دیزاینی Ching Ming Kyoto Naveroya Hundirî ya Xwaringehê لەلایەن Takuji Kamio خەڵاتگرێکی بەناوبانگی خەڵاتی شکۆمەندی 2022 Xelata A' Design Award a Tuncîn لە پۆلی پێشبڕکێی Dîzayna Cihê Hundurîn û Pêşangehê.
TuncHundurîn· 2022
Ching Ming Kyoto Naveroya Hundirî ya Xwaringehê
لەلایەن Takuji Kamio
کڕیار: Miyoshi Corporaiton
خەڵاتگری Xelata A' Design Award a Tuncîn لە پۆلی Hundurîn
خەڵاتگری پشتڕاستکراو
پشتڕاستکردنەوەی باری خەڵات بۆ #132066دیزاینەکە
دەربارەی Ching Ming Kyoto Naveroya Hundirî ya Xwaringehê
Ching Ming Kyoto naveroyeke xwaringeheke çînî ye ku li avahiyeke stasyona trênê li bajarê Kyoto, Japonya, cih girtiye. Rûberê qatê 110 metre çargoşe ye. Ji ber rêziknameyan sînor li asoban hatibû danîn, ji ber vê yekê ronahîdankirin bi awayekî daleqandî hatiye çêkirin û wek berhemeke hunerî hatiye pêşkêşkirin. Ronahiyên xêzik bi şeklê sêgoşeyan hatine çêkirin û bi awayekî berdewam bi hev ve hatine girêdan da ku deverên rûniştinê dorpêç bikin. Asoban reş hatine boyaxkirin da ku ronahiyên xêzik û gilokî yên li ser wan diherikin bêne xuyakirin. Dîwar bi wêneyên neftî yên çîrokên kevn ên çînî hatine daxuyandin, ku bi şêwazên geometrîk û kaşên erdê yên grafîkî re hatine hev kirin.
پێناسەکردن
دەربارەی Xelata A' Design Award a Tuncîn
Ching Ming Kyoto Naveroya Hundirî ya Xwaringehê xelatgirê Xelata A' Design Award a Tuncîn e, nasîneke pir bi prestîj ku ji sêwiranên berbiçav ên bi afirînerî, jêhatîbûn û zîrekiyê têne cudakirin re tê dayîn. Xelatgirên Tuncînê karên bi têra xwe jêhatî û bi awayekî balkêş afirîner in, yên ku ezmûna fireh, xeyal û çareserkirina sêwiranerên xwe piştrast dikin. Tê hêvîkirin ku Ching Ming Kyoto Naveroya Hundirî ya Xwaringehê tiştekî pir hatiye rêzgirtin, sitayişkirin û delal be, bi awayekî berbiçav pîşekar û nûjen. Ev sêwirana bi Tuncînê serketî pratîkên çêtirîn ên huner, zanist, sêwiran û teknolojiyê digire nav xwe û ji bo baldariya li hûrgiliyan hêja ye. Ching Ming Kyoto Naveroya Hundirî ya Xwaringehê pêdiviyan bi rengekî xweş tîne cih, destê xwe dide daxwazan, hestan dihejîne û meraqê dikişîne.
لە پشت دیزاینەوە
کیتی چاپەمەنی
باوەڕپێکراوەکان، ئەندامانی تیم و وردەکاری تەکنیکی کە لەلایەن دیزاینەرەوە پێشکەش کراون.
- تایبەتمەندییە تایبەتەکان
- Kamio expressed the lightings as a big art by spreading them over the whole the shop area. Making the lightings in impressive line shapes, he tried to create a dramatic atmosphere. The line lights were formed in triangle shapes and connected with each other continuously to surround the shop seating areas.
- قەبارە و پاکێج
- Floor Area : 110 square meter
- تاگەکان
- Geometric lighting, Chinese restaurant, Kyoto restaurant, Authentic design, Japanese Designer
- تەکنەلۆژیای بەرهەمهێنان
- For many parts, Kamio applied artistic graphics with effective lighting systems. To emphasize the art feeling, he covered the walls with oil paintings, which are telling the some Chinese old stories, with the modern expressions, such as adding geometric patterns on the paintings.
- هەڵەنگاندنی دیزاین
- Perhaps the most difficult parts in this project was to deal with lighting combination. Because the team could not place the lighting equipments directly on the ceiling, they needed to hung all the equipment. Painting the ceiling in black, the team emphasized and focused more on the floating lightings consisted on line and ball shapes. To find the appropriate balance and locations of those different shape lighting was very sensitive work and one of most important aspects to create the whole space atmosphere.
- توێژینەوە
- The team made and used 3D images and models to understand the visual effects. It was very helpful to figure out how the line lights can be seen in each seating area. Also, they researched and studied several Chinese stories and art paintings in libraries for the wall graphics.
- ئیلهام
- Because the shop is located in a train station building and there were several regulations about ceilings, Kamio had to have some challenges to deal with lighting systems. Rather than using the normal ceiling lights, he understood and expressed the lights as art aspects.
- ماوەی پڕۆژە
- From September 2018 to March 2019 in Kyoto, JAPAN
- ڕێڕەوی کارکردن
- Because the team used a number of graphic expressions such as wall paintings, floor tiles, and lighting shapes, it was very important to understand how those expressions work together. They carefully fill up the drawings with the graphic patterns and shared those images with all staffs to have the common visions. For some parts, they printed out actual life size drawings and discussed about the effects.
- پەتێنتەکان
- Ichii Kamiodesign
- ئەندامانی تیم
- Takuji Kamio
Ray Keida - کرێدیتی وێنەکان
- Satoru Umetsu, nacasa and partneres
سپۆنسەرکراو
لە Designers.org دەرەوە بگەڕێنە
بەرهەمەکان، خزمەتگوزارییەکان و دەرفەتەکان لە هاوبەشە ڕیکلامییەکانمان بدۆزەرەوە.
زیاتر بگەڕێ
دیزاینە پەیوەندیدارەکان
دیزاینی خەڵاتگرتووی زیاتر لە هەمان بەش بگەڕێ، بە پێی شایستەیی هەڵبژێردراون.
