Kp.a Przestrzeń wystawiennicza - 5+2 Design Perceptron Design Group

Projekt Kp.a Przestrzeń wystawiennicza autorstwa: 5+2 Design Perceptron Design Group zdobył cenioną i bardzo prestiżową nagrodę Srebrna Nagroda A' Design Award 2020 w kategorii konkursowej: Projektowanie Wnętrz.

SrebrnaWnętrza· 2020

Kp.a Przestrzeń wystawiennicza

Projektant: 5+2 Design Perceptron Design Group

Klient: 5+2 Studio

Zwycięzca Srebrna Nagroda A' Design Award w kategorii: Wnętrza

42,912

Zweryfikowany Zwycięzca Nagrody

Zweryfikuj status nagrody dla #101566

Odwiedź stronę Zobacz w A' Design Award Informacja prasowa Znaczek nagrody

Kolory

Projekt

O projekcie Kp.a Przestrzeń wystawiennicza

KP.A to przestrzeń wystawiennicza o powierzchni około 1000 metrów kwadratowych, położona w Hefei w Chinach. Projekt przedstawia domy, krzesła i inne przedmioty codziennego użytku jako podstawowe potrzeby życiowe, a nie dobra luksusowe. Sześciany o zróżnicowanej objętości dzielą wnętrze na strefy o różnych funkcjach i tworzą swobodne ścieżki komunikacyjne. Drewno zastosowane na dużych powierzchniach nawiązuje do pól zbóż, które niegdyś pokrywały ten teren. Proste formy, stonowana kolorystyka oraz wyraziste światło i cień redukują komercyjny charakter miejsca i tworzą spokojną atmosferę.

Wyróżnienie

O nagrodzie Srebrna Nagroda A' Design Award

Kp.a Przestrzeń wystawiennicza to laureat Srebrnej Nagrody A' Design Award, niezwykle prestiżowego wyróżnienia przyznawanego przepięknym, imponującym projektom z najwyższej półki. Laureaci Srebrnej Nagrody to niezwykle błyskotliwe i wyjątkowo twórcze dzieła, które ukazują wybitną wiedzę, talent i przenikliwość ich twórców. Kp.a Przestrzeń wystawiennicza ma być wspaniałym, reprezentacyjnym dziełem, które jest niezwykle profesjonalne i głęboko innowacyjne. Ten projekt nagrodzony Srebrną Nagrodą A' Design Award to bardzo godny uwagi, podziwiany wynalazek, który przynosi korzyści i przesuwa granice sztuki, nauki, designu i technologii. Kp.a Przestrzeń wystawiennicza to dzieło, któremu wielu zazdrości, które budzi pragnienia, wprowadza pozytywne uczucia oraz wzbudza zdumienie i zachwyt.

Za kulisami projektu

Pakiet prasowy

Autorzy, członkowie zespołu i szczegóły techniczne podane przez projektanta.

Unikalne Cechy: An exhibition space selling lifestyles from the cereal land. When the volume is not the benchmark, the house and chairs and other daily necessities are essentially basic living needs.
The way of presenting the space in the room, through the volume variable of the cube, progresses to the area of different functional attributes, forming rich function settings and random moving guides, minimizing the commercial intention of the venue and relaxing the spatial mood.
Wymiary i Opakowanie: About 1000 squate meters
Tagi: A:Art exhibition， B:Ritual sense of art， C：Environment-friendly
Technologia Produkcji: The space uses a large area of wood materials to continue the connection and narrative of the concept of the grain crop. The definition of the shape is based on the understanding of the functional area, so that the generation of space is more simple, and it is more inclined to understand the building on the basis of pragmatism, And the switching and integration of space.
Wyzwanie Projektowe: We would like to emphasize the products itself in our lives. In the interior we did not use a lot of colour.
Basic on these point of view, The idea of understanding the same properties of industrial products such as house products and chairs. Flat display by carrier in the form of a highly compatible art gallery , It can guide customers to understand the concept of residential products and their future life in a multi-dimensional way.
Badania: The way of presenting the space in the room, through the volume variable of the cube, progresses to the area of different functional attributes, forming rich function settings and random moving guides, minimizing the commercial intention of the venue and relaxing the spatial mood.
For the space, There are no statement of too much styling attributes, The relationship between the spaces is formed by the definition of the attribution between the planning moving line and the space.
Inspiracja: At the foot of the Dashu Mountain in Hefei, Anhui in the 1980s, it was still a piece of farmland that could be harvested in autumn. Now replaced by the "concrete forest", it has become a fragment of memory in the past.
Architectural planning is generated from old grain land. Today, with the rapid economic development and improvement of living standards, what kind of lifestyle is sold on the land that has been nurtured for generations, and what kind of viewpoints are needed to state the design.
Czas Trwania Projektu: The project is located in Hefei, China. The design of the project began in February 2019 and was completed in July of the same year.
Przebieg Działania: The artistic atmosphere of space is never separated from the practical attributes of space. Minimalist collocation, exquisite composition, bright light and shadow relationship together create a space of stereoscopic science and beauty.
Both internal and external, and creative collection. The exterior decoration logo, rigorous and exquisite three-dimensional architectural style, creates a unique visual impression, and the layered internal space lining shows a soft and delicate atmosphere.
There are all kinds of art, and the technique is endless.
Członkowie Zespołu: Designer: Yongqiang Yi
Autorzy Zdjęć: Main Image and Optional Image #1#2#3#4 Photographer 5+2 Studio