネックレスペンダントは、ジュエリーデザインコンペティションカテゴリーにおける非常に権威ある2026 A' Design Award 鉄賞の優れた受賞作品です。

鉄ジュエリー· 2026

Whispers Under Wings ネックレスペンダント

デザイナー： Sirui Zhu

クライアント: Niutopia

ジュエリーカテゴリーのA' Design Award 鉄賞受賞者

5,316

認証済み受賞者

#180832の受賞ステータスを認証

A' Design Awardで見るプレスリリース受賞バッジ

カラー

デザイン

Whispers Under Wings ネックレスペンダントについて

「Whispers Under Wings（翼の下のささやき）」は、甲虫をかたどったネックレスペンダントです。中空の翅が繊細な透かし彫りのシェルを形づくり、その内部には小さな精霊が吊り下げられています。着用者が動くたびに内側の精霊が揺れ動き、鈴のような柔らかな音色を響かせます。本作はデジタルモデリングによって設計され、ロストワックス鋳造によりシルバーで制作された後、手作業による仕上げ、研磨、そして丁寧な組み立てが施されています。サイズは20×40×15ミリメートルです。甲虫は守護、変容、そして回復力の象徴として用いられ、揺れ動く精霊は儚さと想像力を表現しています。

受賞

A' Design Award 鉄賞について

Whispers Under Wings ネックレスペンダントは、よく設計された創造物に期待される専門的・産業的要件を満たす優れたデザインに授与される、権威ある評価である A' Design Award 鉄賞の受賞作品です。鉄賞の受賞作品は、制作者の高い技量、高度な専門性、専門家としての理解、創造的な能力を示しています。Whispers Under Wings ネックレスペンダントは、高く評価され、称賛され、愛される、実用的で革新的な創造物であることが期待されます。この A' Design Award 鉄賞を受賞したデザインは、業界のベストプラクティスを統合し、ノウハウと才能に結びついた有能な技術的特性を備えています。Whispers Under Wings ネックレスペンダントは、その徹底ぶりで尊敬され、世界をより良い場所にするための生活の質の向上をもたらすよう設計されています。

デザインの裏側

プレスキット

デザイナーが提供するクレジット、チームメンバー、技術的な詳細。

独自の特性: This pendant reimagines the beetle as a kinetic vessel of enchantment. The hollowed wings form a delicate architectural shell, encasing a suspended sprite that moves freely within. As the wearer moves, the inner fairy gently shifts, producing a clear, bell-like resonance. The design merges sculptural precision with interactive sound, transforming jewelry into a living, sensory experience defined by motion, lightness, and subtle acoustic presence.
寸法とパッケージ: 20mm x 40mm x 15mm, silver weight 18.1g
タグ: Fairy, Beetle, Necklace, Niutopia
製造技術: The design was developed through digital modeling to precisely define the hollow structure and internal suspension system. Using lost-wax casting, the beetle form was translated into metal while preserving fine openwork details. The inner sprite element was fabricated and integrated through a concealed kinetic mounting. Final processes included hand finishing, polishing, and careful assembly to ensure balanced movement and acoustic clarity.
デザインの課題: The main challenge was developing a hollow structure that could securely contain the inner sprite while allowing it to move freely and produce sound. The internal spacing had to be carefully adjusted to prevent obstruction while maintaining stability. Achieving the right balance between structural strength and visual lightness required multiple prototypes. Special attention was given to suspension, weight distribution, and assembly to ensure both durability and consistent kinetic response.
リサーチ: The design was influenced by the forests of Vancouver, where close observation of insects, organic structures, and natural movement sparked imaginative exploration. Sketching and prototyping were used to study how a protective outer form could contain a delicate inner presence. Special attention was given to creating a hollow structure that allows internal movement while maintaining stability. Through iterative testing, the relationship between protection, motion, and sound was refined, resulting in a piece that reflects the quiet vitality and mystery of nature.
インスピレーション: The design is inspired by the beetle, a symbol of protection, transformation, and resilience. By envisioning the beetle as a living vessel, the piece explores the idea of an inner spirit sheltered within a structured exterior. The suspended sprite represents fragility and imagination, while the hollow wings suggest permeability rather than enclosure. Movement and sound become metaphors for presence, reminding the wearer that life, even when protected, remains dynamic and responsive.
プロジェクト期間: The project stated in December 2025 in Vancouver and finished in January 2026.
オペレーションフロー: The pendant comes to life through the wearer’s movement. As the body shifts, the small inner sprite gently moves within the hollow beetle form, creating a soft, bell-like sound. This subtle motion transforms the piece from a static object into a responsive presence. The interaction is intuitive and continuous, allowing the wearer to experience the jewelry not only visually, but through sound and movement.
チームメンバー: Sirui Zhu
画像クレジット: Image#1: Photographer Sirui Zhu
Image#2: Photographer Sirui Zhu
Image#3: Photographer Sirui Zhu
Image#4: Photographer Sirui Zhu
Image#5: Photographer Sirui Zhu