Gradual Change of the Circle Мүсін by Ying Hsi Liao

Gradual Change of the Circle Мүсін by Ying Hsi Liao is a highly esteemed winner of the very prestigious 2023 A' Design Award Темір жүлдесі in Бейнелеу өнері және көркем инсталляция дизайны Competition Category.

ТемірБейнелеу өнері· 2023

Gradual Change of the Circle Мүсін

by Ying Hsi Liao

Client: Gradual Change of the Circle

A' Design Award Темір жүлдесі Winner in Бейнелеу өнері Category

12,082

Verified Award Winner

Verify Award Status for #142538

View at A' Design Award Press Release Award Badge

Colors

The Design

About Gradual Change of the Circle Мүсін

"Шеңбердің бірте-бірте өзгеруі" — жердегі тіршіліктің эволюциясынан шабыттанып жасалған мүсін. Жұмыс негізінен тот баспайтын болаттан жасалған, ал титан жалатпасы оған технологиялық сипаттағы алтын және күміс реңктер береді. Дөңгеленген пішін ана бетін еске салады, сонымен қатар тұқымдарды, бүршіктерді және қабыршақтарды меңзейді. Сыртқы доға бойындағы сызықтар жағажайдағы толқындарды еске түсіреді. Ішкі қуыс беті аспан көрінісін бейнелейді. Пішін алдымен компьютер арқылы жасалып, кейін қолмен түпкілікті аяқталды. Дайындық үлгілері қалдықтарды азайту мақсатында қайта өңделетін материалдардан 3D принтерде басып шығарылды.

The Recognition

About the A' Design Award Темір жүлдесі

Gradual Change of the Circle Мүсін – A' Design Award Темір жүлдесінің жеңімпазы, жақсы жасалған туындылардан күтілетін кәсіби және өндірістік талаптарға сай келетін жақсы дизайндарға берілетін беделді мойындау. Темір жеңімпаздар авторларының зор шеберлігін, жоғары мамандануын, сарапшылық түсінігін және шығармашылық қабілетін көрсетеді. Gradual Change of the Circle Мүсін жоғары бағаланатын, сүйсіне қарайтын, қадірлі, практикалық әрі жаңашыл туынды болады деп күтіледі. Бұл Темір жүлдеге ие дизайн салалық үздік тәжірибелерді біріктіреді және біліммен, дарынмен байланысқан құзыретті техникалық сипаттарға ие. Gradual Change of the Circle Мүсін мұқияттылығымен құрметке ие және өмір сапасын жақсартып, әлемді жақсы жерге айналдыруға арналған.

Behind the Design

Press Kit

Credits, team members and technical details provided by the designer.

Unique Properties: The work is mainly made of stainless steel, and the titanium plating technique makes the art piece in the color scheme of cash and silver, demonstrating a technological and futuristic vibe. The rounded shape of the piece is a replica of a mother's face, representing her love like the sun and the moon, which protect her day and night.
Dimensions & Packaging: Width 110cm x Depth 120cm x Height 120cm
Tags: Installation, Art, Creative, Design, Innovation
Production Technology: Moreover, it also conveys the image of life that never ends. The lines outside the arc are similar to the waves of the sea lapping on the beach, recording the time of the ebb and flow of the tide.
Design Challenge: The pre production of the artwork was constructed using reusable earth as the material, and the model was printed out with corn-friendly materials through the technology of 3D printing by scanning. By means of an environmentally friendly production process and the use of recyclable materials, the project reduces waste of resources and pollution, thus realizing an earth friendly environment.
Research: The overall appearance of the work resembles a nautilus or a seashell and the image of Tai Chi. The physical transformation following the mental condition produces different forms or symbols from one person to another. The idea is firstly executed and shaped by a computer with accuracy and precision as the essential reference index and before long made by hand, under highly technical skills demanding process.
Inspiration: The earth's biosphere: genes, individuals, groups, species, communities, and landscapes have evolved over thousands of years. This artwork is an abstract conceptual approach to the appearance of seeds, buds, shells, mothers, and other imagery, creating an imaginative installation.
Project Duration: The market launch was in 2019.
Operation Flow: All the rivers run into the sea, yet the sea is not full. This passage is a motto of King Solomon in the Old Testament, and it is embodied in part of this work, reflecting the view of the sky through the inner concave curved surface.
Image Credits: Huachengarts Co., Ltd.